Santicri - Running out (No Reserve)





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Γλυπτό από ρητίνη σε ανοιχτή έκδοση με τίτλο 'Running out (No Reserve)', έτος 2020, κατασκευασμένο στην Ιταλία, χειροποίητα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 26 x 16 x 6 cm, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνώς διακεκριμένα εκθεσιακά γεγονότα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέτει τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίζεται μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλαμβάνεται επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Ύψος 26 x Πλάτος 6 x Βάθος 16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, κοινό στις κατοικίες μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον αποσύνδεσμο και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραθέτοντας την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο έχει προετοιμαστεί για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού αγκώνα.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού-γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με εντύπωση και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνώς διακεκριμένα εκθεσιακά γεγονότα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εκθέτει τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίζεται μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλαμβάνεται επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Ύψος 26 x Πλάτος 6 x Βάθος 16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο στο χέρι
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, κοινό στις κατοικίες μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον αποσύνδεσμο και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραθέτοντας την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο έχει προετοιμαστεί για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού αγκώνα.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές μηχανικού-γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με εντύπωση και αξέχαστο."

