Michael Peddio - ORIZZONTE IN VOLO

Απευθείας από το Studio του Michael Peddio, ζωγραφισμένο σε καμβά από original βαμβακερό ύφασμα και μοναδικό αντίτυπο. Διαστάσεις: 90 εκ. ύψος, 60 εκ. πλάτος, χωρίς κορνίζα, ο καμβάς έχει 6 εκ. περιθώριο σε κάθε πλευρά για να επιτρέπει την πλαισίωση, συνολικές διαστάσεις καμβά με τα περιγράμματα 101 εκ. x 70 εκ. Διαστάσεις έργου: 90 εκ. ύψος, 60 εκ. πλάτος. Μη κορνιζωμένο. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Τεχνική εκτέλεσης: λάδι σε καμβά και τεχνικέςMixed σε καμβά. Αποστολή με DPD - UPS ή παρόμοιο, μέσα σε σωληνοειδή ραβδωτό σωλήνα πολύ ανθεκτικό. Πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο με το χέρι από τον καλλιτέχνη συμπεριλαμβάνεται στην αποστολή. Διαστάσεις έργου: 90 cm x 60 cm.

“ΟΡΙΖΟΝΤΕΣ ΕΝΑΝΤΙΟΝ ΑΕΡΑ” Αυτή η δουλειά ανήκει στη σειρά που ξεκίνησε το 2025, αφιερωμένη στην αντίληψη της Γης από ψηλά, κύκλος ζωγραφικής όπου το τοπίο δεν παρουσιάζεται περιγραφικά αλλά ερμηνεύεται ως ενέργεια, κίνηση και ένταση ανάμεσα σε φυσικές δυνάμεις. Η σύνθεση δομείται γύρω από έναν ισχυρό κάθετο κόκκινο άξονα που διαπερνά τον καμβά όπως μια στήλη ενέργειας, καλώντας φαινόμενα γήινα, εκρήξεις ή ατμοσφαιρικές ρεύσεις που συνδέουν τον ουρανό με τη γη. Γύρω από αυτόν τον δυναμικό πυρήνα εκτυλίσσεται ένα αφαιρετικό τοπίο ορατό από μια σχεδόν δορυφορική προοπτική: επιφανειακές χρωματικές περιοχές, στρωματοποιήσεις και ζωγραφικά gesti που υποδηλώνουν υψώματα, γήινες μάζες και ατμοσφαιρικούς τυρβισμούς. Ο ουρανός, κυριαρχούμενος από αποχρώσεις γαλάζιου και φωτεινού μπλε, ανοίγεται σε έναν χώρο ευρύ και αβέβαιο, ζωντανός με παρεμβάσεις υλικών και χρυσά σημάδια που θυμίζουν νέφη φώτιστα ή αντανακλάσεις του φωτός στην επιφάνεια του πλανήτη. Το κάτω μέρος του καμβά εισάγει μια μαύρη και βαθιά μάζα που θυμίζει μορφολογία της γης, διακεκομμένη από αιφνίδιες χρωματικές εκρήξεις κόκκινου, πράσινου και μπλε.

ΕΚΘΕΣΗ REART 2026 - Από την κριτική στην έκθεση στα REART τον Ιανουάριο 2026: Η ζωγραφική του Peddio εναλλάσσει αυθόρμητο γράφο με τον συντονισμό της σύνθεσης, δημιουργώντας μία διαρκή ένταση ανάμεσα στο χάος και στη δομή. Το αποτέλεσμα είναι ένα τοπίο όχι γεωγραφικό αλλά νοητικό και ενεργειακό, όπου η Γη γίνεται ζωντανός οργανισμός που παρατηρείται από απόσταση κοσμική. Από αυτή την προοπτική, το έργο δεν απεικονίζει απλώς ένα έδαφος, αλλά υποδηλώνει την αντίληψη ενός πλανήτη σε μόνιμη μεταμόρφωση, ως δυναμικό σύστημα δυνάμεων, ύλης και φωτός.

Michael Peddio: Η ελεύθερη έκφρασή μου δεν περιορίζεται από μια προϋποθετική ιδέα, αλλά μεταδίδεται μέσω του χρώματος και των μορφών ως μοναδικό εργαλείο, μια επιστροφή σε μια αρχέγονη μορφή τέχνης. Η απουσία σχεδίου είναι για μένα προϋπόθεση αβεβαιότητας του έργου τη στιγμή της γέννησής του· όπως στη ζωή και κυρίως στους καιρούς που ζούμε, δεν μπορεί να υπάρξει βεβαιότητα αποτελέσματος για οποιαδήποτε κατάσταση. Η ζωγραφική μου εξελίσσεται από τον λευκό καμβά προς ένα απρόβλεπτο τέλος. Για μένα υπάρχει μόνο η αποδοχή της τέχνης ως μια διαδικασία απρόβλεπτη και αθέμιτη έλεγχο.

Μάικελ Πέννδιο κάνει τα πρώτα του βήματα από μικρός, εμπνευσμένος από τον πατέρα του Ρικάρντο, ζωγράφο. Η στροφή έρχεται γύρω στα 30, χάρη στη συνάντηση με τον δάσκαλο Teobaldo Cattini, ιταλό ζωγράφο της σκηνής Macchia, που ανοίγει τις πόρτες για τη ζωγραφική. Μεγάλη πηγή έμπνευσης και δύναμης από τον πρώην πυγμάχο καλλιτέχνη. Το 2012 η συνάντηση με την καλλιτέχνιδα Barbara Nicoletto, τη σύντροφό του, ανοίγει τις πόρτες σε μια δεύτερη καλλιτεχνική σεζόν και ωριμότητα. Μεταξύ 2013 και 2014 η ζωγραφική αρχίζει να παίρνει έναν εσωτερικό νοήμα. Ο ρεαλισμός αφήνει σιγά-σιγά χώρο στην ενσυναίσθηση. Η εσωτερική δύναμη επικρατεί και ο καμβάς γίνεται ένα ραγισμένο παράθυρο, με τα χρόνια να περνούν, όλο και πιο χωρίς φίλτρα, όλο και πιο χωρίς ντροπή στο να αποκαλύψει το ΕΑΥΤΟ του. Οι δυνάμεις και οι αδυναμίες φαίνονται χωρίς ντροπή. Ο άνθρωπος είναι γυμνός, χωρίς μάσκες. Τον Απρίλιο του 2016 τον σημειώνει ο κριτικός Daniel Buso και, μαζί με τη σύντροφό του Barbara Nicoletto, εκθέτουν στη: Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI της Τρεβίζο, μια εξαιρετικά σημαντική τοποθεσία δύσκολα παραχωρούμενη σε έναν ανερχόμενο καλλιτέχνη.

Το 2018 ο Michael Peddio φτάνει στη ζωγραφική ωριμότητα. Οι ζωγραφιές του είναι ελεύθερες από περιορισμούς, εκφράζουν με αρμονία και ομορφιά όλη τη σκληρή πραγματικότητα που θέλει ο καλλιτέχνης να αποκαλυφθεί. Διακρίνουμε δύναμη και αρμονία. Διακρίνουμε αισιοδοξία ακόμη και στη τραγωδία. Από το 2018 βλέπουμε τον καλλιτέχνη να συνεργάζεται με τη Γκαλερέ REART, να ανοίγει τον κόσμο της τέχνης και να αλληλεπιδρά με άλλους καλλιτέχνες της εθνικής σκηνής. Τον βλέπουμε να εκθέτει και να επιμελεί εκθέσεις. Ιδρύει μαζί με την καλλιτέχνη Barbara Nicoletto και τον Giorgio Ferretti το κίνημα των Cromatisti. Συγκεντρώνονται σε μια Factory, έναν χώρο συνάντησης και δουλειάς. Το 2020 η συνάντηση με την Angela Lazzaretti, ιδιοκτήτρια της Radium Artis Gallery, αποτελεί για τον Michael Peddio ένα μεγάλο πεδίο ανταλλαγής με τον κόσμο της τέχνης σε εθνικό επίπεδο. Η έκθεση στην Πιετρασάντα στην Radium Artis Gallery ήταν το ντεμπούτο του στο μετρήσιμο τέχνη, στα 46 του χρόνια, δίνοντάς του τη διαπρεπή ορατότητα που του αξίζει. Το 2021 η συνάντηση με τον κριτικό και επιμελητή Alberto Navilli ανοίγει ένα ακόμα βήμα εξέλιξης, που βλέπει την τέχνη του να αναπτύσσεται όλο και περισσότερο σε δρόμο αυθορμητισμού που γίνεται όλο και πιο ωμό και χωρίς συμβιβασμούς.

Ξεχωριστές εκθέσεις για ζωγραφικά έργα:

2007 - Torre Orologio – Κολεκτιβ, San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, Συλλογική έκθεση στην Camogli, Art Gallery
2014 - Έκθεση ατομική στην Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, Συλλογική εκθέση υπό την επιμέλεια του Δήμου Camogli - Λιγουρία
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Ατομική στο δήμο Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο museo CA’ DEI CARRARESI στη Treviso
2017 - Galleria REART, Συλλογική χριστουγεννιάτικη
2018 - Reggia di Rivalta, Συλλογική σε Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Συλλογική στην Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova, έκθεση για τη γκαλερί REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario για τον Leonardo, στο Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma, έκθεση στη γκαλερί REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, στη γκαλερί REART στο Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Γκαλερί Radium Artis - Ατομική
2021 - I Quattro Elementi – Γκαλερί Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Γκαλερί ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - IN VOLO - Γκαλερί Rert - Ατομική - Reggio Emilia

Βιβλιογραφία

2019 – CHRONOS Κατάλογος Έργων επιμελητής και κριτική του Dott. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI, επιμέλεια Dott Alberto Navilli
2024 - EXIT – Κατάλογος Έκθεσης – Modena