Paul Troger (1698-1762) - Pièta





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Μεταπτυχιακό στην πρώιμη αναγεννησιακή ζωγραφική, πρακτική στη Sotheby’s και 15 χρόνια εμπειρίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129382 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Λάδι σε καμβά.
Διαστάσεις: 101×100 εκ. χωρίς κορνίζα.
Διαστάσεις: 137×117 εκ. με κορνίζα.
Αυτό το πίνακα, με έντονες ακουσές «εκφραστικές», έχει φιλοτεχνηθεί σε πολλές εκδόσεις, εκ των οποίων μια μικρότερη πρόταση προς πώληση με εκτιμώμενη αξία 20 000–40 000€ το 2009 από τον οίκο Im Kinsky Kunst Auktionen.
Κατά το μεγάλο του γύρο στην Ιταλία, ο ζωγράφος αυστριακής καταγωγής κατάφερε να επωφεληθεί από τη διδασκαλία του Sebastiano Ricci στη Βενετία. Η παραμονή του στη Νάπολη τον οδήγησε να γνωρίσει τον Francesco Solimena με τον οποίο συνεργάζεται.
Αφού επέστρεψε στην Αυστρία, εξειδικεύτηκε σε θρησκευτικές παραγγελίες, οι οποίες θα φέρουν βαθιά επιρροή Καραβάτζο.
Το 1740–1741, καθώς ο καλλιτέχνης βρίσκεται στην ακμή της δόξας, στην Προσκύνηση του Αρνιού από τους εικοσιτέσσερις γέροντες (αββαείο Seitenstetten, οροφή της βιβλιοθήκης) πραγματοποιείται μια σημαντική στιλιστική αλλαγή: από έναν ισχυρό και μαζικό κανόνα μεταβαίνει σε λεπτότερους και μακρόστενους σώματα, οι πτυχώσεις που ήταν ραγισμένες γίνονται γραμμικές και ο χρωματισμός φωτίζει.
Για μερικά χρόνια, ο Τρόγκερ, που έδινε το προσωνύμιο «ο αγαπημένος των ιερωμένων», διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο χάρη στη διδασκαλία που παρείχε σε νέους καλλιτέχνες στην Ακαδημία της Βιέννης, όπου ονομάστηκε επίτροπος (1752) και ύστερα πρύτανης (1754). Μεταξύ των μαθητών του υπήρχαν ιδίως ο J. J. Zeiller, ο F. Zoller, ο Ch. Unterberger, ο F. Sigrist. Θα ασκήσει μεγάλη επιρροή σε Maulbertsch και Mildorfer. Από το 1755, η παραγωγή του, εκπληκτικά πλούσια και αφιερωμένη εξ ολοκλήρου σε μοναστήρια και εκκλησίες, καταγράφει μια πολύ σαφή πτώση, πιθανώς λόγω της κακής του υγείας.
Ως εκ τούτου, η ζωγραφική σε καμβά θα γίνει το μοναδικό του μέσο επιβίωσης.
Ο πίνακας μας εντάσσεται σε αυτή τη νέα εξελικτική στιλιστική κατεύθυνση που αρχίζει από το 1740, ήτοι μια επιστροφή σε έναν μανιερισμό που εκφράζεται μεταξύ άλλων με παραμόρφωση και επιμήκυνση των σωμάτων· οι τόνοι γίνονται ελαφρύτεροι, και η πινελιά πιο ζωντανή.
Λάδι σε καμβά.
Διαστάσεις: 101×100 εκ. χωρίς κορνίζα.
Διαστάσεις: 137×117 εκ. με κορνίζα.
Αυτό το πίνακα, με έντονες ακουσές «εκφραστικές», έχει φιλοτεχνηθεί σε πολλές εκδόσεις, εκ των οποίων μια μικρότερη πρόταση προς πώληση με εκτιμώμενη αξία 20 000–40 000€ το 2009 από τον οίκο Im Kinsky Kunst Auktionen.
Κατά το μεγάλο του γύρο στην Ιταλία, ο ζωγράφος αυστριακής καταγωγής κατάφερε να επωφεληθεί από τη διδασκαλία του Sebastiano Ricci στη Βενετία. Η παραμονή του στη Νάπολη τον οδήγησε να γνωρίσει τον Francesco Solimena με τον οποίο συνεργάζεται.
Αφού επέστρεψε στην Αυστρία, εξειδικεύτηκε σε θρησκευτικές παραγγελίες, οι οποίες θα φέρουν βαθιά επιρροή Καραβάτζο.
Το 1740–1741, καθώς ο καλλιτέχνης βρίσκεται στην ακμή της δόξας, στην Προσκύνηση του Αρνιού από τους εικοσιτέσσερις γέροντες (αββαείο Seitenstetten, οροφή της βιβλιοθήκης) πραγματοποιείται μια σημαντική στιλιστική αλλαγή: από έναν ισχυρό και μαζικό κανόνα μεταβαίνει σε λεπτότερους και μακρόστενους σώματα, οι πτυχώσεις που ήταν ραγισμένες γίνονται γραμμικές και ο χρωματισμός φωτίζει.
Για μερικά χρόνια, ο Τρόγκερ, που έδινε το προσωνύμιο «ο αγαπημένος των ιερωμένων», διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο χάρη στη διδασκαλία που παρείχε σε νέους καλλιτέχνες στην Ακαδημία της Βιέννης, όπου ονομάστηκε επίτροπος (1752) και ύστερα πρύτανης (1754). Μεταξύ των μαθητών του υπήρχαν ιδίως ο J. J. Zeiller, ο F. Zoller, ο Ch. Unterberger, ο F. Sigrist. Θα ασκήσει μεγάλη επιρροή σε Maulbertsch και Mildorfer. Από το 1755, η παραγωγή του, εκπληκτικά πλούσια και αφιερωμένη εξ ολοκλήρου σε μοναστήρια και εκκλησίες, καταγράφει μια πολύ σαφή πτώση, πιθανώς λόγω της κακής του υγείας.
Ως εκ τούτου, η ζωγραφική σε καμβά θα γίνει το μοναδικό του μέσο επιβίωσης.
Ο πίνακας μας εντάσσεται σε αυτή τη νέα εξελικτική στιλιστική κατεύθυνση που αρχίζει από το 1740, ήτοι μια επιστροφή σε έναν μανιερισμό που εκφράζεται μεταξύ άλλων με παραμόρφωση και επιμήκυνση των σωμάτων· οι τόνοι γίνονται ελαφρύτεροι, και η πινελιά πιο ζωντανή.
