Anna Bila - Gravity Between






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
| 70 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129200 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Άννα Μίλα, Gravity Between, σύγχρονο έργο σε Μικτή Τεχνική σε καμβά (ακρυλικό και μελάνι), 110 cm ύψος x 125 cm πλάτος, 2025, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πρωτότυπη έκδοση, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνιδα, τυλιγμένο χωρίς καμβά και απαιτεί επαγγελματική τοποθέτηση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μια ρευστή αφηρημένη σύνθεση από ήπιες οργανικές μορφές που αλληλεπιδρούν αρμονικά. Οι κορεσμένες ροζ αποχρώσεις συναντούν ψυχρότερες μεταβάσεις τιρκουάζ, δημιουργώντας μια λεπτή ένταση ανάμεσα σε ζεστασιά και ηρεμία.
Η τεχνική του υδατογραφίας επιτρέπει στα χρώματα να διαχυθούν φυσικά, σχηματίζοντας βελούδινά άκρα και ευαίσθητες κλιμακώσεις. Οι μορφές φαίνονται να αιωρούνται στο χώρο, εξισορροπώντας την κίνηση με τη σιωπηρή αρμονία.
Μινιμαλιστικό αλλά εκφραστικό, το έργο προσφέρει μια sofisticate σύγχρονη παρουσία και μπορεί να εκτεθεί είτε κάθετα είτε οριζόντια, επιτρέποντας ευελιξία σε διαφορετικούς αρχιτεκτονικούς χώρους.
Υλικό: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά
Αποστολή: κυλιόμενο χωρίς τελάρο, απαιτείται επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα είναι μια ουκρανικής καταγωγής καλλιτέχνις, του έργου της οποίας εξερευνά θέματα παιδικότητας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι που reinterpretείται συνεχώς μέσα από το πρίσμα του παρόντος. Ομορφιά στη ζωγραφική της εξυπηρετεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθήματος, καταστάσεων του νου και αναστοχασμού.
Οι προσωπογραφίες της δεν αποσκοπούν στην επίτευξη φυσικής ομοιότητας, αλλά στη μεταφορά συναισθηματικής σύνδεσης με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για έναν κοντινό γνωστό είτε για έναν παροδικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ κυμαίνεται από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική έως πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή του χρώματος παίζει ουσιώδη ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος διαλόγου — τόσο με την ίδια όσο και με τον θεατή.
Η καλλιτέχνις έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
Μια ρευστή αφηρημένη σύνθεση από ήπιες οργανικές μορφές που αλληλεπιδρούν αρμονικά. Οι κορεσμένες ροζ αποχρώσεις συναντούν ψυχρότερες μεταβάσεις τιρκουάζ, δημιουργώντας μια λεπτή ένταση ανάμεσα σε ζεστασιά και ηρεμία.
Η τεχνική του υδατογραφίας επιτρέπει στα χρώματα να διαχυθούν φυσικά, σχηματίζοντας βελούδινά άκρα και ευαίσθητες κλιμακώσεις. Οι μορφές φαίνονται να αιωρούνται στο χώρο, εξισορροπώντας την κίνηση με τη σιωπηρή αρμονία.
Μινιμαλιστικό αλλά εκφραστικό, το έργο προσφέρει μια sofisticate σύγχρονη παρουσία και μπορεί να εκτεθεί είτε κάθετα είτε οριζόντια, επιτρέποντας ευελιξία σε διαφορετικούς αρχιτεκτονικούς χώρους.
Υλικό: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά
Αποστολή: κυλιόμενο χωρίς τελάρο, απαιτείται επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα είναι μια ουκρανικής καταγωγής καλλιτέχνις, του έργου της οποίας εξερευνά θέματα παιδικότητας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι που reinterpretείται συνεχώς μέσα από το πρίσμα του παρόντος. Ομορφιά στη ζωγραφική της εξυπηρετεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθήματος, καταστάσεων του νου και αναστοχασμού.
Οι προσωπογραφίες της δεν αποσκοπούν στην επίτευξη φυσικής ομοιότητας, αλλά στη μεταφορά συναισθηματικής σύνδεσης με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για έναν κοντινό γνωστό είτε για έναν παροδικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ κυμαίνεται από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική έως πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή του χρώματος παίζει ουσιώδη ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος διαλόγου — τόσο με την ίδια όσο και με τον θεατή.
Η καλλιτέχνις έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
