Oliver Plehn - Angela Merkel

Ο ΠΙΝΑΚΑΣ Angela Merkel φιλοτεχνήθηκε με κάρβουνο, ένα γυάλισμα κιτρινίζοντος λαδιού και ανεπεξέργαστη λάδι μαύρη σε ένα καμβά 60 εκ. x 80 εκ. το έτος 2014. Υπογεγραμμένο με μαύρο μαρκαδόρο κάτω δεξιά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας, άψογη κατάσταση. Το έργο αποστέλλεται κυλινδρικά μέσα σε σωλήνα.
Οικεία και ισχυρή πορτρέτο της Angela Merkel, αιχμαλωτισμένο σε μια στιγμή βαθιάς περισυλλογής και ανθρώπινης κούρασης. Το πρόσωπο ξεπροβάλλει από το σκοτάδι με σωματική συναισθηματική ένταση: μισόκλειστα μάτια, ρυτίδες από το βάρος των χρόνων και της ευθύνης, χείλη σφιγμένα σε μια έκφραση μελαγχολίας που περιέχεται.
Μικτή πολύ προσωπική τεχνική: κάρβουνο για το εξπρεσιονιστικό σχέδιο και τις βαθιές υφές του δέρματος, συνδυασμένο με λεπτές γυαλίτσες λαδιού κίτρινου (για τους ζεστούς τόνους της σάρκας και το εσωτερικό φως) και καθαρό μαύρο λαδί χωρίς αραίωση (για τις πυκνές και δραματικές σκιές που περιβάλλουν τη μορφή). Η αντίθεση ανάμεσα στην ανθρώπινη ευθραυστότητα και τη συγκρατημένη δύναμη δημιουργεί άμεση και συγκινητική οπτική επίδραση.
Ιδανικό για συλλέκτες της σύγχρονης εικονικής τέχνης, πορτρέτα πολιτικά ή μοντέρνο εξπρεσιονισμό.

ΑΣΤΡΑΠΤΟΙ ΤΗΣ ΥΠΑΡΞΗΣ: ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΤΗΣ ΑfragДιμερεία και δύναμης
Από τον Antonio Sánchez. Διευθυντής και επιμελητής της 1819 Art Gallery
Η συλλογή που μας απασχολεί αποτελεί ένα συνθετικό απόσπασμα συναισθημάτων έργων που ερευνούν το βάθος της ανθρώπινης κατάστασης μέσω πορτρέτων και μορφών που φέρουν συμβολισμό. Αυτά τα κομμάτια υφαίνονται με μια οπτική αφήγηση που απλώνει μια παλέτα απαλών και συχνά σκοτεινών χρωμάτων, που θυμίζουν εσωτερικές και στοχαστικές διαθέσεις. Η τεχνική δεξιοτεχνία αποκαλύπτει όχι μόνο τον έλεγχο του μέσου, αλλά και μια έντονη συναισθηματική σύνδεση μεταξύ του καλλιτέχνη και των υποκειμένων του, καθένα από τα οποία μεταφέρει μια σιωπηρή αλλά αισθητή ιστορία.
Οι υφές και οι τεχνικές ποικίλλουν από απαλώς θολές μέχρι επιθετικά σημαδεμένες, αντικατοκρίζοντας τη γκάμα των ανθρώπινων συναισθημάτων και την πολυπλοκότητα των εμπειριών μας. Οι γραμμές, είτε σταθερές είτε τρεμουλιαρές, μαζί με την αλληλεπίδραση φωτός και σκιάς, διαμορφώνουν μια ατμόσφαιρα που υπερβαίνει το οπτικό για να αγγίξει την ψυχή του θεατή.
Το έργο κινείται ανάμεσα στην κυριολεκτική αναπαράσταση και την αφαίρεση, επιτρέποντας στο νου του θεατή να συμπληρώσει τα κενά, ενθαρρύνοντας μια βαθύτερη συμμετοχή. Η σκόπιμη χρήση στοιχείων ασύμβατων ή απροσδόκητων, όπως ένα μαχαίρι που διαπερνά το πρόσωπο μιας μορφής, αμφισβητεί τις αντιλήψεις μας και προκαλεί μια ενδοσκοπικήリεφρoνή για το τί σημαίνει να είμαστε ανθρώποι σε καιρούς συναισθηματικής και κοινωνικής αναταραχής.
Η συλλογή συνολικά λειτουργεί ως καθρέφτης της ευθραυστότητας και της ενδογενούς δύναμης του πνεύματος του ανθρώπου. Κάθε κομμάτι, παραμένοντας μοναδικό στην έκφρασή του, συνεισφέρει σε ένα ευρύτερο διάλογο για την αντίσταση και την ευαλωτότητα. Η επιλογή των προσώπων, από ανθρώπινες φιγούρες μέχρι απεικονίσεις ζώων, κάθε ένα εμποτισμένο με βαθιά συναισθηματικότητα, ενισχύει αυτόν τον διάλογο, προτείνοντας μια παγκοσμιότητα στις συναισθηματικές μας εμπειρίες.
Αυτό το σετ έργων, πέρα από το να αποτελεί απλώς μια επίδειξη τεχνικής ικανότητας, αποτελεί μαρτυρία της δύναμης της τέχνης να συγκινεί, να συνδέει και να προβληματίζει. Η συλλογή δεν αιχμαλωτίζει μόνο την αισθητική ομορφιά των υποκειμένων της, αλλά λειτουργεί και ως καταλύτης για την προσωπική και συλλογική εξερεύνηση βαθιών και συχνά αντιφατικών συναισθημάτων. Κάνοντας έτσι, αυτά τα έργα καλούν τους θεατές να αντιμετωπίσουν το άγνωστο μέσα τους και στον κόσμο που τους περιβάλλει, προσφέροντας έναν χώρο για αναγνώριση και κάθαρση.

Βιογραφία του Καλλιτέχνη – Oliver Plehn
Το έργο του γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Oliver Plehn χαρακτηρίζεται από εκφραστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου και ζωικού σώματος. Οι μορφές προσώπων και σώματα αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: ισχυρά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχική βύθιση. Από παιδική ηλικία, οι εικόνες των Γερμανών εξπρεσιονιστών τον επηρέαζαν, των οποίων η συναισθηματική άμεση αντίδραση και η ελευθερία της φόρμας παραμένουν αναφορά στη γλώσσα του μέχρι σήμερα.
Από νέος, ο Plehn αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης και να διατηρήσει την καλλιτεχνική του αυτονομία. Εκτός του ότι σπούδασε ζωγραφική και σχέδιο σε καλλιτεχνικά σχολεία, πραγματοποίησε σπουδές στις φυσικές επιστήμες, επιτρέποντάς του επαγγελματική ανεξαρτησία και καλλιτεχνική ελευθερία. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υποτροφία στους τομείς της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στη Μαδρίτη.
Ο Oliver Plehn ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στη γειτονιά Carabanchel Alto της Μαδρίτης.

Δήλωση Καλλιτεχνική
Η δουλειά μου προέρχεται από την ώθηση να κατανοήσω την ύπαρξη του ανθρώπινου όντος στο εσωτερικό της πιο βαθιά και αντιφατική της πλευρά. Κατά τη διάρκεια της σταδιοδρομίας μου, έχω διερευνήσει το πορτρέτο ως μέσα αποκάλυψης όχι μόνο του ορατού, αλλά και του κρυφού: συναισθήματα καταπιεσμένα, ουλές στην ψυχή, κινήματα αντίστασης σιωπηρά. Ζωγραφίζω από τη θραύση, από αυτό το οριακό χώρο όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να αποτυπώσω τέλεια πρόσωπα, αλλά την παρουσία, εκείνη που μιλά για το τι δεν λέγεται. Με γοητεύουν οι σιωπές, οι ματιές που κουβαλούν ιστορίες, τα σώματα που δονεί ο βίος. Κάθε έργο για μένα είναι μια προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, αυτό τον εσωτερικό χώρο από τον οποίο συχνά προσπαθούμε να ξεφύγουμε.
Στόχος μου ως καλλιτέχνης είναι να δημιουργώ εικόνες που δεν θα αρκούνται να παρατηρούνται, αλλά να διερωτιώνται τον θεατή. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέφτες στους οποίους μπορεί να βρει κάποιος κάτι απο τον εαυτό του, ακόμη και στην αστάθεια ή τη δυσαρέσκεια. Δουλεύω με τη ζωγραφική με ρεαλιστικό χαρακτήρα, ναι, αλλά ψάχνω σε αυτήν την προοπτική την ανοιχτότητα στο μυστήριο, στην αμφιβολία, στο συναίσθημα που δεν βρήσκει λέξεις.
Αισθάνομαι ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να θεραπεύει, να αποκαλύπτει και να συνοδεύει. Σε αυτήν τη λογική, η πρακτική μου αποτελεί επίσης έναν τρόπο φροντίδας: για τον εαυτό μου και για όλους όσους προσεγγίζουν αυτές τις εικόνες με ανοιχτή καρδιά.

Εκθέσεις
•
Δ online Παρουσία στην Artsy
•
Δ online Παρουσία στην Flecha.es
•
Δ online Παρουσία στην 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη
•
“Madrid Oculto”, 1 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη
•
“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη
•
Έκθεση στο Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021
•
Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μπαράχας "Faces of the World", 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020
•
Ατομική έκθεση "The Passion of the Christ" στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Calle Serrano 6, Μαδρίτη
•
Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στην Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριος 2019
•
Έκθεση ζωγραφικής Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019
•
Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018
•
Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Calle Serrano, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017