Gianfranco Zenerato - SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION

ΙΔΕΑΛΟ ΓΙΑ Επενδύσεις
Πάνω από 180 συλλέκτες έχουν αγοράσει έργα του Gianfranco Zenerato στο Catawiki.
ΜΕΣΑ ΣΙ ΤΟΥΣ ΠΡΩΤΟΥΣ 5 ΑΝΑΔΥΟΜΕΝΟΥΣ ΚΑΙ ΣΤΟ CATAWIKI

ΠΡΟΣΘΕΣΤΕ ΣΤΗ ΛΕΙΤΟΥΡΙΑ ΣΑΣ ΑΥΤΟ ΤΟ ΕΚΛΕΚΤΟ ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΠΙΝΑΚΑ!!!

201 Αντικείμενα πωλημένα - 100% Θετικά - 76 κριτικές

www.zenerato.com

Gianfranco Zenerato (Επαγγελματίας Καλλιτέχνης - Ιταλία)

• Δραστηριοποιείται από το 1990, με πάνω από 600 συμμετοχές σε εθνικά και διεθνή καλλιτεχνικά γεγονότα.
• Αναγνωρίζεται για την υψηλή ποιότητα των έργων, με πάνω από 500 βραβεία.
• Παρουσιαζόμενος σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία.
• Έχει εκθέσει δίπλα σε δασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, κ.ά.
• Κριτικαρμένος από τους κορυφαίους ιταλικούς κριτικούς.

SYMPHONY 0631 - ATOMIC VISION
Σε αυτό το έργο η φιγούρα της βιολιού αντιπροσωπεύει την αρμονία και την ανθρώπινη ευαισθησία, τοποθετημένη σε σαφή αντίθεση με την ψυχρή και ανησυχητική παρουσία του πυρηνικού σταθμού στο βάθος. Πρόκειται για τη συμβολική αντιπαράθεση μεταξύ της μουσικής - έκφρασης της ψυχής - και της απρόσωπης δύναμης της τεχνολογίας.
Αυτή η ένταση καθιστά τον πίνακα έντονο και βαθιά σύγχρονο: μια εικόνα που δεν περιορίζεται να παρατηρείται, αλλά προσκαλεί σε σκέψη για τη σχέση ανάμεσα στην ανθρωπότητα, την πρόοδο και την αδυναμία.
Ένα έργο με ισχυρή εννοιολογική και συναισθηματική επίδραση, ικανό να ξεχωρίσει και να αιχμαλωτίσει το βλέμμα κάθε συλλέκτη που ενδιαφέρεται για τη σύγχρονη τέχνη.

Διεθνές Αρχείο - Πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπέγραψε ο ίδιος ο δημιουργός - Φάκελος που περιέχει την επαγγελματική πορεία του καλλιτέχνη
Μοναδικό έργο ζωγραφισμένο με το χέρι - συνολικές διαστάσεις με πλαίσιο 48x38x3 εκ. - ακρυλικό και μεταλλικά χρώματα σε καμβά - 2026
Έτοιμο για ανάρτηση - Υπέροχο μπαρόκ ξύλινο πλαίσιο υψηλής ποιότητας κατασκευασμένο χειροποίητα

ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΠΡΟΣΦΕΡΟΝΤΕΣ ΕΚΤΟΣ ΤΗΣ ΕΕ
Τα έξοδα αποστολής προς Κράτη εκτός ΕΕ είναι δυνατά, αλλά λόγω των πολύπλοκων διοικητικών διαδικασιών (διοικητικές άδειες, τελωνειακές διατυπώσεις κ.λπ.) ενδέχεται επιπλέον κόστη, ήδη συμπεριλαμβάνονται στις δαπάνες αποστολής που αναγράφονται στην καταχώρηση.
Για τους ίδιους λόγους, οι χρόνοι παράδοσης ενδέχεται να είναι μεγαλύτεροι από το κανονικό.
Σας ευχαριστούμε για την κατανόηση.

GIANFRANCO ZENERATO (Επαγγελματίας Καλλιτέχνης - Ιταλία)
Δραστηριοποιείται από το 1990, έχει ξεκινήσει μια καλλιτεχνική πορεία που τον οδήγησε να συμμετάσχει σε πάνω από 600 εικαστικά γεγονότα, λαμβάνοντας εθνικές και διεθνείς βραβεύσεις για την ποιότητα των έργων του. Με πάνω από 500 βραβεία, οι δημιουργίες του κοσμούν δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές υψηλού κύρους σε Ιταλία, Ευρώπη, Αμερική και Ασία. Έχει εκθέσει δίπλα σε δασκάλους όπως οι Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò κ.ά...

Ακόμη, συνεργάζεται με τον γνωστό κριτικό τέχνης, τον Καθ. Giammarco Puntelli.

Μερικές κριτικές από γνωστούς ειδικούς του κλάδου:

Ο Gianfranco Zenerato εντάσσεται σε εκείνο το ρεύμα καλλιτεχνών των δεκαετιών του ’70, σκληροί αγγελιοφόροι προς την κοινωνία της Δύσης. Ενώ ο Μιλανεζίκης Antonio Recalcati και ο Ρωμαίος Franco Mulas εξέφραζαν κοινωνικό θυμό, αντίθετα ο Zenerato φέρνει ένα εκτυφλωτικό προειδοποιητικό μήνυμα, όπου η ήττα του ανθρώπου μπορεί επίσης να αποτελεί την είσοδο σε μια λαϊκή λύτρωση. Πρόκειται για μια θεώρηση πλούσια σε συμβολικούς σημασιολογικούς, ενός ζωγράφου της μοντέρνας σχολής, ο οποίος με ταλέντο συντονίζει την έρευνα με τον πειραματισμό. (Paolo Levi)

Αντιλαμβανόμαστε ότι από αυτή την εμβληματική εικόνα προκύπτει ένα είδος πρόσκλησης σε συλλογή της ομορφιάς της νεκρής φύσης, ενός λουλουδιού και μιας νεαρής γυναίκας. Η κλασικότητα αυτών των σιωπηλών εικόνων διακόπτει την ατμόσφαιρα της ακινησίας ενός γκρίζου κόσμου, του συγχρόνου, που μας απομακρύνει από το όνειρο. (Paolo Levi)

Σε αυτό το ανησυχητικό όσο και ρητό οπτικό μήνυμα, ο διάλογος μεταξύ αφαίρεσης χρωμάτων και αρμονίας των μορφών μαρτυρεί τη συναισθηματική ένταση και την αριστεία ενός μελλοντικού δημιουργού. Ενδιαφέρον και καινοτόμο είναι το μείγμα λουλουδιών, φρούτων και τεχνολογικών αντικειμένων της σύγχρονης εποχής. (Stefania Bison)

Ο Gianfranco Zenerato εξελίσσει αφηγήσεις σηματοδοτήσεων που αποκαλύπτουν, βήμα-βήμα, ατέλειωτες δυνατότητες ενός πλούσιου φανταστικού κόσμου, δομημένου σύμφωνα με αντίστοιχες ακολουθίες των δικές του νοητικών επεξεργασιών. Οι φανταστικές του κατασκευές θα μπορούσαν, επομένως, να μπερδέψουν την κριτική κρίση στο να τον χαρακτηρίσει σουρεαλιστή. Αυτό δεν είναι ακριβές, διότι δεν μας προτείνει ένα λογικά παράλογο φαντασιακό, αλλά αντίθετα ζωγραφίζει μια πραγματικότητα οικεία σε εμάς, με σκοπό όμως επικοινωνιακο και σημαντικά συμβολικό. (Sandro Serradifalco)

Αυτός ο πίνακας του Gianfranco Zenerato είναι τεχνικά καλά δομημένος, ευφάνταστα και πλούσια διαρθρωμένος, και προτείνει τη πραγματικότητα που χτίζει το μυαλό ενός οραματιστή. Τα έργα του φέρουν έντονο σκηνικό χαρακτήρα και σε όποιον εξετάζει αυτά τα μηνύματα παραμένει να ερμηνεύσει ποιο νόημα είχε αποδώσει ο ίδιος ο καλλιτέχνης. Πράγματι, παίζει με σύμβολα και υπομνήσεις και διασκεδάζει να συγχέει τις ερμηνευτικές και οι κατευθύνσεις ενός ιστορίας που φαίνεται να κρύβεται πίσω από μια πραγματικότητα. (Salvatore Russo)

Με τον Gianfranco Zenerato έχουμε μια εξαιρετική ιδέα, μετατραπείσα με τεράστια ικανότητα σε εκείνη τη μορφή μιας προσδοκίας, όπου η μοντέρνα τέχνη συναντά έναν καιρό που δεν υπάρχει πια, για να ανακαλύψουμε τα συναισθήματα… (Gaetana Foletto)

Ο δημιουργός, αρχίζοντας από τον κλασικό παρελθοντισμό με μια γλώσσα προ-ατρασονικής σχηματοποίησης, στο φόντο του εσωτερικού κοσμικού ιστορικοποιημένου, μετεωρίζει τον κινητικό δείκτη της συνείδησής του προς την ανάπτυξη, μέχρι τα ακραία επείγοντα του παρόντος, υποτάσσοντας την ευφυή τεχνική του στην ενέργεια του ονείρου, του συμβόλου και κυρίως του χρώματος, πλούσιου σε ένταση και ηχητικής καθαρότητας, για να αλληλεπιδρά με το παρόν ακόμα και τεχνολογικό. Η μοντέρνα του είναι γνήσια ψυχολόγικη και εκφραστική απόρροια της εκρηκτικής του ικανότητας από την μετα-βιβλιογραφική ανατροπή του τέλους του 20ού αιώνα μέχρι σήμερα... με υπερρεαλιστικές αναφορές... και σύγχρονη ψυχολογία εξαγόμενη από την μετα Αναγέννηση (Rembrandt...). Ο Zenerato διαθέτει δημιουργικές δυνατότητες ευρέως ιστορικού ορίζοντα, αποδεικνύοντας το ποιητικό συντονισμό, συνθέτοντας, κάνοντας να ζωντανεύσει η λύρα της ποίησης της ψυχής πάνω στις συντεταγμένες της ιστορίας της τέχνης σε παγκόσμια αξίες, και σε ρυθμό με την αέναη εξέλιξη της φαντασίας του, μέσω του υπερρεαλισμού του οράματος, ένα ανοιχτό παράθυρο προστιθέμενο στη λογική. συνομιλώντας με το παρόν. (Prof. Alfredo Pasolino)

Πολύ ενδιαφέρουσα η έρευνά του: η απεικόνιση επιτυγχάνει εντυπώσεις σκηνικές σε έναν χώρο όπου χτυπά μια συμβολική συχνότητα, ανατεθειμένη περιοδικά στο όνειρο, το μύθο ή την καθημερινή πραγματικότητα, όλα σε αρμονία με ένα υπέροχο παιχνίδι χρωμάτων.

Ο Καλλιτέχνης της ακρίβειας και της μοντέρνας εποχής
Επιμέλεια Francesco Cairone

Οι πιο πρωτότυποι δημιουργοί δεν είναι αυτοί που προωθούν το νέο, αλλά αυτοί που αποκαλύπτουν τι έχουν να πουν με έναν τρόπο τέτοιο που να φαινόταν ότι ποτέ δεν ειπώθηκε πριν.
(Γκότε)

Απαιτείται να ξεκινήσουμε από τη συντριπτική φράση του Goethe για να μιλήσουμε για τη πλούσια καινοτόμο ζωγραφική του καλλιτέχνη Gianfranco Zenerato, και τούτο γιατί μέσα από αυτήν την απλή φράση διηγείται μια μεγάλη αλήθεια: ότι πλέον στη ζωγραφική έχει γίνει σχεδόν τα πάντα και σήμερα ο καλλιτέχνης που επιδιώκει να κερδίσει μια δική του ατομικότητα, χωρίς να επηρεάζεται από ρεύματα και από τους Μεγάλους του παρελθόντος, πρέπει να ξεπεράσει τεράστια εμπόδια, γιατί όπως έλεγε και ο Giorgio Morandi «Κόσμος δεν υπάρχει τίποτα ή ελάχιστα», και συνεπώς για να είναι κανείς πρωτότυπος πρέπει να ζωγραφίσει λαμβάνοντας υπόψη κοινωνικές, τεχνολογικές και επιστημονικές εξελίξεις.

Λέγεται ότι η τέχνη είναι για τον καθένα αλλά όχι για όλους, καθένας λοιπόν έχει δικαίωμα να συγκινείται ενώπιον ενός αριστουργήματος, αλλά η ζωγραφική και η δημιουργία είναι δώρο που ο Θεός έχει παραχωρήσει μόνο σε λίγους εκλεκτούς που, ικανοί να βλέπουν αυτό που οι άλλοι συχνά δεν αντιλαμβάνονται, καταφέρνουν να μετατρέψουν τα συναισθήματα που προέρχονται από τις μικρές λεπτομέρειες, από μια κίνηση, από μια χάρη, από ένα βλέμμα, σε τόνους που ζωγραφίζουν τη θαμπή του κόσμου γύρω μας.
Ανάμεσα σε αυτούς τους ευτυχή πρέπει σίγουρα να περιληφθεί ο Δάσκαλος Zenerato, καλλιτέχνης ταλαντούχος όπως ελάχιστοι, που κάνει της λεπτομέρειας, της ακρίβειας και της φαντασίας ένα ζωγραφικό στυλ που αν και επιστρέφει στη μνήμη μεγάλων δασκάλων, αποδεικνύοντας ότι ο καλλιτέχνης έχει αξιοποιήσει τα μαθήματα της καλής ζωγραφικής κλέβοντας από τους μεγάλους μια αψεγάδιατη τεχνική, παρουσιάζει μια μοναδικότητα και μια ορατή ατομικότητα με το κομψό στήσιμο της μοντέρνας παρουσίας που βρίσκεται σε κάθε μοναδική δημιουργία, καθιστώντας τον ένα λευκό περιστέρι στο εθνικό καλλιτεχνικό σκηνικό.
Σύνθεση λουλουδιών και ώριμων καρπών, σε ψηλά μαρμάρινα τοιχώματα καταπονημένα από τα χρόνια και συχνά βαμμένα από ρομαντικά σκίτσα δύο νέων ερωτευμένων, συνδέονται με αντικείμενα της σύγχρονης καθημερινότητας, όπως ένα CD-ROM, ένα ποντίκι, μια σπάτουλα, που γίνονται δακτυλίδι σύνδεσης ανάμεσα σε παρελθόν, παρόν και μέλλον· το τοπικό τοπίο, σχεδόν πάντα γοητευμένο μέσα στη σκότεινη ατμόσφαιρα του βραδιού όταν το πράσινο φως χαιρετά τον ήλιο και καλωσορίζει τη σελήνη, αναδεικνύει με ακόμα μεγαλύτερη ένταση αυτό που ο Zenerato απαγορεύει στις μαρμάρινες τράπεζες στο πρώτο πλάνο, όπου λειαίνεται ένα χρώμα όλο και πιο ζωντανό που κινείται από κόκκινο, κίτρινο, πράσινο και όλες τις θερμότερες αποχρώσεις του ουράνιου τόξου.
Και το ουράνιο τόξο φαινομενικά υπερισχύει της καριέρας αυτού του νέου και πολλά υποσχόμενου καλλιτέχνη, εκφραστή της τέχνης γιατί δημιουργεί ένα στυλ αρχικά ποιητικό και μετά ζωγραφικό, με το οποίο καταφέρνει να απεικονίσει ό,τι αισθάνεται φιλτράροντας τις ασχήμιες και το αρνητικό που φέρει ο κόσμος μας.

Έχουν γράψει γι' αυτόν ή κρίνουν τα έργα του:

Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'Olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino κ.ά.

Έχει συνεργαστεί με τα εξής γκαλάρι:

Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler