Sergio Romero - Elevación 124






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129461 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Elevación 124, πρωτότυπο έργο ακρυλικών Sergio Romero, δημιουργημένο το 2026, διαστάσεων 50 x 70 cm σε χαρτί συνθετικό πολυπροπυλένιο, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, παραδίδεται τυλιγμένο σε σκληρό σωλήνα με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Υψηλής ποιότητας συνθετικά χαρτί πολυπροπυλενίου ανθεκτικό για ζωγραφική.
Παραδίδεται χωρίς κάδρο, τυλιγμένο και πλήρως προστατευμένο σε σκληρό σωλήνα.
Παραδίδεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης ο οποίος από το 2020 αναπτύσσει μια αφαιρετική γλώσσα βασισμένη στην gestural επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή γραμμικών δομών που αναδύονται από μια διαδικασία βαθιά ενστικτωδών.
Τα έργα του συντίθενται από υφές γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε χάρακωμα απαντά τόσο στη σωματική κίνηση όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο αρχίζει χωρίς αρχικό κέντρο και αναπτύσσεται ελεύθερα πάνω στη στήριξη, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Αφού αυτή η αρχική δικτύωση σταθεροποιηθεί, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που δημιουργούνται από τη δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την οπτική αρχιτεκτονική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από τη διαίσθηση, αλλά πάντα καταλήγουν να οικοδομούν μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή τη λογική, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να νοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή κατά την οποία το έργο ξεκινά ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελικά γίνεται αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου η γραμμή, ο ρυθμός και το χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που υπαινίσσονται νοητικές χαρτογραφήσεις ή οπτικά συστήματα σε ανάπτυξη. Η πρακτική του καλλιτέχνη αναπτύσσεται έτσι ως ένα πεδίο εξερεύνησης όπου το χάδεγμα, η δομή και η διαίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με τα χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενο παράλληλα με τη δική του ζωτική εμπειρία. Χωρίς ανταπόκριση σε προγράμμα προγραμματισμού, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχιζόμενης διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά τη πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη της Χρονιάς, που απονέμεται από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ τέχνης σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρσελόνα, Αθήνα και Πάλμα.
Ανάμεσα στις πρόσφατες παρουσιάσεις του ξεχωρίζουν:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Παρίσι
2024 – Αθήνα · Διεθνής Έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
Υψηλής ποιότητας συνθετικά χαρτί πολυπροπυλενίου ανθεκτικό για ζωγραφική.
Παραδίδεται χωρίς κάδρο, τυλιγμένο και πλήρως προστατευμένο σε σκληρό σωλήνα.
Παραδίδεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης ο οποίος από το 2020 αναπτύσσει μια αφαιρετική γλώσσα βασισμένη στην gestural επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή γραμμικών δομών που αναδύονται από μια διαδικασία βαθιά ενστικτωδών.
Τα έργα του συντίθενται από υφές γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε χάρακωμα απαντά τόσο στη σωματική κίνηση όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο αρχίζει χωρίς αρχικό κέντρο και αναπτύσσεται ελεύθερα πάνω στη στήριξη, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Αφού αυτή η αρχική δικτύωση σταθεροποιηθεί, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που δημιουργούνται από τη δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την οπτική αρχιτεκτονική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από τη διαίσθηση, αλλά πάντα καταλήγουν να οικοδομούν μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή τη λογική, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να νοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή κατά την οποία το έργο ξεκινά ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελικά γίνεται αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου η γραμμή, ο ρυθμός και το χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που υπαινίσσονται νοητικές χαρτογραφήσεις ή οπτικά συστήματα σε ανάπτυξη. Η πρακτική του καλλιτέχνη αναπτύσσεται έτσι ως ένα πεδίο εξερεύνησης όπου το χάδεγμα, η δομή και η διαίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με τα χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενο παράλληλα με τη δική του ζωτική εμπειρία. Χωρίς ανταπόκριση σε προγράμμα προγραμματισμού, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχιζόμενης διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά τη πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη της Χρονιάς, που απονέμεται από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ τέχνης σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρσελόνα, Αθήνα και Πάλμα.
Ανάμεσα στις πρόσφατες παρουσιάσεις του ξεχωρίζουν:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Παρίσι
2024 – Αθήνα · Διεθνής Έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
