Hiones (XX-XXI) - Butterfly






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129461 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Hiones παρουσιάζει το Butterfly, ένα αυθεντικό έργο 90 × 72 εκ. από την Πορτογαλία, δημιουργημένο το 2026 με αερογραφία, σπρέι και μεικτή τεχνική, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, με COA, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, το ανθρώπινο σώμα εμφανίζεται από την πλάτη, σε μια κίνηση αυτοσυγκέντρωσης που υποδηλώνει ευαλωτότητα και εσωτερική αναζήτηση.
Στην επιδερμίδα ακουμπούν μαύρες πεταλούδες, λεπτά στοιχεία που προκαλούν ταυτόχρονα μεταμόρφωση, ευθραυστότητα και αναγέννηση.
Παραδοσιακά συνδεόμενες με τη μεταμόρφωση, οι πεταλούδες γίνονται εδώ σύμβολα εσωτερικής αλλαγής, σαν το σώμα να αποτελεί ένα σιωπηλό τοπίο όπου διεργασίες αόρατες εξελίσσονται.
Η αντίθεση ανάμεσα στην φωτισμένη επιδερμίδα και το πράσινο υπόβαθρο δημιουργεί μια σχεδόν ονειρική ατμόσφαιρα.
Οι διακριτικές γραμμικές ενδείξεις στο υπόβαθρο παραπέμπουν στη γλώσσα του δρόμου, εισάγοντας μια αστική διάσταση που συνομιλεί με την ευαισθησία της σκηνής.
Αυτή η σύζευξη μεταξύ αστικής αισθητικής και αναπαραστατικής απεικόνισης δημιουργεί ποιητική ένταση ανάμεσα στον εξωτερικό κόσμο — τον κόσμο της πόλης και τα σημάδια της — και στο εσωτερικό — τον οικείο χώρο της ταυτότητας και της μεταμόρφωσης.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός-καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωηρά χρώματα και σαφείς φόρμες, η δουλειά του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό.
Καθ’ όλα τα βήματά του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, τέχνη της εποχής, εικονογράφηση και γραφικό σχεδιασμό.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και έμπνευση.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονικές ήπειους και να βαθαίνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, το ανθρώπινο σώμα εμφανίζεται από την πλάτη, σε μια κίνηση αυτοσυγκέντρωσης που υποδηλώνει ευαλωτότητα και εσωτερική αναζήτηση.
Στην επιδερμίδα ακουμπούν μαύρες πεταλούδες, λεπτά στοιχεία που προκαλούν ταυτόχρονα μεταμόρφωση, ευθραυστότητα και αναγέννηση.
Παραδοσιακά συνδεόμενες με τη μεταμόρφωση, οι πεταλούδες γίνονται εδώ σύμβολα εσωτερικής αλλαγής, σαν το σώμα να αποτελεί ένα σιωπηλό τοπίο όπου διεργασίες αόρατες εξελίσσονται.
Η αντίθεση ανάμεσα στην φωτισμένη επιδερμίδα και το πράσινο υπόβαθρο δημιουργεί μια σχεδόν ονειρική ατμόσφαιρα.
Οι διακριτικές γραμμικές ενδείξεις στο υπόβαθρο παραπέμπουν στη γλώσσα του δρόμου, εισάγοντας μια αστική διάσταση που συνομιλεί με την ευαισθησία της σκηνής.
Αυτή η σύζευξη μεταξύ αστικής αισθητικής και αναπαραστατικής απεικόνισης δημιουργεί ποιητική ένταση ανάμεσα στον εξωτερικό κόσμο — τον κόσμο της πόλης και τα σημάδια της — και στο εσωτερικό — τον οικείο χώρο της ταυτότητας και της μεταμόρφωσης.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός-καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωηρά χρώματα και σαφείς φόρμες, η δουλειά του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό.
Καθ’ όλα τα βήματά του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, τέχνη της εποχής, εικονογράφηση και γραφικό σχεδιασμό.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και έμπνευση.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονικές ήπειους και να βαθαίνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
