Santicri - Tired face (white and gold)






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129542 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Σαντικρί είναι ο καλλιτέχνης της περιορισμένης έκδοσης γλυπτού Tired face (white and gold), κατασκευασμένου το 2020 από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με προσθήκες χρυσού φύλλου, ύψος 32 cm, πλάτος 17 cm, βάθος 9 cm, καταγωγή Ιταλία, σε καλή κατάσταση; χειρόγραφα υπογεγραμμένο και αριθμημένο σε περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή απήχηση. Μεταξύ όσων είναι πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Santicri
Τεχνική: ΡΗΤΙΝΗ ΜΑΡΜΑΡΟΣΚΕΑΣ, ΕΝΘΕΣΕΙΣ ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΥΛΛΟ
Διαστάσεις: Υ32 x Μ17 x Β9 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: περιορισμένη έκδοση
Το γλυπτό βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λαμπρότητα και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθέσεις χρυσού φύλλου διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα του ίδιου αριθμού.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προσανατολίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα ακριβώς στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους μοντέρνους καιρούς: με κάθε impact και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηSanticri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή απήχηση. Μεταξύ όσων είναι πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή πλαίσια.
Santicri
Τεχνική: ΡΗΤΙΝΗ ΜΑΡΜΑΡΟΣΚΕΑΣ, ΕΝΘΕΣΕΙΣ ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΥΛΛΟ
Διαστάσεις: Υ32 x Μ17 x Β9 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: περιορισμένη έκδοση
Το γλυπτό βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λαμπρότητα και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθέσεις χρυσού φύλλου διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα του ίδιου αριθμού.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προσανατολίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα ακριβώς στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει καλά τους μοντέρνους καιρούς: με κάθε impact και αξέχαστο."
