IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

06
ημέρες
06
ώρες
24
λεπτά
43
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 3
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Catherine Mikolajczak
Ειδικός
Επιλεγμένο από Catherine Mikolajczak

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.

Εκτίμηση γκαλερί  € 800 - € 1,000
8 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
ITΠλειοδότης 8834
3 €
ITΠλειοδότης 0976
2 €
ITΠλειοδότης 0976
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 129594 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

IABO Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version) αποτελεί ένα έργο με σχέδιο σπρέι διαστάσεων 60 × 80 cm, χειρόγραφη υπογραφή, καμβάς από Ιταλία, χρονολογία 2025, με κάδρο και πιστοποιητικό γνησιότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Προέλευση IABO WORLD STUDIO NAPLES, ΙΤΑΛΙΑ
Τα έργα είναι χειροποίητα με μεικτή τεχνική σε καμβά.
Συνολικές διαστάσεις 60x80x3,5 εκ.
υπογεγραμμένα χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος με πιστοποιητικό γνησιότητας

-Αντικείμενο συλλογής
-Ταχεία αποστολή με UPS

Αρχικά, ο Iabo (Νάπολη, 1980) αντλεί έμπνευση από την Ποπ Αrch της δεκαετίας του 1980. Διερευνά τη γραμμή και μελετά τη μορφή της. Και γίνεται μια πραγματική εμμονή, ακολουθώντας μια σταθερή αναζήτηση της μηχανικής τελειότητας, αλλά με παραδοσιακό χειροτεχνικό τρόπο. Στον Iabo το όριο άνθρωπος/μηχανή είναι πολύ λεπτό. Οι δημιουργίες του είναι τεχνικά άψογες. Μια εμμονή που τον οδήγησε να πειραματιστεί και να διαμορφώσει μια πολύ προσωπική γλώσσα. Μέρες από εμπειρίες Street Art, σε μεγάλο βαθμό όμως από μια ριζωμένη αίσθηση μέτρου που φαίνεται σε όλα του τα έργα. Το κιτρινικό του κύκλου ζωγραφικής μπορεί να συνδεθεί με ορισμένους πυρήνες, επαναλαμβανόμενα Leitmotif. Ανεξάρτητα από το αν πρόκειται για ανθρωπομορφικά προφίλ ή για γραμμές της αλληλογραφίας, ετικέτες ή θέματα λαϊκής κουλτούρας, λίγο με ενδιαφέρει. Όλα περνούν μέσα από τη ματιά του Iabo, ο οποίος τα χαρακτηρίζει και τα ταυτίζει με ένα πολύ συγκεκριμένο σήμα: το δικό του.

Ένα παρελθόν ως writer, μια καμουλατιώδης προσωπικότητα, μια ισχυρή αίσθηση ηθικής. Πολλές οι διεργασίες επιλογής που εφαρμόζονται στη συλλογική φαντασία, πάντα μικρότερη στον πυρήνα. Και εναποτίθεται με κομψότητα. Θα ήταν σωστό να πούμε “λιγότερο είναι περισσότερο”. Και ακριβώς έτσι. Η αναγνωρισιμότητα δεν χάνεται με την προσέγγιση μινιμαλισμού, αλλά τονίζεται σε λίγες βασικές γραμμές που ποτέ δεν αποπροσανατολίζουν τον παρατηρητή. Το ευφυές παιχνίδι των συνδυασμών, η χρωματική γκάμα με ελαφριά διαβάθμιση, ο ομοιόμορφος χρωματισμός, η προοδευτικότητα της απόχρωσης, το αποφασιστικό ίχνος. Κανένα τεχνητό κόλπο, αντίθετα ένα διεγερτικό παιχνίδι στα όρια του πιο ριζοσπαστικού κυνισμού.

Ασυνήθιστες συνδέσεις ανάμεσα σε φανταστικούς και σημαντικούς, φαινομενικά ασύμβατους αλλά πάντα λειτουργικούς για τη μετάδοση ενός θετικού λόγου. Πολιτικά ορθό. Ποτέ υπέρ της αισθητικής.

Τα έργα του Iabo είναι επίκαιρα, χρήσιμα για τον εντοπισμό μιας ιστορικής στιγμής παρά ενός κοινού συναισθήματος. Οι χαρακτήρες του επικοινωνούν, αναζητούν λύσεις, γεμίζουν αποστάσεις, πλέκουν σχέσεις και πυροδοτούν αντιδράσεις.

Ένα έργο συνεχούς αποδόμησης και ανοικοδόμησης. Εξω και μέσα από τον καμβά. Ξεκινάμε από ένα θέμα και προκύπτουν άπειρες εκδοχές. Είτε πρόκειται για τη γραμμή στάθμευσης είτε για ένα πολύπλευρο καταναλωτικό αγαθό, ο βιολογικός κύκλος του έργου παραμένει πάντα αδιάβλητος και άμεσα αποπροσανατολισμένος.

Ο καταναλωτισμός ζωντανεύει σε ένα υποθετικό, αναγνωρίσιμο και μη πραγματικό σύμπαν. Σε μια επαναλαμβανόμενη μορφή, ηθικά ορθή και προσωποποιήσιμη. Απόλυτα ευέλικτος, αισθητικά τέλειος. Απλός, καθαρός, χρηστικός. Η ζωγραφική του παραγωγή στρέφεται ολοένα και περισσότερο προς τη χρήση του Plexiglass ως εξαιρετικό υλικό για να τονιστεί ακόμη περισσότερο ο λόγος για τον καθαρισμό των γραμμών της σύνθεσης.

Ο Iabo σίγουρα γνωρίζει την αξία του viral marketing. Τα έργα του φτάνουν να καλύψουν επιφάνειες άνω των πέντε μέτρων, ρισκάροντας το όριο ανάμεσα στο πραγματικό και το φανταστικό, ανάμεσα στον άνθρωπο και τον υπερ-ήρωα.

Αν στην τέχνη όλα είναι δυνατά, στο σύμπαν του Iabo η πραγματικότητα υπερβαίνει τη φαντασία. Παρά το λαϊκό, εικονογραφικό, ποπ φαντασμαγορικό μυθιστόρημα που δεν είναι ύφος για όλους. Οι δημιουργίες του είναι εξαιρετικά εκλεπτυσμένες και σχεδιασμένες για μια ελιτ προγνωστών που θα αντιληφθούν το πρωταρχικό τους νόημα: πέρα από την αισθητική, τη συμμετρική και την συνολική αρμονία.

Βάση των κατασκευών του αποτελεί μια ακλόνητη καταγγελία για την πολιτιστική ομοιομορφία. Η πρόκληση, η αμεσότητα, ο εφήμερος χαρακτήρας υποστηρίζουν μια καλά μελετημένη ποίηση, εξυπνά, καλλιεργημένη και με ακρίβεια. Η δημοκρατικότητα, το αίσθημα ευθύτητας, η πρωτοτυπία τον χαρακτηρίζουν ως έναν καλλιτέχνη/διανοούμενο γιο της εποχής του. Μια αδιάκοπη δέσμευση στη βάση κάθε δημιουργίας.

Παρότι ακόμη νέος, ο Iabo καταφέρνει φυσικά και με απόλυτη απλότητα να διαχειρίζεται καυτά θέματα και να επιλύει (δυστυχώς μόνο στον καμβά) υπαρξιακές συγκρούσεις που αιχμαλωτίζουν την κοινωνία μας.

Michele Luca Nero (πηγή Artibune)

Ο IABO ανήκει στην ίδια κίνηση street art με τους: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Προέλευση IABO WORLD STUDIO NAPLES, ΙΤΑΛΙΑ
Τα έργα είναι χειροποίητα με μεικτή τεχνική σε καμβά.
Συνολικές διαστάσεις 60x80x3,5 εκ.
υπογεγραμμένα χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος με πιστοποιητικό γνησιότητας

-Αντικείμενο συλλογής
-Ταχεία αποστολή με UPS

Αρχικά, ο Iabo (Νάπολη, 1980) αντλεί έμπνευση από την Ποπ Αrch της δεκαετίας του 1980. Διερευνά τη γραμμή και μελετά τη μορφή της. Και γίνεται μια πραγματική εμμονή, ακολουθώντας μια σταθερή αναζήτηση της μηχανικής τελειότητας, αλλά με παραδοσιακό χειροτεχνικό τρόπο. Στον Iabo το όριο άνθρωπος/μηχανή είναι πολύ λεπτό. Οι δημιουργίες του είναι τεχνικά άψογες. Μια εμμονή που τον οδήγησε να πειραματιστεί και να διαμορφώσει μια πολύ προσωπική γλώσσα. Μέρες από εμπειρίες Street Art, σε μεγάλο βαθμό όμως από μια ριζωμένη αίσθηση μέτρου που φαίνεται σε όλα του τα έργα. Το κιτρινικό του κύκλου ζωγραφικής μπορεί να συνδεθεί με ορισμένους πυρήνες, επαναλαμβανόμενα Leitmotif. Ανεξάρτητα από το αν πρόκειται για ανθρωπομορφικά προφίλ ή για γραμμές της αλληλογραφίας, ετικέτες ή θέματα λαϊκής κουλτούρας, λίγο με ενδιαφέρει. Όλα περνούν μέσα από τη ματιά του Iabo, ο οποίος τα χαρακτηρίζει και τα ταυτίζει με ένα πολύ συγκεκριμένο σήμα: το δικό του.

Ένα παρελθόν ως writer, μια καμουλατιώδης προσωπικότητα, μια ισχυρή αίσθηση ηθικής. Πολλές οι διεργασίες επιλογής που εφαρμόζονται στη συλλογική φαντασία, πάντα μικρότερη στον πυρήνα. Και εναποτίθεται με κομψότητα. Θα ήταν σωστό να πούμε “λιγότερο είναι περισσότερο”. Και ακριβώς έτσι. Η αναγνωρισιμότητα δεν χάνεται με την προσέγγιση μινιμαλισμού, αλλά τονίζεται σε λίγες βασικές γραμμές που ποτέ δεν αποπροσανατολίζουν τον παρατηρητή. Το ευφυές παιχνίδι των συνδυασμών, η χρωματική γκάμα με ελαφριά διαβάθμιση, ο ομοιόμορφος χρωματισμός, η προοδευτικότητα της απόχρωσης, το αποφασιστικό ίχνος. Κανένα τεχνητό κόλπο, αντίθετα ένα διεγερτικό παιχνίδι στα όρια του πιο ριζοσπαστικού κυνισμού.

Ασυνήθιστες συνδέσεις ανάμεσα σε φανταστικούς και σημαντικούς, φαινομενικά ασύμβατους αλλά πάντα λειτουργικούς για τη μετάδοση ενός θετικού λόγου. Πολιτικά ορθό. Ποτέ υπέρ της αισθητικής.

Τα έργα του Iabo είναι επίκαιρα, χρήσιμα για τον εντοπισμό μιας ιστορικής στιγμής παρά ενός κοινού συναισθήματος. Οι χαρακτήρες του επικοινωνούν, αναζητούν λύσεις, γεμίζουν αποστάσεις, πλέκουν σχέσεις και πυροδοτούν αντιδράσεις.

Ένα έργο συνεχούς αποδόμησης και ανοικοδόμησης. Εξω και μέσα από τον καμβά. Ξεκινάμε από ένα θέμα και προκύπτουν άπειρες εκδοχές. Είτε πρόκειται για τη γραμμή στάθμευσης είτε για ένα πολύπλευρο καταναλωτικό αγαθό, ο βιολογικός κύκλος του έργου παραμένει πάντα αδιάβλητος και άμεσα αποπροσανατολισμένος.

Ο καταναλωτισμός ζωντανεύει σε ένα υποθετικό, αναγνωρίσιμο και μη πραγματικό σύμπαν. Σε μια επαναλαμβανόμενη μορφή, ηθικά ορθή και προσωποποιήσιμη. Απόλυτα ευέλικτος, αισθητικά τέλειος. Απλός, καθαρός, χρηστικός. Η ζωγραφική του παραγωγή στρέφεται ολοένα και περισσότερο προς τη χρήση του Plexiglass ως εξαιρετικό υλικό για να τονιστεί ακόμη περισσότερο ο λόγος για τον καθαρισμό των γραμμών της σύνθεσης.

Ο Iabo σίγουρα γνωρίζει την αξία του viral marketing. Τα έργα του φτάνουν να καλύψουν επιφάνειες άνω των πέντε μέτρων, ρισκάροντας το όριο ανάμεσα στο πραγματικό και το φανταστικό, ανάμεσα στον άνθρωπο και τον υπερ-ήρωα.

Αν στην τέχνη όλα είναι δυνατά, στο σύμπαν του Iabo η πραγματικότητα υπερβαίνει τη φαντασία. Παρά το λαϊκό, εικονογραφικό, ποπ φαντασμαγορικό μυθιστόρημα που δεν είναι ύφος για όλους. Οι δημιουργίες του είναι εξαιρετικά εκλεπτυσμένες και σχεδιασμένες για μια ελιτ προγνωστών που θα αντιληφθούν το πρωταρχικό τους νόημα: πέρα από την αισθητική, τη συμμετρική και την συνολική αρμονία.

Βάση των κατασκευών του αποτελεί μια ακλόνητη καταγγελία για την πολιτιστική ομοιομορφία. Η πρόκληση, η αμεσότητα, ο εφήμερος χαρακτήρας υποστηρίζουν μια καλά μελετημένη ποίηση, εξυπνά, καλλιεργημένη και με ακρίβεια. Η δημοκρατικότητα, το αίσθημα ευθύτητας, η πρωτοτυπία τον χαρακτηρίζουν ως έναν καλλιτέχνη/διανοούμενο γιο της εποχής του. Μια αδιάκοπη δέσμευση στη βάση κάθε δημιουργίας.

Παρότι ακόμη νέος, ο Iabo καταφέρνει φυσικά και με απόλυτη απλότητα να διαχειρίζεται καυτά θέματα και να επιλύει (δυστυχώς μόνο στον καμβά) υπαρξιακές συγκρούσεις που αιχμαλωτίζουν την κοινωνία μας.

Michele Luca Nero (πηγή Artibune)

Ο IABO ανήκει στην ίδια κίνηση street art με τους: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
IABO
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Τεχνική
Σπρέι βαφής
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κίτρινο
Height
60 cm
Width
80 cm
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Τέχνη του δρόμου
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
993
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη