Elena M. - "Quiet beauty"

Μερικές απροσδόκητες σκέψεις αρχίζουν να "ακούγονται" σε πλήρη σιωπή:
μια σκέψη που έχεις πολύ καιρό να ξεχάσεις· το άγχος που δεν παρατηρήθηκε· η έμπνευση που κρύβεται πίσω από τη ρουτίνα.
Η σιωπή δεν είναι κενότητα. Είναι ένας χώρος όπου τα πάντα γίνονται πιο καθαρά.

Αυτό το έργο έχει σχεδιαστεί για να διεγείρει τον αυτοστοχασμό και μια αίσθηση γαλήνης στον χώρο σου.
Ζωγραφική με ακρυλικά σε καμβά χωρίς πλαίσιο, αποστέλλεται κυλιόμενη σε σωλήνα.

Παρακαλώ λάβετε υπόψη: μπορεί να είναι δύσκολο να αποδοθούν ακριβώς οι διαφορετικές αποχρώσεις του μπλε στις φωτογραφίες.
Οι ακριβείς χρωματικές αποχρώσεις μπορεί επίσης να διαφέρουν ανάλογα με την οθόνη και το φωτισμό.

* Τίτλος: "Quiet beauty", αριθ. 21
* Τεχνική: Ζωγραφίστηκε με ακρυλικά χρώματα επαγγελματικής ποιότητας σε καμβά.
* Χρώματα: λευκό και μπλε. Δεν υπάρχει τιρκουάζ.
* Μέγεθος ζωγραφιάς: 140x100 εκ.
* Τα περιθώρια των 4,5 εκ. δεν αποτελούν μέρος της κύριας ζωγραφιάς.
* Έτος δημιουργίας: 2026
* Κατάσταση: καινούριο, άριστη κατάσταση.
* Μέθοδος αποστολής: με ασφάλιση, ασφαλώς πακεταρισμένο σε σωλήνα, με αριθμό εντοπισμού.
* Θα λάβετε Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA).

-----------

Από το στούντιο της στη Γερμανία, η ζωγραφική πρακτική της Ελένα Μοσουράκ αποτελεί έρευνα ως προς το χρώμα και την υφή.
Αρχικά, οι πίνακές της βασίζονταν στον ρεαλισμό, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά.
Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακές νεκρότοπες και τοπία σε αφαιρέσεις και ημι-αφαιρέσεις που επιτρέπουν στον θεατή να διαμορφώσει τη δική του ερμηνεία μέσα από μια σκεπτική διαδικασία.
Σε ορισμένους από τους πίνακές της, της αρέσει να εμπλουτίζει την απεικόνιση προσθέτοντας υφές εφέ, χρησιμοποιώντας ακρυλικά και λαδιωμένα χρώματα, γκέσο και ορυκτή άμμο.
Αυτή η τεχνική της επιτρέπει να φέρει βάθος και ένταση στο έργο, δημιουργώντας αντιθέσεις – ομαλές και τραχιές, λεπτές και χοντρές, ματ και γυαλιστερό, φως και σκιά – προσδίδει στο έργο χάρη και ισορροπία.
Αυτές οι πρόσθετες αισθητικές προεκτάσεις βοηθούν τον θεατή να αγκαλιάσει όχι μόνο το οπτικό, αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία του, ώστε να «παίξει» με τη ζωγραφιά και, ίσως, να φανταστεί τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στη Γερμανία, την Ελλάδα, την Αυστρία, το Βέλγιο, την Ολλανδία, την Ιταλία, τη Γαλλία, τη Φινλανδία, την Πορτογαλία, τη Λιθουανία, το Λουξεμβούργο, την Ελβετία, τη Σουηδία, την Ισπανία, τη Ρωσία, τις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ταϊβάν, τη Σιγκαπούρη, την Ιαπωνία, την Αυστραλία, την Κύπρο, την Κίνα.