Tijs Dragtsma (1992) - Void. The Starry Night

Το Αστροφεγγιά

Το Αστροφεγγιά είναι μια εξερεύνηση της κίνησης που βρίσκεται μέσα στην ακινησία. Η εικόνα δεν προκύπτει μέσω προσθήκης. Εμφανίζεται μέσω αφαίρεσης. Ούτε ζωγραφική. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Η συνθεση αποκαλύπτεται αντί να εφαρμοστεί. Το τί留下εται είναι ένα πεδίο ρυθμού. Ατμόσφαιρα. Και φως που γίνεται ορατό μέσω της απουσίας.

Καθώς ο φωτισμός μετακινεί τη δουλειά, αρχίζει να κινείται σε λεπτές αλλά ισχυρές κατευθύνσεις. Κάποιοι γραμμικοί άξονες συγκεντρώνουν δύναμη ενώ άλλοι συρρικνώνονται στο σκοτάδι. Ο στριφογυριστός ουράνιος ορίζοντας αποκτά βαθύτητα. Τα αστέρια αρχίζουν να παλλούνται. Το τοπίο κάτω από αυτόν εγκαθίσταται σε ήρεμη αντίθεση. Από απόσταση η σύνθεση φαίνεται γραφική και πειθαρχημένη. Κοντά αποκαλύπτει ένα ακριβές πεδίο δομής. Αντανάκλαση. Ροή. Οπτική ένταση.

Αυτό που δίνει δύναμη στο έργο δεν είναι μόνο η αναγνώριση αλλά και η μεταμόρφωση. Μια οικεία εικόνα γίνεται κάτι νεότερα φυσικό. Ο ουρανός δεν περιγράφει απλώς κίνηση. Φαίνεται να τη φέρει. Η αντίθεση ανάμεσα στον ταραχώδη ουρανό πάνω και το ακίνη κάτω δημιουργεί μια συσπείρωση που αισθάνεται τόσο εκτεταμένη όσο και οικεία. Πρόκειται για ένα έργο για την ενέργεια. Για τη σιωπή. Για τη μυστηριώδη γαλήνη που μπορεί να exists μέσα στην ένταση.

Η πινακίδα από μόνη της δεν είναι παθητικό στήριγμα. Λειτουργεί ως ενεργό οπτικό πεδίο στο οποίο η απουσία γίνεται εικόνα και το φως γίνεται δομή. Το έργο παραμένει υλικά αμετακίνητο μα οπτικά μεταμορφώνεται με κάθε μεταβολή στην οπτική γωνία και στην ατμόσφαιρα. Δίνει ανταμοιβή σε αργή παρατήρηση. Κατέχει το μάτι. Ποτέ δεν κάθεται ολόκληρα.

Το Αστροφεγγιά ανήκει στην αρχική θεμελίωση της Τέχνης με το Κενό. Ένα αναπτυσσόμενο σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν κατασκευάζεται αλλά αποκαλύπτεται. Κάθε κομμάτι επεκτείνει μια οπτική γλώσσα προσανατολισμένη στην αυτοπεριορισμό. Ακρίβεια. Και η φυσική παρουσία του φωτός.

Σχετικά με την Τέχνη με το Κενό

Η Τέχνη με το Κενό είναι ένα αυτοαναπτυγμένο καλλιτεχνικό μέσο κατά το οποίο η εικόνα εμφανίζεται μέσα από την επιμελώς αφαίρεση υλικού. Αντί να χτίζει μια εικόνα, ο Dragtsma δημιουργεί χώρο. Τι παραμένει αλληλεπιδρά με το φως και την ανάκλαση για να διαμορφώσει την τελική οπτική εμπειρία.

Τα έργα ορίζονται από αυτο-περιορισμό. Ακρίβεια. Γλυπτική βαρύτητα. Το φως δεν λειτουργεί ως εξωτερική συνθήκη. Είναι ένα ενσωματωμένο συστατικό του ίδιου του έργου τέχνης. Επιταχύνει τη μορφή χωρίς ποτέ να την εξουσιάζει.

Κάθε κομμάτι διαμορφώνεται από τη διαδικασία. τη συμπεριφορά του υλικού. Το φως. Το αποτέλεσμα είναι μια εικόνα που είναι φυσικά παρούσα αλλά ποτέ εντελώς στατική.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη. Τις Dragtsma

Ο Tijs Dragtsma είναι Ολλανδός σύγχρονος καλλιτέχνης και ιδρυτής του TD Fine Art Studio. Η πρακτική του λειτουργεί στο σταυροδρόμι υλικού. Απουσίας. Φωτός. Με επίκεντρο την ανάπτυξη νέων καλλιτεχνικών γλωσσών αντί να ακολουθεί υπάρχουσες συμβάσεις.

Είναι ευρέως γνωστός για τη σειρά Art with Nails. Στα εκατοντάδες μέχρι χιλιάδες βίδες από ατσάλι ή ορείχαλκο σχηματίζουν γλυπτικά πορτραίτα που μετακινούνται με το φως και την προοπτική. Με το Art with Void ο Dragtsma επεκτείνει περισσότερο αυτήν την εξερεύνηση. Αφαιρεί την εικόνα μέχρι την πιο ουσιαστική της συνθήκη.

Από τη έναρξη της καλλιτεχνικής του πρακτικής το 2024, τα έργα του έχουν εισέλθει σε ιδιωτικές συλλογές σε όλη την Ευρώπη. Ασία. Οι Ηνωμένες Πολιτείες. Το έργο του υποστηρίζεται από πειραματισμό. Ακρίβεια. Και ένα μακροπρόθεσμο όραμα εστιασμένο στην υλική ακεραιότητα και τη φυσική παρουσία.