Miriam Chiera (1969) - Shared. XXL

Η δουλειά μου ριζώνει στην γεωμετρική αφαίρεση ως τρόπος σκέψης για τις ανθρώπινες σχέσεις και τις κοινωνικές πραγματικότητες. Μέσω δομημένων μορφών—κύκλων, τριγώνων, ρόμβων, τετραγών—και πεδίων χρώματος, εξερευνώ τους δεσμούς, τους τριγμούς και τα σημεία συνάντησης που αναδύονται ανάμεσα σε άτομα και κοινότητες στη σύγχρονη κοινωνία.
Κάθε μορφή φέρει τη δική της συμβολική σημασία: οι κύκλοι αντιπροσωπεύουν τα άτομα, οι ρόμβοι κοινωνικές δομές, οι ρηγματωμένες ή ατελείς μορφές υποδηλώνουν αποστέωση και περιθωριοποίηση, και τα τρίγωνα εγείρουν ενέργεια, σύγκρουση και μεταμόρφωση. Αυτά τα οπτικά στοιχεία αλληλεπιδρούν σε κοινόχρηστους χώρους, αντανακλώντας συνύπαρξη, δυναμικές εξουσίας και ανισότητες, διατηρώντας ταυτόχρονα την ιδιότητά τους.
Η δουλειά μου εξετάζει επίσης τον ανθρώπινο εκτοπισμό και τους μεταναστευτικούς ρεύματος που διαμορφώνονται από τη σύγκρουση, την οικονομική αστάθεια, την έλλειψη ευκαιριών και τις άνισες συνθήκες διαβίωσης. Αυτές οι διαδικασίες μεταφράζονται σε αποσχισία, μετάβαση, επικαλύψεις και χωρική αναδιάταξη, λειτουργώντας ως μεταφορές για την προσαρμογή, την ανθεκτικότητα και την ανασυγκρότηση.
Με τη χρήση της γεωμετρίας ως παUniversal visual language, αποφεύγω τη κυριολεκτική αναπαράσταση, αλλά χτίζω συνθέσεις όπου η ισορροπία, η επανάληψη, η αντίθεση και η ένταση μεταδίδουν πολύπλοκες κοινωνικές πραγματικότητες. Δεν επιδιώκω κλειστές αφηγήσεις, αλλά ανοιχτούς χώρους ερμηνείας, όπου η διαφορά δεν διχάζει, αλλά οικοδομεί.
Μέσω αυτών των αφηρημένων δομών, η δουλειά μου καλεί τους θεατές να προβληματιστούν όχι μόνο για τη συνύπαρξη και την ταυτότητα, αλλά και για τις πολιτικές, κοινωνικές και ανθρώπινες δυνάμεις που διαμορφώνουν τον κόσμο μας.

VIDEO ΤΗΣ ΔΟΥΛΕΙΑΣ ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΣΤΟΝ ΙΣΤΟΛΟΓΙΟ ΜΟΥ Ή ΑΝΕΒΑΣΤΕΤΕ ΣΤΟ INSTAGRAM

Ιστότοπος: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Έργο τέχνης: Νέο, αρχικό και μοναδικό έργο τέχνης από τη Miriam Chiera.
Έτος: 2026
Μέσο: παστέλ, ακρυλικό, σπρέι, στένσιλ, λάδι σε ξύλο, γραφίτης σε καμβά βαμβακερό 290 g/m2 εκτύπωση.
Υπογραφή: Υπογραφή στην πλάτη, συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες για να επιτραπεί η προετοιμασία των εγγράφων στο Υπουργείο Πολιτισμού (Cultural Goods) τα οποία θα υποβληθούν στα τελωνεία.
Τα πλαίσια είναι για εικονιστικούς σκοπούς.
Το έργο παραδίδεται χωρίς πλαίσιο, κυλιόμενο με χαρτί αποτύπωσης για να αποφευχθεί ζημιά (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε πλαστικό σωλήνα ή ενισχυμένο χαρτόνι).

Παρακαλούμε σημειώστε ότι οι χρωματισμοί διαφέρουν ελαφρώς σε διαφορετικές οθόνες.

Φόροι:
"Οι αγορές από χώρες εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης ενδέχεται να υπάγονται σε τελωνειακούς δασμούς ή φόρους εισαγωγής, που θα βαρύνουν τον αγοραστή."

Υλικά:
Αυτό το έργο είναι φτιαγμένο με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι απαραίτητος για τη δημιουργία όμορφων και μακροχρόνιων έργων τέχνης. Καλός βαμβακερός λινός που αποτρέπει σχίσιμο ή τέντωμα, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφα-brand, μέσα για ευέλικτες υφές που αποφεύγουν ρωγμές, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται στο βάρος του, η σωστή τέντωσή και ο μουτζούρωσε εξασφαλίζει ότι επενδύετε σε ένα ποιοτικό έργο και ότι θα παραμείνει ακέραιο με το πέρασμα του χρόνου.

Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι ιταλο-αργεντίνικη σύγχρονη καλλιτέχνις με βάση τη Senigallia, Ιταλία. Σπούδασε εσωτερική διακόσμηση στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και επίσης μελέτησε τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Βερόνας, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μια μικρή πόλη στην Αργεντινή, περιτριγυρισμένη από απέραντα αγροτικά τοπία, σε οικογένεια Ιταλών μεταναστών αγροτών. Παρότι οι ρίζες της έχουν βαθιές ρίζες στην ιταλική κουλτούρα, η τέχνη της φέρει το πνεύμα της γης όπου μεγάλωσε. Μικρές υπογραφές και σύμβολα διασκορπίζονται across τις επιφάνειές της, εναλλάσσοντας τον κυβισμό, τον κατασκευασμό και την αφηρημένη γεωμετρία με τη ουσία της δουλειάς της: τη γλώσσα του χρώματος.
Γύρω από τη μεγαλοπρέπεια της φύσης, με απέραντους ορίζοντες και βαθιά αίσθηση ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε μεγάλες κλίμακες δημιουργιών. Αν και σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στο Universidad Nacional del Litoral, ο δρόμος της προς τη ζωγραφική ξεκίνησε στα νεανικά της χρόνια, ήταν κατά τη διάρκεια της παραμονής της στην πόλη Ρομέο και Ιουλιέτα, όπου σπούδασε στην Accademia di Arte στη Βερόνα, όταν συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν η πραγματική κλήση της.
Τα έργα της Miriam CHiera έχουν επιλεγεί για να εκτεθούν σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλέχθηκε για τη Μπιεννάλη Εικαστικών Τεχνών, Friends of Art, Ceres, Αργεντινή.
2019 – XII Salvador Massa Περιφερειακός Διανοιχτής Ζωγραφικής, Αργεντινή.
2019 – Καταληκτική θέση στον 3ο Διαγωνισμό Ζωγραφικής, 56η Επέτειος Fundación 25 de Junio, Ρασόρι, Αργεντινή.
2019 – Επιλέχθηκε για την 66η Εθνική Ετήσια Εκθεση Τεχνών, Ceres, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στο XXIII Spring Hall, Μουσείο Οπτικών Τεχνών, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στην Περιφερειακή Ετήσια Έκθεση Καλλιτεχνών, Μουσείο H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020 – Τελικός στο XXIV Spring Hall, Δημοτικό Μουσείο Οπτικών Τεχνών, Αργεντινή.
2021 – Τελικός στο XXVI Spring Hall, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2025 – Τελικός «Women Artist On The Rise 2025» ΗΠΑ
Τα έργα της ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Σήμερα ζει στη Senigallia, Ιταλία, μετά από ταξίδια σε πολλές πόλεις: Μιλάνο, Βερόνα, Ανκόνα, Βαρκελώνη, Μάντσεστερ, Μπουένος Αϊρες, Ροσάριο και την γενέτειρά της, τη Ceres. Κάθε τόπος άφησε το στίγμα του στην τέχνη της, διαμορφώνοντας το όραμα και την έκφραση που ρέει μέσα από το έργο της.

Δήλωση Καλλιτέχνη:
Ένα έργο τέχνης είναι πολύ περισσότερο από ένα μοντέρνο αντικείμενο, μια πρόσκαιρη τάση ή ένα διακοσμητικό στοιχείο σχεδιασμένο να λύσει ένα χωρικό ζήτημα. Δημιουργώ ζωγραφιές με την ελπίδα ότι θα γίνουν ένα παράθυρο μέσα από το οποίο θα μπορείτε να διηγηθείτε μια ιστορία—όπου η τέχνη αλληλεπιδρά με τη ζωή σας με ουσιαστικό τρόπο.
Κάθε κομμάτι φέρει το δικό του αποτύπωμα, μια ψυχή, μια ενέργεια που το μεταμορφώνει σε ζωντανή παρουσία στον χώρο σας. Η επιθυμία μου είναι η τέχνη μου να σας συγκινεί, να προκαλεί επιθυμία να την κατέχετε, να βυθιστείτε στην ουσία της και να απολαύσετε την συντροφιά της κάθε πρωί όταν στέκεστε μπροστά της.