serena grassetti - Within #2

Μια εξέχουσα γλυπτική μορφή από την πέτρα αναδύεται, σχηματισμένη έτσι ώστε η μορφή να ζωντανέψει μέσα από μια διαδικασία αντίστασης και μεταμόρφωσης. Το κεφάλι, μερικώς ανοιχτό, αποκαλύπτει ένα σώμα συγκεντρωμένο μέσα του: σύμβολο της εσωτερικής διάστασης που δομείται και ορίζεται και μέσω των δυσκολιών της ύπαρξης. Το έργο αντιπροσωπεύει τη σταθερότητα του όντος που, παρότι διαπερνά ευαλωτότητα και εσωτερικές εντάσεις, διατηρεί τη δική του παρουσία και ταυτότητα. Μια σκέψη για τη σιωπηρή δύναμη που γεννιέται από την αντιπαράθεση με τη δική του εσωτερικότητα.

Υλικό: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου

Περιορισμένη έκδοση 50 αντίτυπα.

* Αυθεντικό κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που διερευνά το όριο ανάμεσα στο πραγματικό και στο εσωτερικό, ανάμεσα στο σώμα και τη διάλυσή του. Μέσα από μια αυτόματη και ταυτόχρονα ελεγχόμενη ζωγραφική και γλυπτική, τα έργα του διηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μεταμορφώνεται. Τα υλικά ζωγραφικής, τα ατέλειωτα σημάδια και οι σταλάξεις γίνονται γλώσσα συναισθηματικής έκφρασης: δεν απεικονίζουν, αλλά προκαλούν συναισθήματα. Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα θραύσμα παρουσίας που αντιστέκεται στη λησμόνηση. Το στυλ του, ορατό από την ένταση μεταξύ απεικόνισης και αφαίρεσης, τοποθετείται στο τοπίο του νέου ιταλικού μοντέρνου ζωγραφικού και γλυπτικού έργου, σε διαλόγο με θέματα ταυτότητας, σιγής και μεταμόρφωσης. Τα έργα του μεταδίδουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να απευθυνθεί απευθείας στον θεατή.

Η Serena Grassetti είναι σύγχρονη ιταλίδα καλλιτέχνης. Διαμένει και εργάζεται στην κεντρική Ιταλία. Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνενώνει φυσικά υλικά, καθαρές χρωστικές και αυθόρμητες κινήσεις. Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.

Μ Μέσω χρήσης φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακόσκονης και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση. Το στυλ της εναλλάσσεται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτικό ποιητικότητα, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταλάξεις, θολά ή ατελή προσωπεία και στρωτές υφές, που κάνουν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και σε διεθνείς διοργανώσεις. Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και προέρχεται από μια πορεία εσωτερικής και ειλικρινούς έρευνας.

Το έργο, φτιαγμένο με μικτές τεχνικές και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη εκείνου που κατάφερε να μετατρέψει το ζωγραφικό χέρι σε καθαρή συναισθηματική έκφραση, μια έρευνα που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθειών αποχρώσεων του χρώματος, αισθάνεσαι την ίδια ένταση που έκανε εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη γιγαντιαία κίνηση του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητεί ένα έργο με ισχυρό συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανό να συνδιαλέγεται με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.

Ένα έργο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη φόρμα, βαθαίνοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Δυναμική των πινελιών και βάθος του σημείου κάνουν αυτήν τη ζωγραφιά μια τέλεια επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να χωρέσουν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.

Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού καλλιτεχνικού έργου, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα προορισμένα να αυξήσουν την αξία με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση μιας πλήρως φυσικής χρωματικής παλέτας, καθιστώντας κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους ψάχνουν σύγχρονη τέχνη με μητρική υπογραφή και αυθεντικότητα.

Οι δημιουργίες παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συνεισφέροντας στον καθορισμό μιας συνεπούς και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.

Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του καλλιτεχνικού συλλεκτισμού, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτελή τέχνη και έργα με μελλοντική αξία.

Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής απόχρωσης, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με αυθεντική σφραγίδα και ταυτότητα.

Τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συμβάλλοντας στον προσδιορισμό ενός ενιαίου και διακριτού οπτικού λεξιλογίου.

Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.

Κύρια τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Υφασμάτινο ecoprint με σχέδιο σε γκραβούρα από κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος
Μοναδικό κομμάτι: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μία φυσική καλλιτέχνης της οποίας το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε ολόκληρη την Ευρώπη και πέραν αυτού. Η Serena Grasketti είναι καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις διεθνώς. Ασκεί την τέχνη από τότε που ήταν κοριτσάκι, δημιουργεί έργα με τη φύση και με όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχεύει να αποτυπώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και ανθρακοσκονής. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, αιχμαλωτίζουν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα συμμετοχής σε σημαντικές εκθέσεις και σε συνεργασίες καλλιτεχνικές αξίας, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις τη φέρνει ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδυάζει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύ κοινό.