Vincenzo Raimondo - Al Tramonto






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130049 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Βιντσέντσο Ραγκόντο, πρωτότυπη σκηνή του 2017, ακουαρέλα Al Tramonto σε ύφος ιμπρεσιονιστικό, θέμα Φύση, διαστάσεις 50×70×4 cm, υπογεγραμμένη Firmato, σε καλή κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κάμβας: 50x70x4 εκ.
“Al Tramonto” είναι ένα έργο που αιχμαλωτίζει με ευαισθησία εκείνη τη στιγμή που αιωρείται ανάμεσα σε φως και σιωπή, όπου ο χρόνος φαίνεται να αργεί και οι σκέψεις παίρνουν χώρο. Η σκηνή, χτισμένη με μια ζεστή και απαλόχρωμη παλέτα, αναπτύσσεται μέσα από αποχρώσεις πορτοκαλί και ροζ που θυμίζουν έναν ουρανό σε διάλυση, σχεδόν ρευστό, χαρακτηριστικό της τεχνικής της υδατογραφίας.
Η γυναικεία φιγούρα, απεικονισμένη από την πλάτη και απομονωμένη σε ένα μικρό τοιχάκι, γίνεται ο συναισθηματικός πυρήνας του έργου: δεν είναι απλώς ένα θέμα, αλλά μια διαλογιστική παρουσία, βυθισμένη σε σιωπηλό διάλογο με το τοπίο. Τα λεπτά κλαδιά που ταρακουνιούνται από τον άνεμο περιβάλλουν τη σκηνή, προσθέτοντας κίνηση και μια ελαφριά αφή αφηγηματικής έντασης.
Η επιλογή της υδατογραφίας, συνδεδεμένη με τη ρητίνη στην τελική επεξεργασία, δημιουργεί ένα ενδιαφέρον αντίθεση ανάμεσα στην ελαφρότητα της ζωγραφικής και τη βαριά υλική ουσία, ενισχύοντας τη λαμπρότητα των χρωμάτων και χαρίζοντας στο έργο μια σχεδόν γυαλιστερή απόδοση.
******
Αυτόνομος καλλιτέχνης, αναπτύσσει μια εξέλιξη στην πρακτική της ζωγραφικής που βρίσκεται σε συνεχή εξέλιξη, απαλλάσσεται από ένα ενιαίο στυλ και καθοδηγείται από την εμπειρία και την εκφραστική επιτακτικότητα.
Η πρακτική της ξεκινά από τη θεώρηση της καθημερινότητας και μια συνεχή διερεύνηση των συναισθηματικών δυναμικών, μεταφραζόμενη σε μια οπτική γλώσσα ουσιαστική, άμεση και οριστικά ατελής.
Μέσα από τη δοκιμή τεχνικών και κωδίκων διαφορετικών, κάθε έργο γίνεται μια αυτόνομη επικράτεια, όπου μορφή και περιεχόμενο ορίζονται αμοιβαία. Η δουλειά της διερευνά την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και τη σχέση με τη φύση, αρνούμενη την ιδέα ότι η τέχνη είναι απλώς διακοσμητικό στοιχείο, και την επικυρώνει αντί γι’ αυτό ως αυθεντική και αναγκαία παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήταν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters, προώθημένο από τη La Stampa, ανάμεσα σε πάνω από 3.000 επιλεγμένα έργα. Τα έργα αξιολογήθηκαν από κριτική επιτροπή με τη συμμετοχή του κριτικού Francesco Bonami, και εκτέθηκαν σε μια ρεσέρβ (διασύνδεση) με το Artissima – τη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης του Τορίνο.
Το 2016 έλαβε το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.
Κάμβας: 50x70x4 εκ.
“Al Tramonto” είναι ένα έργο που αιχμαλωτίζει με ευαισθησία εκείνη τη στιγμή που αιωρείται ανάμεσα σε φως και σιωπή, όπου ο χρόνος φαίνεται να αργεί και οι σκέψεις παίρνουν χώρο. Η σκηνή, χτισμένη με μια ζεστή και απαλόχρωμη παλέτα, αναπτύσσεται μέσα από αποχρώσεις πορτοκαλί και ροζ που θυμίζουν έναν ουρανό σε διάλυση, σχεδόν ρευστό, χαρακτηριστικό της τεχνικής της υδατογραφίας.
Η γυναικεία φιγούρα, απεικονισμένη από την πλάτη και απομονωμένη σε ένα μικρό τοιχάκι, γίνεται ο συναισθηματικός πυρήνας του έργου: δεν είναι απλώς ένα θέμα, αλλά μια διαλογιστική παρουσία, βυθισμένη σε σιωπηλό διάλογο με το τοπίο. Τα λεπτά κλαδιά που ταρακουνιούνται από τον άνεμο περιβάλλουν τη σκηνή, προσθέτοντας κίνηση και μια ελαφριά αφή αφηγηματικής έντασης.
Η επιλογή της υδατογραφίας, συνδεδεμένη με τη ρητίνη στην τελική επεξεργασία, δημιουργεί ένα ενδιαφέρον αντίθεση ανάμεσα στην ελαφρότητα της ζωγραφικής και τη βαριά υλική ουσία, ενισχύοντας τη λαμπρότητα των χρωμάτων και χαρίζοντας στο έργο μια σχεδόν γυαλιστερή απόδοση.
******
Αυτόνομος καλλιτέχνης, αναπτύσσει μια εξέλιξη στην πρακτική της ζωγραφικής που βρίσκεται σε συνεχή εξέλιξη, απαλλάσσεται από ένα ενιαίο στυλ και καθοδηγείται από την εμπειρία και την εκφραστική επιτακτικότητα.
Η πρακτική της ξεκινά από τη θεώρηση της καθημερινότητας και μια συνεχή διερεύνηση των συναισθηματικών δυναμικών, μεταφραζόμενη σε μια οπτική γλώσσα ουσιαστική, άμεση και οριστικά ατελής.
Μέσα από τη δοκιμή τεχνικών και κωδίκων διαφορετικών, κάθε έργο γίνεται μια αυτόνομη επικράτεια, όπου μορφή και περιεχόμενο ορίζονται αμοιβαία. Η δουλειά της διερευνά την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και τη σχέση με τη φύση, αρνούμενη την ιδέα ότι η τέχνη είναι απλώς διακοσμητικό στοιχείο, και την επικυρώνει αντί γι’ αυτό ως αυθεντική και αναγκαία παρουσία.
Το 2015 και το 2016 ήταν φιναλίστ στον διαγωνισμό Sunday Painters, προώθημένο από τη La Stampa, ανάμεσα σε πάνω από 3.000 επιλεγμένα έργα. Τα έργα αξιολογήθηκαν από κριτική επιτροπή με τη συμμετοχή του κριτικού Francesco Bonami, και εκτέθηκαν σε μια ρεσέρβ (διασύνδεση) με το Artissima – τη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης του Τορίνο.
Το 2016 έλαβε το Πρώτο Βραβείο Κριτικής.
