Sergio Romero - Street





| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129747 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Sergio Romero Street, ακρυλικό πίνακα, αρχική έκδοση 2026, 46 × 55 εκ., χειρόγραφη υπογραφή, σε εξαιρετική κατάσταση, καταγωγή από την Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη; πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβάνεται.
Περιγραφή από τον πωλητή
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης που από το 2020 αναπτύσσει μια αφαιρετική γλώσσα βασισμένη στην επανάληψη των Gestural και την προοδευτική κατασκευή δομών γραμμικών που αναδύονται από μια βαθιά εν intuitive διαδικασία.
Τα έργα του διαμορφώνονται από πλέξεις γραμμών που απλώνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε τοποθέτηση απαντά τόσο στο οριζόμενο σώμα όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς κέντρο και μεγαλώνει ελεύθερα πάνω στο υποστήριγμα, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα αναπτύσσεται.
Μία φορά που έχει εγκαθιδρυθεί αυτή η αρχική δίκτυα, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που έχει δημιουργήσει η δομή, εισάγοντας σημεία έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου προέρχονται από τη διαίσθηση, αλλά πάντα καταλήγουν να οικοδομούν μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή την έννοια, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου η γραμμή, ο ρυθμός και το χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που προκαλούν νοητικά χάρτες ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η καλλιτεχνική του πρακτική αναπτύσσεται έτσι ως ένας τομέας εξερεύνησης όπου το χέγος, η δομή και η διαίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με τηλέ χρόνια η εργασία του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενη παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να απαντά σε ένα προγραμματισμό προδιαγεγραμμένο, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης advance στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους, απονεμημένο από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ τέχνης σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρτσελονί γι, Αθήνα και Μάλα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεων διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Διεθνές ψηφιακό φεστιβάλ Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης που από το 2020 αναπτύσσει μια αφαιρετική γλώσσα βασισμένη στην επανάληψη των Gestural και την προοδευτική κατασκευή δομών γραμμικών που αναδύονται από μια βαθιά εν intuitive διαδικασία.
Τα έργα του διαμορφώνονται από πλέξεις γραμμών που απλώνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε τοποθέτηση απαντά τόσο στο οριζόμενο σώμα όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς κέντρο και μεγαλώνει ελεύθερα πάνω στο υποστήριγμα, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα αναπτύσσεται.
Μία φορά που έχει εγκαθιδρυθεί αυτή η αρχική δίκτυα, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που έχει δημιουργήσει η δομή, εισάγοντας σημεία έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου προέρχονται από τη διαίσθηση, αλλά πάντα καταλήγουν να οικοδομούν μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή την έννοια, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου η γραμμή, ο ρυθμός και το χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που προκαλούν νοητικά χάρτες ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η καλλιτεχνική του πρακτική αναπτύσσεται έτσι ως ένας τομέας εξερεύνησης όπου το χέγος, η δομή και η διαίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με τηλέ χρόνια η εργασία του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενη παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να απαντά σε ένα προγραμματισμό προδιαγεγραμμένο, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης advance στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους, απονεμημένο από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ τέχνης σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρτσελονί γι, Αθήνα και Μάλα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεων διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Διεθνές ψηφιακό φεστιβάλ Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery

