Sergio Romero - Arquitectura Interior 35






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129956 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Sergio Romero παρουσιάζει Arquitectura Interior 35, πρωτότυπο ακρυλικό πίνακα (46 × 55 cm, 600 g) μετά το 2020, χειρογράφως υπογεγραμμένος, φτιαγμένος στην Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Παρέχεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
O Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης ο οποίος από το 2020 αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην gestual επανάληψη και στην προοδευτική κατασκευή δομών γραμμικών που emerge από μια διαδικασία βαθιά ενστικτώδη.
Τα έργα του διαμορφώνονται από πλέξεις μαύρων γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας συστήματα γραφικά όπου κάθε χάραγμα απαντά τόσο στην κίνηση του σώματος όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς ένα προγενέστερο κέντρο και grows ελεύθερα στο υποστήριγμα, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα αναπτύσσεται.
Μόλις αυτή η αρχική δίκτυωση καθιερωθεί, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που δημιουργούνται από τη δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου ξεκινούν από την ενστικτώδη αντίληψη, αλλά πάντα τελειώνουν χτίζοντας μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτήν την έννοια, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να γίνει κατανοητή ως ένα προοδευτικό ταξίδι στο οποίο το έργο ξεκινά ως ενστικτό, μεγαλώνει ως σύστημα και ολοκληρώνεται ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της χάραξης λειτουργεί ως μια διαδικασία Συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα συγχωνεύονται σε συνθέσεις που υποδηλώνουν χαρτογραφήσεις νοητικές ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του καλλιτέχνη αναπτύσσεται έτσι ως ένα έδαφος εξερεύνησης όπου ο σε gesture, δομή και ενσυναίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με την πάροδο των ετών το έργο του έχει εξελιχθεί με οργανικό τρόπο, αναπτύσσόμενο παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να ανταποκρίνεται σε πρόγραμμά πριν, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά στη πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους που απονέμεται από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στη Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει επιτύχει διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και αγορές τέχνης σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, το Παρίσι, το Ντουμπάι, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, η Βενετία, η Βαρκελώνη, η Αθήνα και το Πάλμα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεών του διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Ψηφιακή έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Παρίσι
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
Παρέχεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
O Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης ο οποίος από το 2020 αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην gestual επανάληψη και στην προοδευτική κατασκευή δομών γραμμικών που emerge από μια διαδικασία βαθιά ενστικτώδη.
Τα έργα του διαμορφώνονται από πλέξεις μαύρων γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας συστήματα γραφικά όπου κάθε χάραγμα απαντά τόσο στην κίνηση του σώματος όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς ένα προγενέστερο κέντρο και grows ελεύθερα στο υποστήριγμα, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα αναπτύσσεται.
Μόλις αυτή η αρχική δίκτυωση καθιερωθεί, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που δημιουργούνται από τη δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου ξεκινούν από την ενστικτώδη αντίληψη, αλλά πάντα τελειώνουν χτίζοντας μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτήν την έννοια, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να γίνει κατανοητή ως ένα προοδευτικό ταξίδι στο οποίο το έργο ξεκινά ως ενστικτό, μεγαλώνει ως σύστημα και ολοκληρώνεται ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της χάραξης λειτουργεί ως μια διαδικασία Συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα συγχωνεύονται σε συνθέσεις που υποδηλώνουν χαρτογραφήσεις νοητικές ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του καλλιτέχνη αναπτύσσεται έτσι ως ένα έδαφος εξερεύνησης όπου ο σε gesture, δομή και ενσυναίσθηση συνδυάζονται σε μια δική του οπτική γλώσσα.
Με την πάροδο των ετών το έργο του έχει εξελιχθεί με οργανικό τρόπο, αναπτύσσόμενο παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να ανταποκρίνεται σε πρόγραμμά πριν, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά στη πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους που απονέμεται από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στη Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από το Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει επιτύχει διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και αγορές τέχνης σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, το Παρίσι, το Ντουμπάι, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, η Βενετία, η Βαρκελώνη, η Αθήνα και το Πάλμα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεών του διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Ψηφιακή έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Παρίσι
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
