Sergio Romero - Arquitectura Interior 36






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129956 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Σέρχιο Ρομέρο, Arquitectura Interior 36, ακρυλική ζωγραφική, αρχική έκδοση, έτος 2026, διαστάσεις 46 cm ύψος x 55 cm πλάτος, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση, χώρα καταγωγής Ισπανία, πωλείται άμεσα από τον καλλιτέχνη, βάρος 600 g, συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης που από το 2020 αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην gestual επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή γραμμικών δομών που αναδύονται από μια διαδικασία βαθιά διαισθητική.
Τα έργα του διαμορφώνονται γύρω από υφές από μαύρες γραμμές που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα στα οποία κάθε χέρι συνεισφέρει τόσο στον φυσικό κίνηση του σώματος όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς κέντρο προϋπάρχον και μεγαλώνει ελεύθερα πάνω στον επιφάνεια, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Αφού εγκαθιδρυθεί αυτό το αρχικό δίκτυο, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που έχουν δημιουργήσει η δομή, εισάγοντας εστιακά σημεία έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτικοποίησης της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από τη διαισθητικότητα, αλλά πάντα καταλήγουν να χτίζουν μια ακριβή αρχιτεκτονική».
Με αυτόν τον τρόπο, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαισθητικότητα, αναπτύσσεται ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που προκαλούν νοητικά χάρτες ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του έτσι αναπτύσσεται σε ένα τοπίο εξερεύνησης όπου κίνηση, δομή και διαισθητικότητα συνδυάζονται σε μια δική της οπτική γλώσσα.
Τα τελευταία χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί φυσικά, αναπτύσσοντας παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να απαντά σε κάποιο προγραμματισμένο σχεδιασμό, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το βραβείο «Artist of the Year» από τον πρόεδρο της Fédération Internationale de Culture et d’Art στην Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από την Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει ενός διεθνή αντίκτυπο τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και εμπορικές εκθέσεις σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Βαρκελώνη, Αθήνα και Πάλμα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεών του διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση στο Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Sergio Romero είναι αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης που από το 2020 αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην gestual επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή γραμμικών δομών που αναδύονται από μια διαδικασία βαθιά διαισθητική.
Τα έργα του διαμορφώνονται γύρω από υφές από μαύρες γραμμές που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα στα οποία κάθε χέρι συνεισφέρει τόσο στον φυσικό κίνηση του σώματος όσο και στον ρυθμό της σκέψης. Το σχέδιο ξεκινά χωρίς κέντρο προϋπάρχον και μεγαλώνει ελεύθερα πάνω στον επιφάνεια, επιτρέποντας στη δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Αφού εγκαθιδρυθεί αυτό το αρχικό δίκτυο, το χρώμα εμφανίζεται ως δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που έχουν δημιουργήσει η δομή, εισάγοντας εστιακά σημεία έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτικοποίησης της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από τη διαισθητικότητα, αλλά πάντα καταλήγουν να χτίζουν μια ακριβή αρχιτεκτονική».
Με αυτόν τον τρόπο, η δημιουργική του διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαισθητικότητα, αναπτύσσεται ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που προκαλούν νοητικά χάρτες ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του έτσι αναπτύσσεται σε ένα τοπίο εξερεύνησης όπου κίνηση, δομή και διαισθητικότητα συνδυάζονται σε μια δική της οπτική γλώσσα.
Τα τελευταία χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί φυσικά, αναπτύσσοντας παράλληλα με τη δική του βιωματική εμπειρία. Χωρίς να απαντά σε κάποιο προγραμματισμένο σχεδιασμό, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς ο καλλιτέχνης προχωρά στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το βραβείο «Artist of the Year» από τον πρόεδρο της Fédération Internationale de Culture et d’Art στην Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από την Akoun.
Το έργο του Sergio Romero έχει ενός διεθνή αντίκτυπο τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και εμπορικές εκθέσεις σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Βαρκελώνη, Αθήνα και Πάλμα.
Μεταξύ των πρόσφατων παρουσιάσεών του διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση στο Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Βαρκελώνη · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
