Miriam Chiera - TEENAGE ECLIPSE . XL

Σε αυτή τη δουλειά, δύο εφηβοι ανακαλύπτουν ο ένας τον άλλον με τον νύχτα να τους φέρνει κοντά, η επιθυμία και το πάθος συναντώνται σε μια чистή αγάπη.

Σειρά: The Game of Souls
Ζωγραφίζω σώματα που ονειρεύονται, αγγίζουν, και συγχωνεύονται σε σκηνές ονειρικές και σαρκικές, όπου ο άνθρωπος και το ζώο συνυπάρχουν σε συμβολικά, αισθησιακά και χαοτικά τοπία. Η πρακτική μου εστιάζει σε μεγάλου μεγέθους εικονιστική ζωγραφική, κυρίως ακρυλικό σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια ζωντανή και κορεσμένη παλέτα εμπνευσμένη από τον Γερμανικό Εκφρασιονισμό, τη λατινοαμερικάνικη μπουρμουστική, τον Γκόγια και τον Γκογεν. Τεχνικά, δίνω έμφαση στην εκφραστική χρήση της επίπεδης απόχρωσης, στα δυνατά περιγράμματα και στην ισορροπία μεταξύ χάους και οπτικής αρμονίας. Δουλεύω με ελεύθερες κινήσεις και οπτική μνήμη, ζωγραφίζοντας χωρίς προκαταρκτικά σκίτσα, συνθέτοντας καθώς προχωρώ, επιτρέποντας τα σχέδια να δομηθούν, να επικαλύπτονται και να αντιφάσκουν μεταξύ τους.

Τα έργα μου αποτυπώνονται ως ανοιχτές αφηγήσεις: θραυσμένα διηγήματα που διαπλέκουν προσωπικές εμπειρίες, πολιτισμικές αναφορές, και μυθολογικά ή φετιχιστικά στοιχεία. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω—συχνά γοτθικές, εξω exaggerated, ή καρικατουριστικές—προκαλούν τα παραδοσιακά πρότυπα ομορφιάς και ανατομίας, δημιουργώντας εντάσεις ανάμεσα στο ιερό και το βρώμικο, το αισθησιακό και το βίαιο, το τραγικό και το παράλογο. Ζωγραφίζω σαν κάποιος που ταυτοχρόνως θυμάται και λησμονεί.

Κάθε εικόνα είναι μια μεταφορά της ανθρώπινης συνθήκης, ένα οπτικό ημερολόγιο όπου ο ερωτισμός, η τρυφερότητα, ο θάνατος, η ιερή τέχνη και ο σουρεαλισμός συγκλίνουν. Οι ζωγραφιές μου δεν αναζητούν να δώσουν απαντήσεις· θέτουν ερωτήματα, προκαλούν αντιφάσεις και αντιπαρατάσσουν τον θεατή με το βλέμμα του. Το χρώμα, το σώμα και το συναίσθημα είναι τα κύρια μέσα αυτής της εμπειρίας. Ζωγραφίζω για να διηγηθώ, αλλά και για να επιτρέψω στον θεατή να ολοκληρώσει την ιστορία από τη δική του αντίληψη.

Υπογεγραμμένο από την MCH, αυτή η ζωγραφιά γιορτάζει το πληθυντικό, το ατελές και το απ uncomfortable με μια δύναμη που αναφέρεται τόσο στον ερωτισμό όσο και στο συλλογικό ασυνείδητο.

Έργο: TEENAGE ECLIPSE. Νέο, πρωτότυπο και μοναδικό έργο της Miriam Chiera.
Μέγεθος: 100 εκ. x 115 εκ. + 2 εκ. περιθώριο για κορνίζα
Έτος: 2025
Μέσο: παστέλ, ακryλικό, σπρέι, στένσιλ, γραφίτης σε καμβά από βαμβάκι 290 g/m2 εκτυπωμένο.
Υπογραφή: Υπογραφή στο πίσω μέρος, περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες για να διευκολυνθεί η προετοιμασία της τεκμηρίωσης στο Γνωστικό Υλικό που θα κατατεθεί στα τελωνεία.
Οι εικόνες με κορνίζα είναι μόνο για οπτικοποίηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, σε κύλιση με χαρτί εντοπισμού για αποφυγή ζημιάς (επαγγελματική συσκευασία, σε σωλήνα πλαστικό ή ενισχυμένο χαρτόνι).

Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα ποικίλουν ελαφρώς σε διαφορετικές οθόνες.

Φόροι:
"Οι αγορές από εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης ενδέχεται να επιβαρύνονται με φόρους εισαγωγής ή δασμούς, οι οποίοι θα βαρύνουν τον αγοραστή."

Υλικά:
Αυτό το έργο έχει σχεδιαστεί με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι απαραίτητος για τη δημιουργία όμορφων και μακρύβιας τέχνης. Ένα καλό βαμβαμένο λινό που εμποδίζει δάκρυα ή τεντώσεις, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφαές μάρκες, μέσα για ευέλικτες υφές που αποτρέπουν ρωγμές, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται με βάρος, η σωστή τέντωμα και προετοιμασία εξασφαλίζουν ότι επενδύετε σε μια ποιοτική εργασία και ότι παραμένει άθικτη με τον χρόνο.

Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι μια σύγχρονη ιταλο-αρμενική καλλιτέχνης με έδρα τη Senigallia, Ιταλία. Σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και μελέτησε επίσης τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Βερόνας, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μια μικρή πόλη της Αργεντινής, περιτριγυρισμένη από εκτάσεις εξοχής, σε οικογένεια αγροτών ιταλικής καταγωγής. Αν και οι ρίζες της είναι βαθειά εδραιωμένες στη ιταλική κουλτούρα, η τέχνη της φέρνει το πνεύμα της γης στην οποία μεγάλωσε. Μικρά μαρτυρίες και σύμβολα διασκορπίζονται στους καμβάδες της, υφαίνοντας κυβισμό, σχετικισμό και αφηρημένη γεωμετρία με την ουσία του έργου της: τη γλώσσα του χρώματος.
Την περιβάλλει η απερανσία της φύσης, με απέραντους ορίζοντες και ένα βαθύ αίσθημα ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε δημιουργίες μεγάλης κλίμακας. Αν και σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στο Universidad Nacional del Litoral, ο δρόμος της προς τη ζωγραφική ξεκίνησε στα νεανικά της χρόνια, και κατά τη διάρκεια της παραμονής της στην πόλη Ρωμαίου και Ιουλιέτας, όπου φοίτησε στην Accademia di Arte του Βένοβα, συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν η αληθινή της κλήση.
Τα έργα της Miriam CHiera έχουν επιλεγεί να παρουσιαστούν σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλέξιμη για τη Μπιεννά της Καλών Τεχνών, φιλότεχνοι, Cerías, Αργεντινή.
2019 – XII Περιφερειακός Διαγωνισμός Ζωγραφικής Salvador Massa, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στον 3ο Διαγωνισμό Ζωγραφικής, 56η Επέτειος Fundación 25 de Junio, Rosario, Αργεντινή.
2019 – Επιλεγμένο για την 66η Ετήσια Ενδο-Εθνικής Έκθεση Τεχνών, Cerías, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στη XXIII Φούρνος Άνοιξης, Μουσείο Οπτικής Τέχνης, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στην Περιφερειακή Ετήσια Εκθεσιακή Έκθεση Καλλιτεχνών, Μουσείο H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020 – Τελικός στην XXIV Φούρνος Άνοιξης, Δημοτικό Μουσείο Οπτικής Τέχνης, Αργεντινή.
2021 – Τελικός στη XXVI Φούρνος Άνοιξης, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2026- Δημοσίευση Artea Fanzine 26- Ισπανία
2026- Δημοσίευση Gorila Ισπανία - Ισπανία
Τα έργα της αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.

Σήμερα ζει στη Senigallia, Ιταλία, μετά από ταξίδια σε πολλές πόλεις: Μιλάνο, Βερόνα, Ανκόνα, Βαρκελώνη, Μάντσεστερ, Μπουένος Άιρες, Ροσάριο και τη γενέτειρά της, Cerías. Κάθε τόπος έχει αφήσει το στίγμα του στην τέχνη της, διαμορφώνοντας το όραμα και την έκφραση που ρέουν μέσα από το έργο της.

Δήλωση Καλλιτέχνη:
Ένα έργο τέχνης είναι πολύ περισσότερο από ένα μοδάτο αντικείμενο, μια παροδική μόδα ή ένα διακοσμητικό στοιχείο σχεδιασμένο να λύσει ένα χωρικό ζήτημα. Δημιουργώ ζωγραφιές με την ελπίδα ότι θα γίνουν ένα παράθυρο μέσα από το οποίο μπορείς να πεις μια δική σου ιστορία—όπου η τέχνη αλληλεπιδρά με τη ζωή σου με έναν ουσιαστικό τρόπο.
Κάθε κομμάτι φέρει τη δική του αποτύπωση, μια ψυχή, μια ενέργεια που το μεταμορφώνει σε ζωντανή παρουσία μέσα στον χώρο σου. Η προσδοκία μου είναι η τέχνη μου να σε κινεί, να προκαλεί την επιθυμία να την κατέχεις, να βυθιστείς στην ουσία της και να απολαμβάνεις τη συντροφιά της κάθε πρωί καθώς στέκεσαι μπροστά της.