Santicri - Creation from Chaos, Dancer






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
| 10 € | ||
|---|---|---|
| 9 € | ||
| 8 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130814 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Σαντικρί παρουσιάζει ένα πρωτότυπο έργο σε μεικτή τεχνική με τίτλο Creation from Chaos, Dancer, που δημιουργήθηκε το 2025 στην Ιταλία, διαστάσεων 70×50×2 εκ., χειρόγραφα υπογεγραμμένο και πωλημένο απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο αξιόλογο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης among the top three most searched names στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης αποδοχής για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Αυτή η σειρά έργων, η οποία συνήθως παρουσιάζεται σε γκαλερί σε μεγαλύτερα μεγέθη και με τιμές που υπερβαίνουν τα 10.000 ευρώ, έχει προσαρμοστεί εξ ολοκλήρου ειδικά για το CataWiki σε μικρότερες εκδόσεις. Αυτή η επιλογή έχει ως στόχο να κάνει τη τέχνη του καλλιτέχνη προσβάσιμη σε ευρύτερο κοινό, διατηρώντας την ουσία και την ποιότητα των έργων.
Santicri
Τεχνική ανάμικτη
Διαστάσεις: 70x50x2 εκ
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογραφές
"Creation from Chaos" εξελίσσεται προς μια νέα συμβολική κατεύθυνση, μεταμορφώνοντας την καταστροφή σε αναγέννηση. Η καινοτόμα χρήση των χρυσών αυγών από κότα σε χρυσό δεν περιορίζεται πλέον σε μια εκρηκτική διάθεση χρώματος κατά τυχαίο τρόπο, αλλά διαμορφώνεται σε μια νέα μορφή: μια μπαλαρίνα, παγκόσμιο έμβλημα ομορφιάς, μεταμόρφωσης και ελαφρότητας.
Αυτή η εξέλιξη του έργου εντείνει περαιτέρω την έννοια της μεταμόρφωσης. Το ραγισμένο αυγό δεν είναι πλέον απλώς ένα σύμβολο εύθραυστου ή τέλους, αλλά γίνεται το σημείο εκκίνησης μιας οπτικής κίνησης: από τη ρωγμή προβάλλει η φιγούρα μιας χορεύτριας, σε μια αιωρούμενη κίνηση που μεταφέρει την κομψότητα και την ελευθερία.
Ο αντίθεση ανάμεσα στο χρυσόκεραμικό κέλυφος—σύμβολο αξίας και σκληρότητας—και το αιθέριο σχήμα της χορεύτριας δημιουργεί ένα διάλογο ανάμεσα στα αντίθετα, ενισχύοντας την ιδέα ότι η ομορφιά και η ανάπτυξη μπορούν να γεννηθούν από μια αναγκαία ρωγμή. Το έργο δεν περιορίζεται στον καλλιτεχνικό δημιουργικό πράξη, αλλά γίνεται ένα μανιφέστο εξέλιξης και αναγέννησης μέσω του χορού.
Αυτή η μεταμόρφωση προσκαλεί τον παρατηρητή να σκεφτεί για την ικανότητά του να προσαρμόζεται και να ανανεώνεται: όπως η χορεύτρια βρίσκει αρμονία ανάμεσα στη δύναμη και τη λεπτότητα, η τέχνη εδώ δείχνει ότι από αυτό που θρυμματίζεται μπορεί να αναδυθεί κάτι απροσδόκητα αρμονικό και ισχυρό.
Αποστολή με ασφάλεια!.
Το πακέτο συσκευάζεται με προσοχή,
Το έργο είναι τοποθετημένο σε ξύλινο σκελετό, χωρίς πλαίσιο.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε ένα μονοπάτι που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του. Οι δημιουργίες του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Η κατάταξη της δικής μου τέχνης δεν είναι ποτέ εύκολη· προσπαθώ να μεταδίδω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: ισχυρό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο αξιόλογο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης among the top three most searched names στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης αποδοχής για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Αυτή η σειρά έργων, η οποία συνήθως παρουσιάζεται σε γκαλερί σε μεγαλύτερα μεγέθη και με τιμές που υπερβαίνουν τα 10.000 ευρώ, έχει προσαρμοστεί εξ ολοκλήρου ειδικά για το CataWiki σε μικρότερες εκδόσεις. Αυτή η επιλογή έχει ως στόχο να κάνει τη τέχνη του καλλιτέχνη προσβάσιμη σε ευρύτερο κοινό, διατηρώντας την ουσία και την ποιότητα των έργων.
Santicri
Τεχνική ανάμικτη
Διαστάσεις: 70x50x2 εκ
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογραφές
"Creation from Chaos" εξελίσσεται προς μια νέα συμβολική κατεύθυνση, μεταμορφώνοντας την καταστροφή σε αναγέννηση. Η καινοτόμα χρήση των χρυσών αυγών από κότα σε χρυσό δεν περιορίζεται πλέον σε μια εκρηκτική διάθεση χρώματος κατά τυχαίο τρόπο, αλλά διαμορφώνεται σε μια νέα μορφή: μια μπαλαρίνα, παγκόσμιο έμβλημα ομορφιάς, μεταμόρφωσης και ελαφρότητας.
Αυτή η εξέλιξη του έργου εντείνει περαιτέρω την έννοια της μεταμόρφωσης. Το ραγισμένο αυγό δεν είναι πλέον απλώς ένα σύμβολο εύθραυστου ή τέλους, αλλά γίνεται το σημείο εκκίνησης μιας οπτικής κίνησης: από τη ρωγμή προβάλλει η φιγούρα μιας χορεύτριας, σε μια αιωρούμενη κίνηση που μεταφέρει την κομψότητα και την ελευθερία.
Ο αντίθεση ανάμεσα στο χρυσόκεραμικό κέλυφος—σύμβολο αξίας και σκληρότητας—και το αιθέριο σχήμα της χορεύτριας δημιουργεί ένα διάλογο ανάμεσα στα αντίθετα, ενισχύοντας την ιδέα ότι η ομορφιά και η ανάπτυξη μπορούν να γεννηθούν από μια αναγκαία ρωγμή. Το έργο δεν περιορίζεται στον καλλιτεχνικό δημιουργικό πράξη, αλλά γίνεται ένα μανιφέστο εξέλιξης και αναγέννησης μέσω του χορού.
Αυτή η μεταμόρφωση προσκαλεί τον παρατηρητή να σκεφτεί για την ικανότητά του να προσαρμόζεται και να ανανεώνεται: όπως η χορεύτρια βρίσκει αρμονία ανάμεσα στη δύναμη και τη λεπτότητα, η τέχνη εδώ δείχνει ότι από αυτό που θρυμματίζεται μπορεί να αναδυθεί κάτι απροσδόκητα αρμονικό και ισχυρό.
Αποστολή με ασφάλεια!.
Το πακέτο συσκευάζεται με προσοχή,
Το έργο είναι τοποθετημένο σε ξύλινο σκελετό, χωρίς πλαίσιο.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε ένα μονοπάτι που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του. Οι δημιουργίες του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τη συλλογή ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Η κατάταξη της δικής μου τέχνης δεν είναι ποτέ εύκολη· προσπαθώ να μεταδίδω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: ισχυρό και αξέχαστο."
