Αρχαία Αίγυπτος, Τμήμα βαμμένου λινό ύφασμα με πορτρέτο άνδρα, με άδεια εξαγωγής για την Ευρωπαϊκή Ένωση. - 39.5 cm

Απίθαντο αιγυπτιακό fragment Painted linen, εξαιρετικό τεκμήριο για τις τελετουργικές πρακτικές και την εικονογραφική παράδοση της Πτολεμαϊκής Αιγύπτου, μια περίοδος σημαδεμένη από τη συγχώνευση στοιχείων της προγόνου Φαραων με νέες φορμαλιστικές ευαισθησίες που αναδείχτηκαν μετά την κατάκτηση του Αλεξάνδρου του Μέγα. Το κομμάτι, πιθανώς από σεντόνι θανάτου ή περιτύλιγμα μούμιας, παρουσιάζει μια μετωπική απεικόνιση ενός αρσενικού μορφώματος, αποτυπωμένη με κόκκινο χρώμα σε ανεγλωσσμένο λινό ιστό, ένα οργανικό στήριγμα κοινό στην αιγυπτιακή ταφική τέχνη από τη Νέα Βασιλεία και ιδιαίτερα σημαντικό στην Ύστερη Περίοδο και στη Γεωγνωρισμένη ρωμαϊκή εποχή.

Το πρόσωπο, με τα ευρύχωρα και ήρεμα χαρακτηριστικά του, ορίζεται από σίγουρες και στιλιζαρισμένες γραμμές: τα αμυγδαλωτά μάτια, πλαισιωμένα από μακριές καλλυντικές γραμμές και έντονά φρύδια, προβάλλουν άμεσα την παραδοσιακή αιγυπτιακή εικονογραφία που συνδέεται με αιώνια επαγρύπνηση και θεϊκή προστασία. Το στόμα, ελαφρώς καμπυλωτό σε μια συγκρατημένη χαμόγελα, δίνει πορτρέτο μια αίσθηση ηρεμίας και υπερβατικότητας, περισσότερο συμβολικό παρά ατομικό. Αυτός ο ιδεαλισμένος χαρακτήρας διακρίνει αυτές τις απεικονίσεις από τα Φαϊούμ πορτρέτα, τα οποία θα αναπτυχθούν με μεγαλύτερο φυσικότητα τον ρωμαϊκό αιώνα.

Ο μορφή φορά ένα προσεκτικά αποτυπωμένο, τριμερείς, ριγέ περούκα που πέφτει συμμετρικά και στις δύο πλευρές του πρόσωπου. Πάνω από αυτήν υπάρχει ένα συνθετικό μοτίβο που φαίνεται να ενσωματώνει ουραϊ και έναν ηλιακό δίσκο, στοιχεία παραδοσιακά συνδεδεμένα με τη βασιλεία και τους ηλιακούς θεούς όπως ο Ρα. Αυτό θα μπορούσε να υποδηλώνει υψηλό status ή, πιθανότερα, μια συμβολική αποδόμηση θεϊκών ιδιοτήτων για αποτροπικούς σκοπούς στο ταφικό πλαίσιο. Το ευρύ κολιέ με γεωμετρικά σχέδια ενισχύει αυτή την ερμηνεία, υπαινισσόμενο αναγέννηση, προστασία και κοσμική τάξη (μαατ). Η πλεγμένη γενειάδα με καμπυλωτό τέλος θυμίζει αρχαϊκά μοντέλα, παρόμοια με τη θεϊκή ψευδογενειάδα που χρησιμοποιείται στην εικονογραφία αποθανόντων θεών και βασιλιάδων.

Από τεχνική άποψη, η ζωγραφική παρουσιάζει μια γραμμική, σχεδόν γραφική εκτέλεση, με ελάχιστη tonal διαβάθμιση, προτείνοντας ένα εργαστήριο που ειδικεύεται στην παραγωγή βαμμένων σεντονιών και υφασμάτων παρά ένα ατομικό έργο. Η χρήση κόκκινου χρώματος, πιθανώς προερχόμενου από οξείδια σιδήρου, είναι συνεπής με άλλα έργα Πτολεμαϊκής και μεταγενέστερα, στα οποία αυτό το χρώμα συνδέεται με τόσο τη ζωτικότητα όσο και την αναγέννηση, αν και μπορεί να έχει και προστατευτικές συνδηλώσεις εναντίον αρνητικών δυνάμεων.

Η κατάσταση συντήρησης, με απώλειες, σχίσεις, ξεθώριασμα και ορισμένες αλλοιώσεις χρώματος, είναι απόλυτα συνεπής με την ηλικία του υφάσματος και δεν μειώνει την ιστορική ή αισθητική του αξία. Αντιθέτως, τα σημάδια του χρόνου ενισχύουν την αυθεντικότητά του και μας επιτρέπουν να εκτιμήσουμε την εγγενή εύθραυστη φύση των αρχαίων οργανικών στηριγμάτων. Το γεγονός ότι το απόσπασμα διατηρείται καλοσυντήρητο σε κάδρο, μαζί με παλιά ετικέτες απογραφής, προσθέτει ένα ακόμη στρώμα σύγχρονης ιστορίας στο αντικείμενο, συνδέοντάς το με τον 20ό αιώνα συλλογής και πρακτικές μουσείων.

Η προέλευση αποτελεί ιδιαίτερα σημαντικό στοιχείο. Η σύνδεση με τον Charles Dikran Kelekian τοποθετεί το έργο στο πλαίσιο ενός από τους πλέον επιδραστικούς κύκλους εμπορίου αιγυπτιακών αρχαιοτήτων στη Νέα Υόρκη, στενά συνδεδεμένος με θεσμούς όπως το Μουσείο Metropolitan. Επιπλέον, η παρουσία του στη συλλογή Leo και Blanche Manso φέρνει μια ενδιαφέρουσα διαλεκτική ανάμεσα στην αρχαία τέχνη και τη σύγχρονη αισθητική, ιδίως λαμβάνοντας υπόψη τη συγγενική προτίμηση του Leo Manso για κολλάζ και σύνθεση θραυσμάτων—σχεδόν ένα απρόσμενο εννοιολογικό παράλληλο με αυτό το αρχαίο υφαντικό απόσπασμα.

Σε συγκριτικούς όρους, το έργο μπορεί να σχετιστεί με άλλα βαμμένα σεντόνια και αποσπάσματα που κατέχουν συλλογές όπως το British Museum, το Λούβρο, και το Metropolitan Museum of Art, όπου τεκμηριολογούνται παρόμοια παραδείγματα λινών ζωγραφισμένων με μετωπικές φιγούρες, θεϊκές ιδιότητες και μια σαφή συνέχεια της φιλαριανικής εικονογραφίας μέχρι την Ελληνιστική περίοδο. Αυτά τα έργα συνιστούν έναν θεμελιώδη σύνδεσμο μεταξύ της αρχαίας αιγυπτιακής παράδοσης και των καλλιτεχνικών μετασχηματισμών που θα κορυφωθούν στα ρωμαϊκά πορτρέτα σε καυστικό ύφος.

Πλαίσιο: 60,8 x 34,3 εκ.

Αποκτήθηκε από:
- Charles Dikran Kelekian, Νέα Υόρκη (Charles Dikran Kelekian (1900-1983), γιος Τουρκικής καταγωγής εμπόρου τέχνης Dikran Kelekian (1867-1951), ήταν αξιοπρόσεκτος συλλέκτης και έμπορος αιγυπτιακής τέχνης, ισλαμικών κεραμικών και Κοπτικών υφασμάτων.
- Η ιδιωτική συλλογή του Leo και Blanche Manso, Νέα Υόρκη, αποκτήθηκε από τους ανωτέρω.
- Ιδιωτική συλλογή, αποκτήθηκε από τους ανωτέρω τον Μάιο του 2021.

- Το τεμάχιο περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας καθώς και άδεια εξαγωγής (διαβατήριο για την Ευρωπαϊκή Ένωση).

ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ: Λόγω των νέων νόμων για την εξαγωγή αρχαιολογικών αντικειμένων, αποφασίσαμε να ΜΗΝ ΠΟΥΛΑΜΕ ΕΞωΤΕΡΙΚΑ της ευρωπαϊκής επικράτειας για τις ακόλουθες χώρες: ΕΛΒΕΤΙΑ και Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής.
Για άλλους προορισμούς εκτός ευρωπαϊκής επικράτειας: όλα τα αντικείμενά μας θα αποστέλλονται αφού εκδοθεί οριστικά ΑΔΕΙΑ ΕΞΑΓΩΓΗΣ από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ισπανίας. Ενημερώνουμε τους πελάτες ότι η διαδικασία μπορεί να πάρει από 4-8 εβδομάδες. Σύμφωνα με τη νομοθεσία της Ισπανίας, αντικείμενα που στέλνονται εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης υπόκεινται σε έξοδα εξαγωγής. Τα έξοδα εξαγωγής θα προστεθούν στο τιμολόγιο, με επιβάρυνση του αγοραστή. Τα τέλη εξαγωγής καθορίζονται επί της τελικής τιμής δημοπρασίας· ο συντελεστής φορολόγησης δεν εφαρμόζεται άμεσα στο συνολικό αξίας του αντικειμένου προς εξαγωγή, αλλά εφαρμόζονται διαφορετικά ποσοστά ανά τμήμα:
Μέχρι 6.000 ευρώ: 5%. / Από 6.001 έως 60.000 ευρώ: 10%.

Παρακαλούμε σημειώστε ότι για μακρινό προορισμό (Ασία, Μέση Ανατολή κ.λπ.), ενδέχεται να υπάρξει πρόσθετο κόστος μεταφοράς.