Γλυπτό, Croix "Christ à palmettes" - 1 cm - Πατιναρισμένος μπρούτζος

Max LE VERRIER (1891-1973) - Σπάνια Σταυρός «Χριστός με παλμεττές» - Αρ. 129 - Γύρω στο 1560 - Πατινά

Εξαιρετικός σταυρός πομπής ή θυσιαστηρίου σε "ΜΕΤΑΛΛΟ Τέχνης" με πατίνα μπρούτζινου αποχρώσεις, κατασκευασμένος από τον γαλλικό γλύπτη Max Le Verrier.

Αυτός ο σταυρός διακρίνεται για τον πλούσιο και συμβολικό του στολισμό: ο Χριστός στο σταυρό περιβάλλεται, στις τέσσερις άκρες, από σχέδια παλμετών ανοιγμένων. Σύμφωνα με τον επίσημο κατάλογο στο κόκκινο εξώφυλλο του καλλιτέχνη: «129 Σταυρός Χριστός με παλμέτες Χριστός βενετσιάνικος του 15ου αιώνα σε σταυρό διακοσμημένο με παλμέτες.»

Το στυλ χαρακτηρίζει την ύστερη Αναγέννηση (μέση αυγή του 16ου αιώνα), συνδιάζοντας τη γοτθική ευλαβικότητα με την διακοσμητική κομψότητα της Αναγέννησης. Η βαθιά πατίνα μπρούτζου αναδεικνύει θαυμάσια τα ανατομικά λεπτομέρειες του Χριστού και τη γεωμετρία των παλμετών.

Αυτό το αντίτυπο ξεχωρίζει για τη λειτουργικότητά του ως έκθεμα προέλευσης: ένα ενσωματωμένο στη χύτευση δαχτυλίδι εξόδου για επιτοίχια ανάρτηση.

Μοντέλο αρ. 129, καταχωρημένο στο «Ανθολογία Κόκκινο» του Οίκου Le Verrier (ελ/πλακίδιο σε φωτογραφία).
Σύνθεση από χύτευση τέχνης Le Verrier, πατίνα μπρούτζινου παλιού φινιρίσματος.

Διαστάσεις: Ύψος 20 εκ | Πλάτος 16 εκ | Πάχος 1 εκ.
Βάρος: 242 γ.

Το κομμάτι διατήρησε μια όμορφη πατίνα βαθυού μπρούτζου. Παρουσιάζει ίχνη βενταζικούς φθορών φυσιολογικά, ανάλογα με την ηλικία του και τη θρησκευτική ή διακοσμητική χρήση του, που του προσδίδουν μια γνήσια αυθεντικότητα και υπογραμμίζουν τον πνευματικό χαρακτήρα του αντικειμένου.

Οι φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.

Ο Louis Octave Maxime Le Verrier γεννήθηκε στο Νερλι-σου-Σείν από μητέρα Βέλγού και πατέρα Παριζιάνου, χρυσοχόος-χρυσοχόος. Υ Served στην γαλλική στρατιά κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο προτού σπουδάσει στην École des Beaux-Arts Γενεύης, όπου γνώρισε τους καλλιτέχνες και συντιμώτες Pierre Le Faguays και Marcel Bouraine; οι τρεις αυτοί καλλιτέχνες έγιναν φίλοι για τη ζωή. Το 1919, ο Max Le Verrier ανοίγει τη δική του χαλυβουργία, παράγοντας γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα, λάμπες, βιβλιοστάτες και μασκότ αυτοκινήτων.

Ελκυσμένος από την αγάπη του για τα ζώα προς τα ζωολογικούς κήπους και τα τσίρκα, φιλοτεχνεί το πρώτο του γλύπτισμα, τον διάσημο πελέκαντα σε τυπικό στυλ της δεκαετίας του 1925. Υπογράφει το έργο με το ψευδώνυμο Artus. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Max Le Verrier δημιούργησε πολυάριθμα πρότυπα ζώων, όπως πανθήρες όπως Baghera, Ouganda και Jungle, έναν επιβλητικό λιοντάρα, μυρμηγκιές, σκίουρους και άλογα, τα περισσότερα από τα οποία εκτελούνταν σε μεταλλικό τέχνης κατά προτίμηση μπροστά από το μπρούντζο.

Μπροστά από τα κλουβιά του Jardin des Plantes ο Max Le Verrier δημιούργησε το δικό του έργο, τον πίθηκο με ομπρέλα, ένα τρία ετών χιμπατζής που ονομαζόταν γλυκά Boubou. Μεγάλη φιλία γεννήθηκε ανάμεσα στον πίθηκο και τον καλλιτέχνη. Ο Boubou, που κρατούνταν από τον φύλακα του ζωολογικού κήπου έξω από το κλουβί, δέχτηκε να πάρει πόζα με αντάλλαγμα μπανάνες. Μάλιστα, κάθε πρωί κοίταζε προς την είσοδο περιμένοντας αυτόν που θα τον αθανατίσει.

Το γλυπτό «Πτώση της βροχής» έλαβε μετάλλιο στο Salon des Humoristes το 1927.

Το εργαστήριο Le Verrier εργάστηκε για τους ακόλουθους γλύπτες:
Pierre Le Faguays, ψευδώνυμο Fayral, Marcel Bouraine, ψευδώνυμο Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco και Garcia. Τα κομμάτια αυτά πωλούνταν στο εργαστήριο του 100 rue du Théâtre στο Παρίσι.

Ο Max Le Verrier υπήρξε τακτικό μέλος της Société des Artistes Décorateurs και συμμετείχε τακτικά σε εκθέσεις. Είχε περίπτερο στην Έκθεση Διακοσμητικών και Βιομηχανικών Τεχνών του Παρισιού το 1925 στο Grand Palais, όπου το περίπτερό του έλαβε χρυσό μετάλλιο. Το περίπτερό του στην Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1937 βραβεύτηκε με τιμητικό μετάλλιο.

Το 1928, ο Max Le Verrier γλύπτει από ζωντανό μοντέλο τη διάσημη λάμπα Clarté, που απεικονίζει μια γυμνή γυναίκα στα δάχτυλα, μια φωτεινή σφαίρα στα ανοιχτά χέρια, κεντρικό κομμάτι της συλλογής του. Στην πραγματικότητα, χρειαζόταν 3 διαφορετικά μοντέλα: ένα για το κεφάλι, ένα για το στήθος και ένα για τα πόδια. Για το τελευταίο μέρος, ζήτησε από μια χορεύτρια της μπαλέτας της Ζοσφίν Μπέικερ να ποζάρει.
Αυτό το μοντέλο υπάρχει σε 4 μεγέθη: Lueur Lumineuse, Lumina, Clarté, Clarté μεγέθους φυσικού μεγέθους.
p>A πλειονότητα των φιγούρων του Le Verrier είναι νεαρές κοπέλες με εξιδανικευμένη σωματική διάπλαση αντίστοιχη.

Η λάμπα Clarté παρουσιάστηκε στην έκθεση Lumières στο Centre Georges Pompidou από Μαΐου έως Αύγουστο 1985, αλλά και το 1987 στην έκθεση Made in France στα Harrods του Λονδίνου και στην έκθεση De main de maître στο Grand Palais στο Παρίσι. Έχει επίσης εκτεθεί στο ξενοδοχείο Martinez στο Cannes το 2000.

Ο Max Le Verrier δούλεψε καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του 1930. Συνελήφθη το 1944 για τη δράση του στην αντίσταση, αλλά μετά τον πόλεμο συνέχισε να γλυπτεύει μέχρι τον θάνατό του το 1973.

Τα έργα του Maxime Le Verrier χαρακτηρίζονται από ένα ιδιαίτερο προσωπικό ύφος και μαρτυρούν μια λεπτή οπτική.

Ο καλλιτέχνης ακολούθησε επίσης να προσαρμόσει την τέχνη του σε πρακτικό διακοσμητικό σκοπό και εκτέλεσε ορισμένα όμορφα αντίτυπα λαμπτήρων και άλλων αντικειμένων, από τα οποία παραθέτουμε εδώ απομιμήσεις. Θεωρεί με δίκιο ότι η σύγχρονη τέχνη δεν πρέπει να μείνει προνόμιο ορισμένων προνομιούχων, αλλά πρέπει να γίνει προσβάσιμη σε ευρύτερο κοινό και να διαχυθεί σε ό,τι ωφελεί τη ζωή. Αυτή η αντίληψη είναι εξαιρετικά σωστή· στις προσπάθειές του για εξειδίκευση, ο καλλιτέχνης κατάφερε να τις θέσει σε πράξη με μεγάλη ευχαρίστηση.