Sérgio Odeith (1976) - Graffiti

Καλλιτέχνης: Sérgio Odeith (γεν. 1976, Πορτογαλία), διεθνώς αναγνωρισμένος ως πρωτοποριακός στον graffiti αναμορφτικό και το "Sombre 3D".

Έτος: 2018.

Τεχνική: Νερομπογιά/λάδια με ροή (ρευστό με φυσικές σταγόνες) σε χαρτί μέτρια-υψηλής χαρτογράφησης (διάσταση 41-31 εκ).

Υπογραφή: Στο χαμηλότερο αριστερό γωνιακό μέρος — .ODEITH.18. (γραμμένη χειρόγραφα με σκούρη, ρευστή μπογιά, με ελαφρύ κράκερ).

Κατάσταση: Εξαιρετική όψη — χωρίς ορατές σχισμές, διατηρημένα χρώματα, ελαφρά υφή χαρτιού και φυσικά περιθώρια (χωρίς περιήλωση).

Υπόστρωμα: Χαρτί

Έργο οικείο και μετα-αναφορικό για την περίοδο μετάβασης του καλλιτέχνη (2015-2020), όταν επεκτάθηκε από το μνημειακό street art σε στενότερες και πιο σκεπτικές συνθέσεις στο στούντιο. Αντιπροσωπεύει ένα δεξί χέρι ανδρικού προφίλ με φλέβες, αρθρώσεις και ρεαλιστικό δέρμα που κρατά σταθερά ένα δοχείο σπρέι (αεροζόλ, τύπου Montana ή ισοδύναμο), κεκλιμένο σαν να βρίσκεται στην πλήρη πράξη του γκράφιτι. Το δοχείο φέρει λεπτομέρειες όπως μονολιθικός κείμενο («44», «bui» ή προσομοιωμένα doodles) και μικρούς τετράγωνους χώροι (logotipos/stickers), ενώ το βραχιόνιο προέρχεται από μανίκι καφέ-γκρι με φυσικές πτυχές.

Η σύνθεση διερευνά βαθύτητα και δραματικό χιάροσκουρώ: το χέρι και το δοχείο προβάλλονται ενάντια σε σκοτεινό καμπυλωτό φόντο (πιθανώς γωνία τοίχου), δημιουργώντας την ψευδαίσθηση όγκου και έντασης — το δίκτυ πατά τη βαλβίδα, υποδηλώνοντας επικείμενο κίνηση. Παλέτα ψυχρή κυρίως (βαθειά μπλε, γκρι, μαύροι, απαλές καφέ αποχρώσεις), επενδυμένη με λευκό για φωτίσεις και μεταλλικές αντανακλάσεις στο δοχείο. Ρευστή τεχνική με οργανο-σταγγίσεις που δίνουν έμφαση στην αυθορμησία του graffiti, μετατρέποντας ένα καθημερινό αντικείμενο σε σύμβολο της δημιουργικής πράξης που ορίζει την καριέρα του Odeith από τη δεκαετία του '80.

Αυτή η ενότητα διακρίνεται για την οικειότητα και τον συμβολισμό: μια τιμή προς το "όργανο" του graffiti, σε αντίθεση με τα μεγαλίστικα mural του 2018 (π.χ. γιγάντιοι αναμορφικοί εντομοί σε φεστιβάλ όπως το Upfest ή παρεμβάσεις σε ερείπια κτιρίων).

Σπάνιο στην δημιουργική συλλογή — έργα σε χαρτί/νερομπογιά σπανίζουν περισσότερο από καμβά ή φερέπρεπε προσωρινά murals, αυξάνοντας την εμπορική έλξη και την αξία. Παρουσιάζει ισχυρό δυναμικό απόδοσης, δεδομένης της συνοχής του καλλιτέχνη και του εμβληματικού θέματος.

------------------------------------------------------------------------

Sérgio Odeith, γεννημένος στη Damaia και ζει στη Λισαβόνα. Αποχώρησε νωρίς από το σχολείο για να ασχοληθεί με τα σπρέι και στα μέσα της δεκαετίας του '90 άρχισε να ζωγραφίζει.

Με στυλ “φοβικά ρεαλιστικό”, τα γκράφιτι του ζωντανεύουν χάρη στη συνθετική αναμορφική προσέγγιση των σχεδίων του, δίνοντάς τους μια εντυπωσιακή τρισδιάστατη αντίληψη. Αυτοκίνητα, έντομα, αντικείμενα της καθημερινότητας, ζώα, μας κάνουν να ρωτήσουμε «τι θα ακολουθήσει;».

Πολλαπλά βραβευμένος, «ο εικονιστής καλλιτέχνης» ήταν ο επιλογείς από τη Microsoft για να ζωγραφίσει ένα mural στη Λισαβόνα και πιο πρόσφατα από το Αεροδρόμιο Heathrow στο Λονδίνο. Τα γκράφιτι του μπορούν να βρεθούν σε όλο τον κόσμο. Ηνωμένες Πολιτείες, Ισραήλ, Αγγλία, Ντουμπάι, Ισπανία, Ινδονησία και προφανώς η Πορτογαλία. Έχει παρουσιάσει σε διεθνείς μουσεία όπως το Museum of Public Art στη Λουϊζιάνα, το Brasilian Museu da Escultura e Ecologia στη Σάο Πάολο και στο Meeting of Styles που διεξήχθη στη Γερμανία. Από τις πρόσφατες δουλειές ξεχωρίζουμε την έκθεσή του Gare do Oriente με τίτλο Obliquity και τη ζωγραφική ενός στύλου της γέφυρας Vasco da Gama.