Freddish (1971) - Marilyn

Όνομα καλλιτέχνη: Freddish

Ιθαγένεια: Γαλλίδα

Ημερομηνία γέννησης: 1971, Παρίσι, Γαλλία

Τίτλος έργου: Marilyn

Έτος: 2012
Τεχνική: Μεικτές τεχνικές σε καμβά

Διαστάσεις:

Καμβάς: 65 εκ. x 80 εκ.

Πλαισίωση: Όχι

Λεπτομέρειες της υπογραφής:
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη

Έκδοση:
Μοναδικό έργο (χωρίς αρίθμηση, πρωτότυπο έργο).

Κ provenance:
Έργο άμεσα προερχόμενο από το εργαστήριο του καλλιτέχνη, Freddish Papritz. Το έργο διατίθεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας που εκδίδεται από την πρακτορεία που εκπροσωπεί τον καλλιτέχνη, MP ARTS AGENCY.

Τεκμηρίωση:
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας εκδοθέν από MP ARTS AGENCY.

Κατάσταση:
Το έργο είναι σε άριστη κατάσταση, χωρίς αξιοσημείωτες ατέλειες.

Αποστολή:
Το έργο θα αποσταλεί απ’ τη Γαλλία, προσεκτικά συσκευασμένο και ασφαλισμένο. Θα αποσταλεί κυλιόμενο.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

Freddish Papritz, γνωστός επαγγελματικά ως Freddish, είναι Γαλλός οπτικός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1971 στο Παρίσι.

Αυτόνομος καλλιτέχνης, ξεπήδησε από τον παρισινό αστικό πολιτισμό των αρχών και, από τα τέλη της δεκαετίας του 1980, έγινε μια από τις μορφές-κλειδιά του γκραφίτι στη Γαλλία. Δραστηριοποιείται στους πρώτους κύκλους του graffiti στις δεκαετίες του 1980 και 1990, ιδίως ως μέλος της ομάδας IZB crew. Ο Freddish συνέβαλε στη θέσπιση των βάσεων του κίνηματος street art στη Γαλλία.

Παράλληλα με την αστική πρακτική του, εργάζεται ως βοηθός σε σπουδαίους σύγχρονους καλλιτέχνες όπως η Niki de Saint Phalle και ο Jean Tinguely, εμπειρίες που επηρέασαν βαθύτατα την οπτική του και ενέταξαν τη δουλειά του στην κληρονομιά των Nouveau Réalistes.

Από αυτές τις επιρροές, ο Freddish αναπτύσσει μια πλειοτροπική καλλιτεχνική γλώσσα, μοναδική, που συνδιάζει ζωγραφική, γλυπτική, συνδυασμούς και αστικές τεχνικές. Γίνεται γνωστός κυρίως για παρεμβάσεις γλυπτών και μεταλλικά συνθέματα, συνήθως σχεδιασμένα για δημόσιο χώρο. Μαζί με άλλους καλλιτέχνες, συνιδρύει τη Galerie de la Rue, μια συλλογική πλατφόρμα αφιερωμένη στην έκθεση αστικής τέχνης σε θεσμικά και μη θεσμικά πλαίσια, στη Γαλλία και διεθνώς, με έργα σε προγράμματα στην Δυτική Αφρική.

Ο Freddish συνεργάζεται επίσης στενά με τις σκηνές hip-hop και σύγχρονης χορογραφίας, δημιουργώντας διακοσμήσεις, εγκαταστάσεις και οπτικά περιβάλλοντα για παραστάσεις σε μεγάλους χώρους του Παρισιού όπως το Olympia, η La Cigale και η Grande Halle de la Villette.

Ένα σημαντικό ορόσημο στην καριέρα του έρχεται το 2006, όταν συμμετέχει στην Τεχνική Έκθεση Παρισιού (Salon d’Automne) στο Παρίσι, σηματοδοτώντας μια από τις πρώτες θεσμικές αναγνωρίσεις του street art στη Γαλλία.

Το έργο του εξερευνά θεματικές αστικές, κοινωνικές και φανταστικές, συνδυάζοντας ακρυλική ζωγραφική, κολάζ και μεταλλική γλυπτική. Βυθισμένη στη δημοφιλή κουλτούρα και στην αισθητική του hip-hop, η πρακτική του σταδιακά εξελίχθηκε σε πιο αφηγηματικά και προσωπικά συνθέματα, διατηρώντας παράλληλα έναν ισχυρό δεσμό με την πόλη και τα σύμβολά της.

Το έργο του Freddish παρουσιάζεται τακτικά στην αγορά της σύγχρονης τέχνης, με κομμάτια να εμφανίζονται σε δημοπρασίες από τη δεκαετία του 2010, συμπεριλαμβανομένων σημαντικών έργων που προτείνονται προς πώληση το 2025. Οι δημιουργίες του σήμερα συγκαταλέγονται σε ιδιωτικές συλλογές στη Γαλλία και στο εξωτερικό.

Μεταξύ 2020 και 2026, ο Freddish συνεχίζει την ανάπτυξη έργων in situ, immersive εγκαταστάσεων και φρεσκιών, ιδιαίτερα σε αρχιτεκτονικούς και ξενοδοχειακούς χώρους όπως το Ki Space Hotel & Spa, όπου οι πίνακες και οι γλυπτικές του συνδιαλέγονται απευθείας με το περιβάλλον τους.

Θεωρείται ιστορική μορφή του γαλλικού street art, μαζί με καλλιτέχνες όπως Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol και Blek le Rat. Ο Freddish παραμένει ενεργός και επιρροή, συνδέοντας τις ρίζες της αστικής τέχνης με τις σύγχρονες πρακτικές.