Sergio Romero - Arquitectura Interior 41






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130715 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Sergio Romero – Arquitectura Interior 41, πρωτότυπο ακρυλικό έργο του 2026, 46 cm ύψος, 55 cm πλάτος, χειρόγραφο υπογεγραμμένο· καταγωγή Ισπανία· πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη· βάρος 600 g· περίοδος μετά το 2020· σε άριστη κατάσταση· περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Σέρχιο Ρομέρο είναι ένας καλλιτέχνης που αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην γευστική επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή δομών ευθειών που αναδύονται από μια βαθιά ενστικτώδη διαδικασία.
Τα έργα του διαμορφώνονται από υφές μαύρων γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε φοράς απαντά όχι μόνο το φυσικό κίνηση του σώματος αλλά και ο ρυθμός της σκέψης. Το σκίτσο αρχίζει χωρίς κέντρο προϋπάρχον και αναπτύσσεται ελεύθερα στο υποστήριγμα, επιτρέποντας η δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Μόλις καθοριστεί αυτό το αρχικό δίκτυο, το χρώμα εμφανίζεται ως μια δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που παράγει η δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από την διαίσθηση, αλλά πάντα τελειώνουν κατασκευάζοντας μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή την έννοια, η δημιουργική διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που υπενθυμίζουν νοητικές χαρτογραφήσεις ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του καλλιτέχνη διαμορφώνεται έτσι ως ένας τόπος εξερεύνησης όπου κίνηση, δομή και διαίσθηση συνδυάζονται σε ένα δικό του οπτικό γλώσσιο.
Με τα χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενο παράλληλα με την ίδια του την ζωτική εμπειρία. Μη απαντώντας σε προγραμματισμό εκ των προτέρων, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς προχωρά ο καλλιτέχνης στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους που απονέμεται από τον Πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από τον Akoun.
Το έργο του Σέρτγο Ρομέρο έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και εμπορικές παρουσίες σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρτσελόνα, Αθήνα και Πάλμα.
Ανάμεσα σε πρόσφατες παρουσιάσεις διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Μπαρτσελόνα · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο Σέρχιο Ρομέρο είναι ένας καλλιτέχνης που αναπτύσσει μια αφηρημένη γλώσσα βασισμένη στην γευστική επανάληψη και την προοδευτική κατασκευή δομών ευθειών που αναδύονται από μια βαθιά ενστικτώδη διαδικασία.
Τα έργα του διαμορφώνονται από υφές μαύρων γραμμών που επεκτείνονται οργανικά στην επιφάνεια, δημιουργώντας γραφικά συστήματα όπου κάθε φοράς απαντά όχι μόνο το φυσικό κίνηση του σώματος αλλά και ο ρυθμός της σκέψης. Το σκίτσο αρχίζει χωρίς κέντρο προϋπάρχον και αναπτύσσεται ελεύθερα στο υποστήριγμα, επιτρέποντας η δομή να οργανωθεί καθώς η εικόνα εξελίσσεται.
Μόλις καθοριστεί αυτό το αρχικό δίκτυο, το χρώμα εμφανίζεται ως μια δύναμη που ενεργοποιεί τους χώρους που παράγει η δομή, εισάγοντας κέντρα έντασης που ενισχύουν την αρχιτεκτονική οπτική της σύνθεσης.
Όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης:
«Τα έργα μου γεννιούνται από την διαίσθηση, αλλά πάντα τελειώνουν κατασκευάζοντας μια ακριβή αρχιτεκτονική.»
Με αυτή την έννοια, η δημιουργική διαδικασία μπορεί να κατανοηθεί ως μια προοδευτική διαδρομή στην οποία το έργο αρχίζει ως διαίσθηση, μεγαλώνει ως σύστημα και τελειώνει ως αρχιτεκτονική.
Η επανάληψη της γραμμής λειτουργεί ως μια διαδικασία συγκέντρωσης και προοδευτικής κατασκευής, όπου γραμμή, ρυθμός και χρώμα ενοποιούνται σε συνθέσεις που υπενθυμίζουν νοητικές χαρτογραφήσεις ή οπτικά συστήματα σε επέκταση. Η πρακτική του καλλιτέχνη διαμορφώνεται έτσι ως ένας τόπος εξερεύνησης όπου κίνηση, δομή και διαίσθηση συνδυάζονται σε ένα δικό του οπτικό γλώσσιο.
Με τα χρόνια το έργο του έχει εξελιχθεί οργανικά, αναπτύσσόμενο παράλληλα με την ίδια του την ζωτική εμπειρία. Μη απαντώντας σε προγραμματισμό εκ των προτέρων, κάθε έργο αποτελεί μέρος μιας συνεχούς διαδικασίας όπου η οπτική γλώσσα μεταμορφώνεται φυσικά καθώς προχωρά ο καλλιτέχνης στην πρακτική του.
Το 2025 έλαβε το Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους που απονέμεται από τον Πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης στην Νότια Κορέα, και έχει αναγνωριστεί ως πιστοποιημένος καλλιτέχνης από τον Akoun.
Το έργο του Σέρτγο Ρομέρο έχει φτάσει σε διεθνή προβολή τα τελευταία χρόνια, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και εμπορικές παρουσίες σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Μπαρτσελόνα, Αθήνα και Πάλμα.
Ανάμεσα σε πρόσφατες παρουσιάσεις διακρίνονται:
2025 – Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα
2025 – Ψηφιακή Έκθεση Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου)
2024 – Times Square, Νέα Υόρκη · MADS Gallery
2024 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
2024 – Παρίσι · Expo Paris
2024 – Αθήνα · Διεθνής έκθεση
2024 – Ντουμπάι · Artboxy
2024 – Μπαρτσελόνα · Miim Spais
2023 – Ζυρίχη · Art Expo
2023 – Ζυρίχη · Thomson Gallery
2023 – Βενετία · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Μαδρίτη · Galería Origen
2023 – Μαδρίτη · 1819 Art Gallery
