Speedy Graphito (1961) - Ganas

Speedy Graphito, με το πραγματικό όνομα Olivier Rizzo, είναι ένας γαλλος εικαστικός καλλιτέχνης γεννημένος το 1961 στο Παρίσι. Θεωρείται ένας από τους πρωτοπόρους του street art στη Γαλλία, φιγούρα-κλειδί εδώ από τη δεκαετία του 1980. Απόφοιτος της École Estienne το 1983, αρχίζει την καριέρα του εντασσόμενος στο συλλογικό X-Moulinex, πριν αφιερωθεί πλήρως στην προσωπική του προσέγγιση από το 1984. Πολύ νωρίς, επενδύει τον αστικό χώρο με ένα αναγνωρίσιμο στυλ που συνδυάζει στένσιλ, ζωγραφική, χιούμορ και λαϊκές αναφορές.

Το καλλιτεχνικό του σύμπαν αντλεί έμπνευση από τη φιλγραφία ελεύθερη (figuration libre), τα κόμικς, τα μάνγκα, τα βιντεοπαιχνίδια, αλλά και από την εικονογραφία διαφήμισης και από τη Disney, την οποία παραμορφώνει για να καταγγείλει τον αντίκτυπό της στην συλλογική φαντασία. Ο χαρακτήρας "Lapinture", τον οποίο επινοεί, γίνεται γρήγορα επαναλαμβανόμενο εικονίδιο του έργου του. Ο καλλιτέχνης διερευνά με ειρωνεία και οξύτητα τους οπτικούς κώδικες της κατανάλωσης της κοινωνίας μας, προτείνοντας ταυτόχρονα μια παιχνιδιάρικη και κριτική ανάγνωση του σύγχρονου κόσμου.

Speedy Graphito χειρίζεται με άνεση τη ζωγραφική, τη γλυπτική, το βίντεο, τη φωτογραφία, τις παραστάσεις και την ψηφιακή τέχνη. Είναι ο δημιουργός εμβληματικών τοιχογραφιών στους τοίχους του Παρισιού και σε πολλές πόλεις σε ολόκληρο τον κόσμο. Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε πολυάριθμες γκαλερί και σε ιδρύματα υψηλής φήμης, τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό. Μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων εκθέσεών του μπορούμε να αναφέρουμε το "Un Art de Vivre" στο Musée du Touquet-Paris-Plage το 2016, την πρώτη μεγάλη μουσειακή ρετρόσπεκτη του, "Les Mondes Imaginaires" στο Musée en Herbe το Παρίσι το 2021, ή ακόμη το "La Grande Illusion" στο Fluctuart το 2024, μια εμβυθιστική εμπειρία που επαινεύθηκε από τη κριτική.

Το έργο του παρουσιάζεται επίσης σε διεθνείς γκαλερί, όπως η Fabien Castanier Gallery στο Λος Άντζελες και το Μαϊάμι, η Kolly Gallery στη Ζυρίχη, ή η Cohle Gallery στο Παρίσι. To 2016 έκανε ρεκόρ σε δημοπρασία της Tajan με το έργο του "Art is Fight", που πωλήθηκε στις 58 500 ευρώ, επιβεβαιώνοντας τη θέση του ως σημαντικού προσώπου στην αστική τέχνη του σήμερα. Τιμώντας μεγάλους δασκάλους της τέχνης, αναφέρει στα έργα του αναφορές σε Βαν Γκογκ, Μοντριάν, Μιρό ή Νταλί, διατηρώντας ταυτόχρονα ένα ενεργητικό, χρωματιστό και εντυπωσιακό ύφος.

Το έργο του αποτελεί έναν κριτικό καθρέφτη της εποχής μας, ταυτόχρονα διεισδυτικό, ποιητικό και προσιτό, και βρίσκει ισχυρό αντίλαλο σε ένα ευρύ κοινό.