Santicri - Γλυπτό, Fucking World - 37 cm - Ρητίνη - 2020






Πτυχιούχος ιστορίας τέχνης με πάνω από 25 χρόνια εμπειρίας σε αρχαιότητα και εφαρμοσμένες τέχνες.
| 250 € | ||
|---|---|---|
| 240 € | ||
| 220 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130595 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Ιταλός καλλιτέχνης Santicri παρουσιάζει ένα έργο γλυπτικής από ρητίνη με πούδρα μαρμάρου, ανοιχτή έκδοση, με τίτλο «Fucking World» (2020), χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο στην Ιταλία, διαστάσεις 37 x 12 x 12 cm.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή εμβέλεια. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzо Grillo di Genova, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική του προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Πούδρα μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 37 x Μήκος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωνίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η κίνηση του χεριού υψωμένου με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο θεωρείται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή επανάστασης, ένας τολμηρός τρόπος να μεταδοθεί ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας μια σχεδόν απόρριψη ή κριτική προς τον κόσμο όπως έχει. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τις όψεις του σύγχρονου μας κόσμου.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα ακόμη επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για την ακεραιότητα του πλανήτη μας. Το χέρι σε αυτό το πλαίσιο αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει ένα σημείο εκκίνησης για συζήτηση και προβληματισμό σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά σύγχρονα έργα τέχνης προσπαθούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Πολιτικού Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του αξιολογείται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφιών και γλυπτών δρόμου, ποπ αρτ, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι σε σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους иρούς: με ισχύ και με μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή εμβέλεια. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzо Grillo di Genova, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική του προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Πούδρα μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 37 x Μήκος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωνίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η κίνηση του χεριού υψωμένου με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο θεωρείται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή επανάστασης, ένας τολμηρός τρόπος να μεταδοθεί ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας μια σχεδόν απόρριψη ή κριτική προς τον κόσμο όπως έχει. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τις όψεις του σύγχρονου μας κόσμου.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα ακόμη επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για την ακεραιότητα του πλανήτη μας. Το χέρι σε αυτό το πλαίσιο αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει ένα σημείο εκκίνησης για συζήτηση και προβληματισμό σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά σύγχρονα έργα τέχνης προσπαθούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Πολιτικού Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του αξιολογείται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφιών και γλυπτών δρόμου, ποπ αρτ, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι σε σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους иρούς: με ισχύ και με μνήμη."
