Francesc Soler (1890–1958) - Inmaculada Concepción





| 110 € | ||
|---|---|---|
| 100 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130581 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το έργο είναι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο κάτω μέρος.
Παρουσιάζεται χωρίς κορνίζα η ζωγραφιά.
Η κατάσταση συντήρησης της ζωγραφιάς είναι αποδεκτή.
Διαστάσεις έργου: 100 εκ. ύψος x 73 εκ. πλάτος
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Βιογραφία του καλλιτέχνη:
Φρανσέσκ Σολέρ (Μπαρτσελόνα, 1890 – 1958) ήταν ένας Καταλανός ζωγράφος ειδικευμένος σε θρησκευτικά θέματα, γνωστός για την βαθιά πνευματική του αντίληψη και την τεχνική που επηρεάστηκε από τον συμβολισμό και τον noucentisme.
Γεννημένος στη γειτονιά Σαρριά το 1890, ο Σολέρ έδειξε από μικρός έντονη κλίση προς την ιερή τέχνη και το ακαδημαϊκό σχέδιο.
Εισήλθε στην Escola de Belles Arts de Barcelona (La Llotja) το 1906. Η πρώτη φάση του χαρακτηριζόταν από έργα με χαρακτήρα ενδοσκόπησης, σκηνές βιβλικές απεικονισμένες σε απαλούς τόνους και μια πολύ φροντισμένη σύνθεση.
Στη δεκαετία του 1920 ταξίδεψε στην Ιταλία χάρη σε μια υποτροφία της Diputació de Barcelona, όπου μελέτησε τις τοιχογραφίες της Αναγέννησης, ιδιαίτερα αυτές του Fra Angelico και του Piero della Francesca. Αυτό το ταξίδι εδραίωσε το ύφος του, το οποίο χαρακτηριζόταν από ήρεμες φιγούρες, χρυσοφωτεινό φως και έναν πνευματικό ιδεαλισμό που αντίκειται στα ρεύματα της πρωτοπορίας.
Μετά την επιστροφή του, ανέλαβε παραγγελίες για διάφορες ενορίες της Καταλωνίας, ξεχωρίζοντας οι τοιχογραφίες στο Monestir de Montserrat (1927–1930) και τα βιτρό του Temple del Sagrat Cor de Jesús στον Tibidabo.
Κατά τον Ισπανικό Εμφύλιο, πολλά από τα έργα του καταστράφηκαν και ο ίδιος κατέφυγε σε μια μοναστική κοινότητα benedictina όπου συνέχισε διακριτικά να ζωγραφίζει θρησκευτικές σκηνές.
Μετά τον πόλεμο, η ζωγραφική του εξέλιξε σε στυλ πιο λιτό και συμβολικό, με συνθέσεις επικεντρωμένες στο θυσιασμό και την ελπίδα.
Τα τελευταία του χρόνια τα αφιέρωσε στην διδασκαλία και στη συντήρηση της ιερατικής τέχνης.
Πέθανε στη Μπαρτσελόνα το 1958, αφήνοντας μια κληρονομιά πίστης και ήρεμης ζωγραφικής που σήμερα διατηρείται μερικώς σε ιδιωτικές συλλογές και σε εκκλησιαστικούς θεσμούς της Καταλωνίας.
Το έργο είναι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο κάτω μέρος.
Παρουσιάζεται χωρίς κορνίζα η ζωγραφιά.
Η κατάσταση συντήρησης της ζωγραφιάς είναι αποδεκτή.
Διαστάσεις έργου: 100 εκ. ύψος x 73 εκ. πλάτος
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Βιογραφία του καλλιτέχνη:
Φρανσέσκ Σολέρ (Μπαρτσελόνα, 1890 – 1958) ήταν ένας Καταλανός ζωγράφος ειδικευμένος σε θρησκευτικά θέματα, γνωστός για την βαθιά πνευματική του αντίληψη και την τεχνική που επηρεάστηκε από τον συμβολισμό και τον noucentisme.
Γεννημένος στη γειτονιά Σαρριά το 1890, ο Σολέρ έδειξε από μικρός έντονη κλίση προς την ιερή τέχνη και το ακαδημαϊκό σχέδιο.
Εισήλθε στην Escola de Belles Arts de Barcelona (La Llotja) το 1906. Η πρώτη φάση του χαρακτηριζόταν από έργα με χαρακτήρα ενδοσκόπησης, σκηνές βιβλικές απεικονισμένες σε απαλούς τόνους και μια πολύ φροντισμένη σύνθεση.
Στη δεκαετία του 1920 ταξίδεψε στην Ιταλία χάρη σε μια υποτροφία της Diputació de Barcelona, όπου μελέτησε τις τοιχογραφίες της Αναγέννησης, ιδιαίτερα αυτές του Fra Angelico και του Piero della Francesca. Αυτό το ταξίδι εδραίωσε το ύφος του, το οποίο χαρακτηριζόταν από ήρεμες φιγούρες, χρυσοφωτεινό φως και έναν πνευματικό ιδεαλισμό που αντίκειται στα ρεύματα της πρωτοπορίας.
Μετά την επιστροφή του, ανέλαβε παραγγελίες για διάφορες ενορίες της Καταλωνίας, ξεχωρίζοντας οι τοιχογραφίες στο Monestir de Montserrat (1927–1930) και τα βιτρό του Temple del Sagrat Cor de Jesús στον Tibidabo.
Κατά τον Ισπανικό Εμφύλιο, πολλά από τα έργα του καταστράφηκαν και ο ίδιος κατέφυγε σε μια μοναστική κοινότητα benedictina όπου συνέχισε διακριτικά να ζωγραφίζει θρησκευτικές σκηνές.
Μετά τον πόλεμο, η ζωγραφική του εξέλιξε σε στυλ πιο λιτό και συμβολικό, με συνθέσεις επικεντρωμένες στο θυσιασμό και την ελπίδα.
Τα τελευταία του χρόνια τα αφιέρωσε στην διδασκαλία και στη συντήρηση της ιερατικής τέχνης.
Πέθανε στη Μπαρτσελόνα το 1958, αφήνοντας μια κληρονομιά πίστης και ήρεμης ζωγραφικής που σήμερα διατηρείται μερικώς σε ιδιωτικές συλλογές και σε εκκλησιαστικούς θεσμούς της Καταλωνίας.

