Max Le Verrier - Χαρτοκόπτης - Coupe-papier "Chasse" - Μπρούντζος

Μαξ Λε Βερριέ - Σκουλαρίκι-κατασκευή χαρτιού «Κυνήγι» - Πατένιο μπρούντζο - Αναφορά 640 - Αrt Déco

Αυθεντικό κοπτικό/κοπτικό για χαρτιά με τίτλο «Κυνήγι», μια δημιουργία γεμάτη χαρακτήρα του Μαξ Λε Βερριέ. Αυτό το μοντέλο, καταχωρημένο με την αναφορά 640 στο καταλόγιο «Vert-Bleu» του καλλιτέχνη, αποτελεί ένα κομμάτι κομοδίου κομψό που αποτυπώνει τέλεια το ταλέντο του γλύπτη στη τρισδιάστατη ανάδειξη θεμάτων κυνηγετικού χαρακτήρα.

Το κομμάτι αποτυπώνει την αισθητική της δεκαετίας του 1930, περίοδο κατά την οποία το αγροτικό περιβάλλον και οι κυνηγετικές σκηνές αποτέλεσαν κύριες πηγές έμπνευσης για τις διακοσμητικές τέχνες, μετατρέποντας αντικείμενα της καθημερινότητας σε μικρά έργα τέχνης.

Το αντικείμενο είναι γενικά σε καλή κατάσταση. Παρουσιάζει φθορές και μια φυσική πατίνα που πιστοποιεί την αυθεντικότητά του και την εποχή του. Αυτή η πατίνα, τυπική εργαστηρίων του Λε Βερριέ, τονίζει βαθύτερα τις λεπτομέρειες της χαρακτικής (οι σκύλοι και τα κυνηγετικά μοτίβα).

Μπρούντζος πατενιαρισμένος.

Μοντέλο: Κυνήγι (Αναφορά 640).

Μήκος: 19 εκ.
Πλάτος: 2,5 εκ.
Βάρος: 72 γρ.

Οι φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.

Ο Louis Octave Maxime Le Verrier γεννήθηκε στο Νεϊγιύ-σου-Σείν από μητέρα Βελγίδα και πατέρα Παριζιάνο, ωροποιός-κοσμηματοπώλης. Υπηρέτησε στον γαλλικό στρατό κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο προτού σπουδάσει στην École des Beaux-Arts de Genève, όπου γνώρισε τους ζωγράφους και μαθητές Pierre Le Faguays και Marcel Bouraine· οι τρεις καλλιτέχνες έγιναν φίλοι για πάντα. Το 1919 ο Μαξ Λε Βερριέ άνοιξε τη δική του χύτευτική βιοτεχνία, παράγοντας γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα, λαμπτήρες, σταντ βιβλιοσφιγκτήρων και μασκότ αυτοκινήτων.

Γοητευμένος από την αγάπη του για τα ζώα, προς τα ζωολογικούς κήπους και τους κύκλους, φιλοτέχνησε το πρώτο του γλυπτό, τον διάσημο πελεκάνο σε στυλ χαρακτηριστικό της δεκαετίας του 1925. Υπέγραψε το έργο με το ψευδώνυμο Artus. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Λε Βερριέ δημιούργησε πολυάριθμα μοντέλα ζώων, όπως πανθήρες όπως Baghera, Ouganda και Jungle, έναν εντυπωσιακό λεό, φλαμίδες, σκίουρους και άλογα, τα οποία τα περισσότερα εκτελέστηκαν σε μέταλλο τέχνης προτιμώντας μπρούντζο.

Μπροστά από τα κλουβιά του Jardin des Plantes ο Μαξ λε Βερριέ δημιούργησε το έργο σκίουρου με ομπρέλα, έναν τρεις ετών χιμπατζή με το όμορφο όνομα Boubou. Μεγάλη φιλία γεννήθηκε ανάμεσα στον πίθηκο και τον καλλιτέχνη. Ο Boubou, που κρατούνταν από τον φύλακα του ζωολογικού κήπου εκτός κλουβιού, δέχτηκε να ποζάρει αντάλλαγμα με μπανάνες. Αλήθεια, κάθε πρωί κοίταζε προς την είσοδο για να περιμένει αυτόν που θα τον αιχμαλωτίσει με τη μορφή του.

Η γλυπτική «Πτώση» έλαβε ασημένιο μετάλλιο στο Salon des Humoristes το 1927.

Το εργαστήριο Le Verrier εργάστηκε για τους ακόλουθους γλύπτες: Pierre Le Faguays, ψευδωνύμιο Fayral, Marcel Bouraine, ψευδώνυμο Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco και Garcia. Τα κομμάτια αυτά πωλούνταν στο εργαστήριο της διεύθυνσης 100 rue du Théâtre στο Παρίσι.

Ο Μαξ Λε Βερριέ ήταν Τακτικό Μέλος της Ακαδημίας των Διακοσμητικών Καλλιτεχνών και παρουσίαζε τακτικά. Διατηρούσε περίπτερο στην Έκθεση Διακοσμητικών και Βιοτεχνικών Τεχνών του Παρισιού από το 1925 στο Grand Palais, όπου έλαβε χρυσό μετάλλιο. Το περίπτερό του στην Διεθνή Έκθεση του Παρισιού το 1937 βραβεύτηκε με τιμητικό μετάλλιο.

Το 1928 ο Μαξ Λε Βερριέ φιλοτέχνησε από ζωντανό μοντέλο την διάσημη λάμπα «Φως» που απεικονίζει μια γυναίκα γυμνή στις μύτες των ποδιών, έναν φωτεινό σφαίρα στα χέρια του θαυμαστά απλωμένα, αντικείμενο-κλειδί της συλλογής. Στην πραγματικότητα, χρειαζόταν 3 διαφορετικά μοντέλα: ένα για το κεφάλι, ένα για το στήθος και ένα για τα πόδια. Για αυτή τη τελευταία μού φαίνεται να ζητά να ποζάρει μια χορεύτρια από τα μπαλέτα της Ζοοζιφίν Μπεϊκέρ. Αυτό το μοντέλο κυκλοφορεί σε 4 μεγέθη: Lueur Lumineuse, Lumina, Clarté, Clarté ανάλυση ζωής.

Οι περισσότερες φιγούρες του Le Verrier είναι νεαρές κοπέλες με ιδεαλιστικό αθλητικό σώμα παρόμοιο.

Το φως «Clarté» παρουσιάστηκε στην έκθεση Lumières στο Centre Georges Pompidou από Μαΐου έως Αύγουστο 1985 αλλά και το 1987 στην έκθεση Made in France στο Harrods του Λονδίνου και στην έκθεση De main de maître στο Grand Palais στο Παρίσι. Επίσης εκτέθηκε στο Hôtel Martinez στο Καν το 2000.

Ο Μαξ Λε Βερριέ δούλεψε κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1930. Συλλάβη το 1944 για τη δράση του στη Γαλλική Αντίσταση, αλλά μετά τον πόλεμο συνέχισε να γλυπτά έως τον θάνατό του το 1973.

Τα έργα του Μαξίμ Λε Βερριέ φέρουν ιδιαίτερο προσωπικό στυλ και μαρτυρούν μια ευαίσθητη αντίληψη.

Ο καλλιτέχνης πάντοτε επέκτεινε τη τέχνη του σε διακοσμητικό πρακτικό σκοπό και δημιούργησε μερικά όμορφα δείγματα λαμπτήρων και άλλων αντικειμένων, από τα οποία δίνουμε εδώ αντίγραφα. Υποδεικνύει μεμονωμένα ότι η σύγχρονη τέχνη δεν πρέπει να μένει προνόμιο μερικών προνομημένων, αλλά πρέπει να τεθεί στη διάθεση του ευρύτερου κοινού και να διαδοθεί σε κάθε χρήσιμο για τη ζωή αντικείμενο. Αυτή η αντίληψη είναι εξαιρετικά ορθή· στις αναζητήσεις του για στυλιζάρισμα ο καλλιτέχνης κατάφερε να εφαρμόσει αυτά τα στοιχεία με πολλή ευχαρίστηση.