StefanoArt - Paris Sunset Glow






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 94 € | ||
|---|---|---|
| 89 € | ||
| 84 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131065 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει το Paris Sunset Glow, ένα αυθεντικό χειροποίητο έλαιο έργο σε ιμπρεσιονιστικό στυλ, διαστάσεις 70 × 140 × 2,5 cm, έτος 2026, υπογραφή στην πίσω όψη, COA συμπεριλαμβάνεται, τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα, βάρος 5 kg.
Περιγραφή από τον πωλητή
Size: 70 × 140 × 2.5 cm (H×W×D)
Stretched on wood and ready to hang!
- 100% χειροποίητα ζωγραφισμένο; μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Η κορνιζάρισμα δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Υπογραφή καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) περιλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Important Shipping Info***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
About Stefano:
Stefano is an Italian contemporary artist whose signature palette-knife impasto fuses impression with abstraction, drawing modern landscape into the realm of feeling. -> Ο Stefano είναι ιταλικός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το χαρακτηριστικό impasto με την παλέτα-μαχαίρι συνενώνει την εντύπωση με την αφαίρεση, μεταφέροντας το σύγχρονο τοπίο στο πεδίο του συναισθήματος.
Working in layered oils, he builds terrains of light and texture where color, movement, and emotion collide—ridges catch the sun, scraped passages breathe, and horizons are implied rather than described.
-> Δουλεύοντας με στρωμένα λάδια, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι κορυφές πιάνουν τον ήλιο, οι χαραγμένες διελεύσεις αναπνέουν, και ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Born in Milan and now based in a small town in the countryside, he draws equally on urban momentum and rural quiet. -> Γεννημένος στο Μιλάνο και σήμερα βασίζεται σε μια μικρή κωμόπολη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από τον αστικό δυναμισμό και την αγροτική ηρεμία.
His process is physical and rhythmic: mixing dense pigments, laying and lifting paint, and letting the knife score and glide so that time remains inscribed on the surface. -> Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, στρώση και ανάδυση της μπογιάς, και επιτρέποντας στο μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια.
City lines loosen into gesture; meadows turn into chromatic tides. -> Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι βοσκοτόπια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Stefano’s canvases open a conversation between reality and imagination, between memory and place. -> Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο.
He turns recollection into motion and places into sensation, inviting viewers to linger, wander, and recognize themselves in the shifting distance. -> Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τοποθετήσεις σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Size: 70 × 140 × 2.5 cm (H×W×D)
Stretched on wood and ready to hang!
- 100% χειροποίητα ζωγραφισμένο; μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Η κορνιζάρισμα δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες είναι τελειωμένες)
- Υπογραφή καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά
- Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA) περιλαμβάνεται
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Important Shipping Info***
Όλα τα κομμάτια αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
About Stefano:
Stefano is an Italian contemporary artist whose signature palette-knife impasto fuses impression with abstraction, drawing modern landscape into the realm of feeling. -> Ο Stefano είναι ιταλικός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου το χαρακτηριστικό impasto με την παλέτα-μαχαίρι συνενώνει την εντύπωση με την αφαίρεση, μεταφέροντας το σύγχρονο τοπίο στο πεδίο του συναισθήματος.
Working in layered oils, he builds terrains of light and texture where color, movement, and emotion collide—ridges catch the sun, scraped passages breathe, and horizons are implied rather than described.
-> Δουλεύοντας με στρωμένα λάδια, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι κορυφές πιάνουν τον ήλιο, οι χαραγμένες διελεύσεις αναπνέουν, και ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Born in Milan and now based in a small town in the countryside, he draws equally on urban momentum and rural quiet. -> Γεννημένος στο Μιλάνο και σήμερα βασίζεται σε μια μικρή κωμόπολη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από τον αστικό δυναμισμό και την αγροτική ηρεμία.
His process is physical and rhythmic: mixing dense pigments, laying and lifting paint, and letting the knife score and glide so that time remains inscribed on the surface. -> Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωστικών, στρώση και ανάδυση της μπογιάς, και επιτρέποντας στο μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια.
City lines loosen into gesture; meadows turn into chromatic tides. -> Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε χειρονομία· οι βοσκοτόπια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Stefano’s canvases open a conversation between reality and imagination, between memory and place. -> Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο.
He turns recollection into motion and places into sensation, inviting viewers to linger, wander, and recognize themselves in the shifting distance. -> Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τοποθετήσεις σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
