StefanoArt - Steps to Serenity






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 45 € | ||
|---|---|---|
| 40 € | ||
| 35 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130932 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει Steps to Serenity, πίνακας ελαιογραφίας σε καμβά 100 × 75 cm, τοπίο σε ιμπρεσιονισμό, αρχική έκδοση του 2026, βάρος 4 kg, κατασκευασμένο στην Ιταλία, χειρόγραφη υπογραφή και άμεση πώληση από τον καλλιτέχνη, απλωμένο σε ξύλο και έτοιμο για ανάρτηση, συμπεριλαμβάνεται COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2,5 εκ. (Υ×Χ×Β)
Τραβηγμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Οι κορνίζες δεν περιλαμβάνονται (οι ακμές τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην ανάποδη πλευρά
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού κούριερ
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι lot αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι Ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική παλέτα-σπάτουλα σε impasto συγχωνεύει την εντύπωση με την αφαιρετικότητα, φέρνοντας το σύγχρονο τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Εργάζεται σε στρωμένα λάδια και χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται· οι ράχες αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γλείφονται «αναπνέουν», και ο ορίζοντας υπονοείται παρά περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα με βάση σε ένα μικρό χωριό στην ύπαιθρο, αντλεί ισομερώς από την αστική δυναμική και τη γεωργική ηρεμία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, στρώση και ανάβαση της μπογιάς, και άφημα του μαχαίρι να λαξεύει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να εγγράφεται στην επιφάνεια. Οι αστικές γραμμές χαλαρώνουν σε κίνηση· οι λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικούς παλιρροϊκούς.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και στον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2,5 εκ. (Υ×Χ×Β)
Τραβηγμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητη ζωγραφική· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Οι κορνίζες δεν περιλαμβάνονται (οι ακμές τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην ανάποδη πλευρά
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού κούριερ
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι lot αποστέλλονται μέσω Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι Ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική παλέτα-σπάτουλα σε impasto συγχωνεύει την εντύπωση με την αφαιρετικότητα, φέρνοντας το σύγχρονο τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Εργάζεται σε στρωμένα λάδια και χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται· οι ράχες αγκαλιάζουν τον ήλιο, οι γραμμές που γλείφονται «αναπνέουν», και ο ορίζοντας υπονοείται παρά περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα με βάση σε ένα μικρό χωριό στην ύπαιθρο, αντλεί ισομερώς από την αστική δυναμική και τη γεωργική ηρεμία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, στρώση και ανάβαση της μπογιάς, και άφημα του μαχαίρι να λαξεύει και να γλιστρά ώστε ο χρόνος να εγγράφεται στην επιφάνεια. Οι αστικές γραμμές χαλαρώνουν σε κίνηση· οι λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικούς παλιρροϊκούς.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και στον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
