Nuno Barbedo (1983) - Distant Universe






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130932 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Distant Universe είναι ένα πρωτότυπο έργο μεικτής τεχνικής του 2026 από τον Πορτογάλο καλλιτέχνη Nuno Barbedo, διαστάσεων 50 × 65 cm, πολυχρωμία, απεικονίζει τη λαϊκή κουλτούρα σε ύφος γκράφιτι, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και χρονογραφημένο από τον καλλιτέχνη, πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε χαρτόνι χαρτόνι.
100% πρωτότυπο, μονοχρωτικά ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνιασμένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Πρωτότυπος πίνακας, φιλοτεχνημένος στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στην Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, αποτελεί ένα από τα ονόματα που έχουν σταθερά διευκολύνει τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την καλλιτεχνική επείγουσα ανάγκη που θα τον καθόριζαν για πάντα.
Από τότε έχει χτίσει μια πορεία που χαρακτηρίζεται από συνεχή δημιουργικότητα: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά Residences, ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, και περιπλανήσεις σε παράλληλους τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά αντίθετα η μετάφραση μιας ανάγκης για επέκταση του εικαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την εντατική χρωματικότητα, τη χρήση οριοθετημένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που κινούνται μεταξύ του ρεαλιστικού και της αφηρημένης μορφής. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο μεταξύ της ενέργειας του δρόμου και μιας εσωτερικής ποιητικής περισσότερο στοχαστικής.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να εδραιώνεται ως καλλιτέχνης συνόρων: ασυμβίβαστος και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοικτός στη σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα δρομάκια της πόλης όσο και στα γκαλέρι, σε φεστιβάλ διεθνώς, και σε διαφήμισεις εξωτερικού χώρου.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστήμονα καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα ανυποταξίας που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Εκκίνηση στην πρακτική του graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate park Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Salvador, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μural της αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πλέον εμβληματικά του τοιχογραφικά έργα στο Πόρτο, στην ζώνη Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Στέρεα RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Cape Verde)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαιμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο προγράμμα τηλεόρασης GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών χριστουγεννιάτικα για τη μάρκα VANS.
2022 -Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Πιπερότα (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Εκθεση Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Ιστορία πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε χαρτόνι χαρτόνι.
100% πρωτότυπο, μονοχρωτικά ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνιασμένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Πρωτότυπος πίνακας, φιλοτεχνημένος στο ατελιέ του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στην Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, αποτελεί ένα από τα ονόματα που έχουν σταθερά διευκολύνει τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη εφηβεία, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την καλλιτεχνική επείγουσα ανάγκη που θα τον καθόριζαν για πάντα.
Από τότε έχει χτίσει μια πορεία που χαρακτηρίζεται από συνεχή δημιουργικότητα: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά Residences, ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, και περιπλανήσεις σε παράλληλους τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά αντίθετα η μετάφραση μιας ανάγκης για επέκταση του εικαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την εντατική χρωματικότητα, τη χρήση οριοθετημένων περιγραμμάτων και συνθέσεις που κινούνται μεταξύ του ρεαλιστικού και της αφηρημένης μορφής. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο μεταξύ της ενέργειας του δρόμου και μιας εσωτερικής ποιητικής περισσότερο στοχαστικής.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να εδραιώνεται ως καλλιτέχνης συνόρων: ασυμβίβαστος και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοικτός στη σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα δρομάκια της πόλης όσο και στα γκαλέρι, σε φεστιβάλ διεθνώς, και σε διαφήμισεις εξωτερικού χώρου.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστήμονα καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα ανυποταξίας που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Εκκίνηση στην πρακτική του graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Skate park Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Salvador, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μural της αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πλέον εμβληματικά του τοιχογραφικά έργα στο Πόρτο, στην ζώνη Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Στέρεα RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Cape Verde)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαιμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο προγράμμα τηλεόρασης GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Lisboa)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών χριστουγεννιάτικα για τη μάρκα VANS.
2022 -Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Lisboa)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Πιπερότα (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Διαμονή / Εκθεση Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
