THECAVER (1983) - Headful (BIG SIZE PAINTING)

Τεχνική μικτή πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, ακουαρέα και ζωγραφισμένο με τα χέρια.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνισμένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.

Ζωγραφική πρωτότυπη, δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Πόρτο, Πορτογαλία.

Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν περισσότερο εδραιώσει τη μετάβαση του graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα εφηβικός, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία έκφρασης και την Graphic urgency που θα τον σημαδέψουν για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη σταθερότητα της δημιουργίας: τοιχογραφίες σε μεγάλη κλίμακα, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά residencies, ομαδικές εκθέσεις και επεκτάσεις σε παράλληλους τομείς όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί απόσπαση, αλλά μια μετάφραση της ανάγκης να επεκταθεί το γλωσσάριο της πλαστικής τέχνης πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την εντατικότητα της χρωματικής παλέτας, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεων που εναλλάσσονται ανάμεσα στο φιγούρα-πλησίασμα και την αφηρημένη δομή. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικά συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο μεταξύ της ενέργειας του δρόμου και μιας εσωτερικής ποιητικής περισσότερο σκεπτικής.
Με βάση τη Πόρτο, αλλά με περάσματα σε αρκετές πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να αυτοπροσδιορίζεται ως καλλιτέχνης με σύνορα: ασυμβίβαστος και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στην ιστορική και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνείς φεστιβάλ και υπαίθριες διαφημίσεις.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους αντίκτυπους, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα της ανυποταξίας που το γέννησε.

1998 / 2006 – Εκκίνηση στη πρακτική του παράνομου graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στη Δημοτική Πινακοθήκη Λούρες
2007 - Πρώτος τόπος στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ-μπορντ στην Πορτιμάο
2008 - Visual Street Performance - Ατομική/Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της ομάδας UAT, Montana Shop & Gallery, Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της ομάδας UAT, Waves n Woods, Λισαβόνα
2012 - Τοιχογράφος αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πιο εμβληματικά τοιχογραφικά έργα του στον Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποτυπώνοντας την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με την εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (ΟΕιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζέου)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 - Έκθεση της ομάδας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης του δρόμου RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλιά)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Κάπο Βέρτε)
2020 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Λεϊρία)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική Κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Εκουαδор)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Φρεαμούντε)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Βίλα Ρεάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueró-dos- vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Αμαδόρα)
2023 - Ατομική Έκθεση Γκαλερί Maraca (Βίγο, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Εστία / Ατομική Έκθεση LAC (Λάγος)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Εστία / Ατομική Έκθεση Coletiva LAC (Λάγος)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)