Nuno Barbedo (1983) - Interstellar (XL Size)





| 190 € | ||
|---|---|---|
| 180 € | ||
| 150 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131023 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Νούνο Μπαρμπέδο, γνωστός ως THECAVER, παρουσιάζει το Interstellar (XL Size), ένα έργο graffiti σε Mixed Media με διαστάσεις 100 cm x 85 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πρωτότυπο του 2026 σε πολύχρωμο ύφος με θεματικό μοτίβο πολιτισμού της ποπ, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποιητικά ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε κύλινδρο, όλες τις Δευτέρες μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, πραγματοποιημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Φ Porto, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν εδραιώσει περισσότερο τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη και ως έφηβος, όταν ανακάλυψε στο graffiti τη ελευθερία έκφρασης και την οπτική ορμή που θα τον σημάδευαν για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια διαδρομή σημαδεμένη από την συνεχή δημιουργικότητα: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά διαμερίσματα, ομαδικές εκθέσεις και περιπλανήσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι απόσπαση, αλλά μάλλον η μετάφραση μιας ανάγκης επεκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την εντατικότητα της χρωματικής παλέτας, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και τις συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στο εικονιστικό και την απόδοση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και συμβολισμοί αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προμηνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική πιο σκεπτική ποίηση.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε πολλές πόλεις παγκοσμίως, ο THECAVER έχει καθιερωθεί ως καλλιτέχνης των συνόρων: αντισυμβατικός και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς φωτεινούς πίνακες.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER αποτελεί σήμερα μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλες περιοχές, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα εξέγερσης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αρχή πρακτικής graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Σατό σπίτι του Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική/συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση του συλλογικού UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση του συλλογικού UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Mural αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τους κορυφαίους τοιχογραφικούς έργα του στο Πόρτο, περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας «Artista Super Bock»
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Bogota (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Σαβοδιά/Κάπο Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάινχ, Γερμανία)
2021 - Κριτική επιτροπή στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, by Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Γκαλερί Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική κατοικία / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λούξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική κατοικία / Ατομική Έκθεση Coletiva LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Ιστορία πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροποιητικά ζωγραφισμένο.
Αποστέλλεται σε κύλινδρο, όλες τις Δευτέρες μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφιά πρωτότυπη, πραγματοποιημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Φ Porto, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν εδραιώσει περισσότερο τη μετάβαση από το graffiti στη σύγχρονη τοιχογραφία. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη και ως έφηβος, όταν ανακάλυψε στο graffiti τη ελευθερία έκφρασης και την οπτική ορμή που θα τον σημάδευαν για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια διαδρομή σημαδεμένη από την συνεχή δημιουργικότητα: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά διαμερίσματα, ομαδικές εκθέσεις και περιπλανήσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι απόσπαση, αλλά μάλλον η μετάφραση μιας ανάγκης επεκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την εντατικότητα της χρωματικής παλέτας, τη χρήση ορισμένων περιγραμμάτων και τις συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στο εικονιστικό και την απόδοση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και συμβολισμοί αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προμηνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική πιο σκεπτική ποίηση.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε πολλές πόλεις παγκοσμίως, ο THECAVER έχει καθιερωθεί ως καλλιτέχνης των συνόρων: αντισυμβατικός και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του graffiti αλλά ανοιχτός στην σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς φωτεινούς πίνακες.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER αποτελεί σήμερα μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλες περιοχές, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα εξέγερσης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Αρχή πρακτικής graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί Loures
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό graffiti Eastpak. Σατό σπίτι του Portimão
2008 - Visual street Performance - Ατομική/συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση του συλλογικού UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση του συλλογικού UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Mural αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τους κορυφαίους τοιχογραφικούς έργα του στο Πόρτο, περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Bragança)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Águeda)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας «Artista Super Bock»
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Bogota (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Σαβοδιά/Κάπο Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάινχ, Γερμανία)
2021 - Κριτική επιτροπή στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, by Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Porto)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Γκαλερί Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική κατοικία / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λούξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική κατοικία / Ατομική Έκθεση Coletiva LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)

