Serena Grassetti - Boundless Self #18

05
ημέρες
03
ώρες
00
λεπτά
15
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 135
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
20 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
ESΠλειοδότης 7065
135 €
ITΠλειοδότης 5643
125 €
ITΠλειοδότης 5643
3 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 131293 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ο αυθεντικός συνθετικό-μέσο έργο Boundless Self #18 της Serena Grassetti, 2025 σε καμβάς χωρίς τελάρο (70 x 65 cm) με φυσικούς χρωστικούς, υπογεγραμμένο με το χέρι και πουλήθηκε απευθείας από την καλλιτέχνιδα, σε εξαιρετική κατάσταση και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Το Boundless Self είναι ένα μοναδικό έργο που εξερευνά το εσωτερικό πέρα από τα ορατά όρια. Το πρόσωπο και το σχήμα αναδύονται σαν σημάδια σκέψεων, σιωπών και μνημών, ενώ τα χρώματα που απλώνονται με αποφασιστικές κινήσεις χτίζουν έναν συναισθηματικό και υλικό χώρο. Φτιαγμένα από τον καλλιτέχνη με φυσικούς χρωστήρες και στερεωμένα στον καμβά με έναν τρόπο μη επαναλαμβανόμενο, τα χρώματα συγκρατούν τον χρόνο και τη μνήμη, μετατρέποντας κάθε επιφάνεια σε μαρτυρία του εαυτού. Το έργο προσκαλεί τον θεατή σε μια προσωπική συνάντηση, όπου η ενδοσκόπηση και ο στοχασμός γίνονται έμπειρη ζωντανή και οικεία εμπειρία.

Ένα έργο που μιλά στην καρδιά, προξενώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.

* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς τελάρο, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να πλαισιωθεί ή να τοποθετηθεί πάνω σε τελάρο κατά τη διακριτική επιλογή του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Το έργο αυτό έχει υλοποιηθεί σε καμβά χωρίς τελάρο και αποστέλνεται τυλιγμένο για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΦΥΛΑΞΕΙΣ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, άρα αποτελεί ωμά και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβηχτεί υπερβολικά κατά την τοποθέτηση για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστών.
*Μην χρησιμοποιείτε το “tenditela” (κορδόνι στήριξης), καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η ανάθεση σε ειδικό συντηρητή-κορνιστή για την βέλτιστη τοποθέτηση.

Φτιαγμένο σε ωμό καμβά που τονίζει τη ματερικότητα του έργου, αυτό το κομμάτι ενώνει τη ζωγραφική με την εκφραστική κίνηση του αφηρημένου, εξάγοντας συναισθήματα και ενδοσκόπηση.

Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές ανάμικτες και φυσικούς χρωστήρες, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη εκείνων που κατόρθωσαν να μετατρέψουν την καλλιτεχνική κίνηση σε καθαρή συναισθηματικότητα, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, ακούεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικά τα πινέλα του Francis Bacon, η gestualità του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης για συλλέκτες, ιδανικό για όποιον αναζητά ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνδιαλέγεται με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το στίγμα τους.

Ένα έργο προορισμένο σε όσους κατανοούν την αξία της τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν στο πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμικότητα της κίνησης των πινελιών και το βάθος του σήματος κάνουν αυτόν τον καμβά ένα τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της “fine art”, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να ενταχθούν στους μεγάλους της Pop Art και της έννοιας τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλέκτη της τέχνης, ιδανικό για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα με προοπτική αύξησης της αξίας με το πέρασμα του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυρίαρχο από ποπ-καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση μιας χρωματικής παλέτας πλήρως φυσικής, κάνοντας κάθε κομμάτι μοναδικό και αξεπέραστο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με ξεχωριστή και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Dubai, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ωμό καμβά, κάρβουνo
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστά
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη αποδοχή σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Πρακτικά τέχνη από τότε που ήταν παιδί, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι προσφέρει, εμπνευσμένη από τη γη και έχει ως στόχο να αποτυπώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στη δουλειά της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβονου. Τα έργα της, που συνενώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, κεντρίζουν το ενδιαφέρον κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα συμμετοχής σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές collaborations, η ικανότητά της να συνδεθεί με τη φύση και να μεταφράσει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενσωματώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ολοένα διευρυνόμενο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας

Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η καλλιτεχνική της κατάρτιση αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης ξεχωριστή, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική μαεστρία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημαντικότητα της συντήρησης του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της χάρη και στη συμβολή τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που μέχρι πρότινος θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της γίνονται διεθνώς εκτιμητές, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας

Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδύαζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η εκπαίδευσή της σε αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης με χαρακτηριστικό ύφος, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σπουδαιότητα της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και χάρη και στην επίδραση τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που πριν θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται διεθνώς, αποτυπώνοντας την αφοσίωσή της στην ένωση τέχνης και φύσης.

Το Boundless Self είναι ένα μοναδικό έργο που εξερευνά το εσωτερικό πέρα από τα ορατά όρια. Το πρόσωπο και το σχήμα αναδύονται σαν σημάδια σκέψεων, σιωπών και μνημών, ενώ τα χρώματα που απλώνονται με αποφασιστικές κινήσεις χτίζουν έναν συναισθηματικό και υλικό χώρο. Φτιαγμένα από τον καλλιτέχνη με φυσικούς χρωστήρες και στερεωμένα στον καμβά με έναν τρόπο μη επαναλαμβανόμενο, τα χρώματα συγκρατούν τον χρόνο και τη μνήμη, μετατρέποντας κάθε επιφάνεια σε μαρτυρία του εαυτού. Το έργο προσκαλεί τον θεατή σε μια προσωπική συνάντηση, όπου η ενδοσκόπηση και ο στοχασμός γίνονται έμπειρη ζωντανή και οικεία εμπειρία.

Ένα έργο που μιλά στην καρδιά, προξενώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.

* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς τελάρο, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να πλαισιωθεί ή να τοποθετηθεί πάνω σε τελάρο κατά τη διακριτική επιλογή του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Το έργο αυτό έχει υλοποιηθεί σε καμβά χωρίς τελάρο και αποστέλνεται τυλιγμένο για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΦΥΛΑΞΕΙΣ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, άρα αποτελεί ωμά και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβηχτεί υπερβολικά κατά την τοποθέτηση για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστών.
*Μην χρησιμοποιείτε το “tenditela” (κορδόνι στήριξης), καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η ανάθεση σε ειδικό συντηρητή-κορνιστή για την βέλτιστη τοποθέτηση.

Φτιαγμένο σε ωμό καμβά που τονίζει τη ματερικότητα του έργου, αυτό το κομμάτι ενώνει τη ζωγραφική με την εκφραστική κίνηση του αφηρημένου, εξάγοντας συναισθήματα και ενδοσκόπηση.

Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές ανάμικτες και φυσικούς χρωστήρες, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη εκείνων που κατόρθωσαν να μετατρέψουν την καλλιτεχνική κίνηση σε καθαρή συναισθηματικότητα, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, ακούεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικά τα πινέλα του Francis Bacon, η gestualità του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης για συλλέκτες, ιδανικό για όποιον αναζητά ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνδιαλέγεται με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το στίγμα τους.

Ένα έργο προορισμένο σε όσους κατανοούν την αξία της τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν στο πέρασμα του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμικότητα της κίνησης των πινελιών και το βάθος του σήματος κάνουν αυτόν τον καμβά ένα τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της “fine art”, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να ενταχθούν στους μεγάλους της Pop Art και της έννοιας τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλέκτη της τέχνης, ιδανικό για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα με προοπτική αύξησης της αξίας με το πέρασμα του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυρίαρχο από ποπ-καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση μιας χρωματικής παλέτας πλήρως φυσικής, κάνοντας κάθε κομμάτι μοναδικό και αξεπέραστο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με ξεχωριστή και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Dubai, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ωμό καμβά, κάρβουνo
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστά
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη αποδοχή σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Πρακτικά τέχνη από τότε που ήταν παιδί, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι προσφέρει, εμπνευσμένη από τη γη και έχει ως στόχο να αποτυπώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στη δουλειά της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβονου. Τα έργα της, που συνενώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, κεντρίζουν το ενδιαφέρον κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα συμμετοχής σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές collaborations, η ικανότητά της να συνδεθεί με τη φύση και να μεταφράσει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενσωματώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ολοένα διευρυνόμενο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας

Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η καλλιτεχνική της κατάρτιση αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης ξεχωριστή, στην οποία η βιωσιμότητα και η τεχνική μαεστρία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημαντικότητα της συντήρησης του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της χάρη και στη συμβολή τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που μέχρι πρότινος θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της γίνονται διεθνώς εκτιμητές, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας

Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδύαζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η εκπαίδευσή της σε αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης με χαρακτηριστικό ύφος, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πορτρέτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σπουδαιότητα της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και χάρη και στην επίδραση τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που πριν θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται διεθνώς, αποτυπώνοντας την αφοσίωσή της στην ένωση τέχνης και φύσης.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Serena Grassetti
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Boundless Self #18
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Καφέ, Λευκό, Μαύρο, Μπεζ, Μωβ
Height
70 cm
Width
65 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
714
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη