Andrea Racciatti - "Magic Forest" XXL

Τεχνικά στοιχεία:

- "Magic Forest", ακρυλικό σε καμβά, 90 x 120 cm, 2026.

Το έργο ζωγραφικής σε καμβά έχει σχεδιαστεί για να τεντωθεί σε σκελετό 90 x 120 cm. Ο καμβάς έχει περίπου 5 cm επιπλέον σε κάθε πλευρά ώστε να μπορέσει να τεντωθεί σωστά στον σκελετό.

Η αποστολή πραγματοποιείται τυλίγοντας τον καμβά σε σωλήνα από χαρτόνι, προστατευμένο, μέσα σε ένα κιβώτιο συσκευασίας για την αποφυγή φθορών και τη μείωση των εξόδων αποστολής. Η ζωγραφική αποστέλλεται χωρίς σκελετό ή πλαίσιο.

Η ζωγραφική είναι πρωτότυπη και μοναδική, και έχει υπογραφεί από τη δημιουργό στο οπίσθιο μέρος του καμβά.
Συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Οι φωτογραφίες που ενδέχεται να βλέπετε στη γκαλερία δίνουν μια ιδέα για το πώς θα έμοιαζε ο πίνακας σε διαφορετικά περιβάλλοντα. Επίσης οι λεπτομερείς φωτογραφίες επιτρέπουν να εκτιμηθεί η ζωγραφική απόδοση σε ζούμ.
Τα χρώματα του πίνακα μπορεί να παρουσιάζουν ελάχιστη διακύμανση στην οθόνη, ανάλογα με τη φωτογραφία και τη βαθμονόμηση της οθόνης με την οποία τον βλέπετε. Ενδέχεται επίσης να διακρίνονται διαφορές ως προς τη υλικότητα της ζωγραφικής, καθώς αναζητώ τον πλούτο και την εκρηκτικότητα του χρώματος μέσω της επικάλυψης φάσεων.

Συνίσταται η μεταφορά της ζωγραφικής για τέντωμα στον σκελετό σε έναν ειδικευμένο χώρο ώστε να τοποθετηθεί σωστά.

Ο λογαριασμός μου στο Instagram: https://www.instagram.com/andiracciatti/?hl=en

Δήλωση:

Η εκπαίδευσή μου είναι ζωγραφική, αλλά στην πραγμάτωση έχω αναζητήσει διαφορετικούς τρόπους έκφρασης των ιδεών μου.
Δουλεύω παράγοντας σειρές βάσει μιας ιδέας ή ενός “θέματος” που με ενδιαφέρει. Άλλες φορές, οι σειρές χτίζονται μέσα σε ένα ευρύτερο “θέμα” όπου η καθεμία, μαζί, συνθέτει ένα ολόκληρο.
Η ζωγραφική "Magic Forest" αποτελεί μέρος μιας σειράς πάνω στην οποία εργάζομαι, όπου παρακολουθώ τα άτομα μόνα ή σε συντροφιά σε πάρκα διαφόρων πόλεων. Τα παρατηρώ και τα φωτογραφίζω τη σκηνή χωρίς να γίνομαι αντιληπτή, ώστε στη συνέχεια να την ερμηνεύσω στο εργαστήριό μου.
Οι εικόνες των προσώπων χωρίς πρόσωπο εναλλάσσονται ανάμεσα στην πρασινάδα, το φως και τις σκιές αυτής της απεικονισμένης φύσης, προσωποποιώντας τις διάφορες μορφές έκφρασης της αγάπης ή, μερικές φορές, απλώς δηλώνουν την απώλεια ή τη νοσταλγία της απόλαυσης.
Το λογοτεχνικό κείμενο και η φωτογραφία συνήθως αποτελούν το υπόβαθρο της πράξης μου, λειτουργούν ως εκλυτικά ερεθίσματα ιδεών και σκέψεων που υλοποιούνται στα σκίτσα και στις ζωγραφιές μου.
Πιστεύω στην τέχνη ως εργαλείο μεταμόρφωσης ατομικής και κοινωνικής.
Με ενδιαφέρει η δουλειά μου να αναφέρεται και να εισέρχεται σε διάλογο με ζητήματα που αφορούν όλους, ως κάτοικοι του ίδιου κόσμου, επηρεασμένοι από τα ίδια φαντασιακά, σύμβολα και όνειρα.

Βιογραφικό καλλιτεχνικό:

Η Andrea Racciatti γεννήθηκε στο Ροζάριο της Αργεντινής. Είναι Αργεντινή και Ιταλίδα υπήκοος.
Απέκτησε τίτλο Πανεπιστημιακού Πτυχίου στις Εικαστικές Τέχνες από τη Σχολή Ανθρωπιστικών Επιστημών και Τεχνών του Πανεπιστημίου Nacional de Rosario.
Έζησε και εργάστηκε σε Μπουένος Άιρες από το 1982 έως τον Νοέμβριο του 2024, οπότε μετανάστευσε στη Μπαρτσελονέτα, και εγκαταστάθηκε το 2025 στη Vilanova i la Geltrú, Βαρκελώνη, Ισπανία.
Από το 1980 συμμετέχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε Αργεντινή και άλλες ευρωπαϊκές και αμερικανικές πόλεις. Ως διδάσκαλος τέχνης εργάστηκε σε διάφορους δημόσιους και ιδιωτικούς οργανισμούς στη Μπουένος Άιρες. Αυτή τη στιγμή συντονίζει σε συνεργασία με τη δημιουργό Viviana Guasch τον χώρο τέχνης Estació d’art στη Vilanova i la Geltrú. Διευθύνει επίσης εργαστήρια (workshops) σε εργαστήρια και θεσμούς στη Βαρκελώνη.
Μεταξύ άλλων βραβεύτηκε με το Πρώτο Βραβείο Lufthansa, Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών, Μπουένος Άιρες. Έχει ενταχθεί στη Λεωφόρο X με διακεκριμένους διεθνείς καλλιτέχνες συμμετέχοντας σε όλες τις εκθέσεις του. Είναι μέλος του καλλιτεχνικού συλλόγου La línea que camina από το 2015, διοργανώνοντας από κοινού εκθέσεις και καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε διαφορετικές χώρες όπως η Αργεντινή, η Γαλλία, η Ιταλία.

Τελευταίες εκθέσεις (επιλεγμένες):

2026 - Η αναπόφευκτη σειρά πραγμάτων, μικρή γκαλερί, (ατομική) Μαδρίτη, Ισπανία.
- Intemperie, ένα πρότζεκτ περί αποσύνδεσης, αδυναμίας και σωμάτων που ζουν στα περιθώρια. Cisma.art, Βαλένθια, Ισπανία.
2024 - Poetic Function, επιμέλεια Καρολίνα Αντονιάδις, Κέντρο Δημιουργίας El Obrador, Μπουένος Άιρες.
- La Magma, La línea que camina, Legislatura, Μπουένος Άιρες.
2023 - Η αναπόφευκτη σειρά πραγμάτων, Γκαλερί Jacques Martínez, (ατομική) Σαν Ισίδρο, Μπουένος Άιρες.
- Un horizon élargi, La línea que camina, Maison de l´Argentine, Cité Internationale Universitaire, Παρίσι.
2022 - Intercambios, (ατομική), Fantastik Lab, Βαλένθια, Ισπανία, επιμέλεια Κριστίνα Γκέτι.
2019 - Η ατέρμονη πλέξη, (ατομική), Cité Internationale des Arts, φεστιβάλ Les Traversées du Marais, Παρίσι.
- Superpuesta Buenos Aires-París, (ατομική), Estudio Abierto, Cité Internationale des Arts, Παρίσι.

Έχουν έργα της σε ιδιωτικές συλλογές της Αργεντινής, το Universidad Politécnica de Valencia, Ισπανία, το Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires και το Museo de Scopkje, πρώην Γιουγκοσλαβία.