Antonio Valenzuela - Limones





| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131065 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο πίνακας油 Limones του Antonio Valenzuela, 2025, 30×30 εκ., λευκό, νεκρή φύση, χειρόγραφο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και σε άριστη κατάσταση, παραχθείς στην Ισπανία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Antonio Valenzuela παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από τη φιγούρα της Κορδονιανής γυναίκας, αξιοποιώντας την αισθητική κληρονομιά του Julio Romero de Torres. Η σειρά αποτυπώνει γυναίκες Γκέτε Αλ-Ανδάλους με μαύρα μαλλιά, τονίζοντας τον χαρακτήρα, την κομψότητα και την εκφραστική τους δύναμη.
Μέσα από μια θερμή παλέτα χρωμάτων και προσεχτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Valenzuela επαναπροσδιορίζει την Κορδονιανή ζωγραφική παράδοση από μια σύγχρονη σκοπιά, ενώ σέβεται τη κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία των γυναικών στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που σχεδιάστηκε για συλλέκτες και χώρους που αξίζουν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονικής ζωγραφικής.
Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στη Σχολή Τέχνης Mateo Inurria στην Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από τη Σχολή Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστιάζονταν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος
για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής εμβέλειας
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για τη τέχνη του.
Σε αυτή την περίοδο τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι ασπρόμαυρο σε υδατοχρώματα και gouache και ακριλικά, δίνοντας μεγαλύτερη σημασία στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδυάζει εργασίες μόδας εικονογράφησης με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε έντυπα, σε περιοδικά κινηματογράφου και στο σχεδιασμό προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, παρουσιάζοντας τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα, Ανδαλουσία.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον τομέα πολυτελείας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με την μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Antonio Valenzuela παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από τη φιγούρα της Κορδονιανής γυναίκας, αξιοποιώντας την αισθητική κληρονομιά του Julio Romero de Torres. Η σειρά αποτυπώνει γυναίκες Γκέτε Αλ-Ανδάλους με μαύρα μαλλιά, τονίζοντας τον χαρακτήρα, την κομψότητα και την εκφραστική τους δύναμη.
Μέσα από μια θερμή παλέτα χρωμάτων και προσεχτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Valenzuela επαναπροσδιορίζει την Κορδονιανή ζωγραφική παράδοση από μια σύγχρονη σκοπιά, ενώ σέβεται τη κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία των γυναικών στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που σχεδιάστηκε για συλλέκτες και χώρους που αξίζουν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονικής ζωγραφικής.
Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στη Σχολή Τέχνης Mateo Inurria στην Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από τη Σχολή Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστιάζονταν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος
για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής εμβέλειας
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για τη τέχνη του.
Σε αυτή την περίοδο τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι ασπρόμαυρο σε υδατοχρώματα και gouache και ακριλικά, δίνοντας μεγαλύτερη σημασία στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδυάζει εργασίες μόδας εικονογράφησης με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε έντυπα, σε περιοδικά κινηματογράφου και στο σχεδιασμό προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, παρουσιάζοντας τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα, Ανδαλουσία.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον τομέα πολυτελείας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με την μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.

