Keith Haring - Untitled - Giclée - Artestar licensed print ** NO RESERVE **

Γκλιέ (*) του Keith Haring (**)
Αναπαραγωγή του έργου “Untitled”, δημιουργημένου από τον Haring το 1981.
Έκδοση πολυτελείας σε διαφανές ψηφιακό χαρτόνι συντήρησης 250 g/m². Ένα εξαιρετικά ευέλικτό χαρτί υψηλής ποιότητας, παρασκευασμένο στη Γερμανία από κυτταρινού χαρμόσυνη ίνα χωρίς οξύ και χλώριο.
Έκδοση εξουσιοδοτημένη από την Artestar New York. Δικαιώματα ©: Keith Haring Foundation

- Διαστάσεις σελίδας: 40 x 40 cm
- Διαστάσεις του θέματος: 30 x 30 cm
- Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει ποτέ κάποιες φορές θαμμένο ή εκτεθειμένο, διατηρείται πάντοτε σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε άθικτη κατάσταση).

Το έργο θα μεταχειριστεί προσεκτικά και θα πακεταριστεί σε πακέτο από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς με την αξία του τελικού έργου και πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Giclée είναι όρος που αναφέρεται σε έναν τύπο εκτύπωσης εφαρμογής καλών τεχνών υψηλής ποιότητας, δημιουργημένη ψηφιακά με εκτυπωτές με μελάνια έγχρ. Αυτή η διεργασία χρησιμοποιεί μελάνι με βάση τους χρωστικούς παράγοντες και εξειδικευμένα χαρτιά για να επιτύχει εξαιρετικά ευκρινή απόδοση, ακρίβεια χρώματος και αντοχή, ιδανική για αναπαραγωγές τέχνης και φωτογραφιών.

(**) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.
Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρός έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφιστική στο The Ivy School of Professional Art, στο Pittsburg, και στα 19 του, ήδη ανοιχτά ομοφυλόφιλος, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του γκράφιτι και γράφτηκε στη School of Visual Arts όπου επηρεάστηκε από τους Keith Sonnler και Joseph Kossuth, οι οποίοι τον ενίσχυσαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικής τέχνης μετά από πειραματισμό με το σχήμα και το χρώμα.
Ο Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980, όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες παρόμοιες με καράκτες με μαρκαδόρο στον μετρό της μεγαλοπόλης, και αργότερα ζωγράφισε με λευκά κιμωλία ιστορίες σε μαύρες επιφάνειες προοριζόμενες για διαφήμιση, γεγονός που τον οδήγησε σε αρκετές συλλήψεις.
Οι καθαρές γραμμές του, οι ζωντανοί χρώσεις και οι ενεργές φιγούρες του μετέφεραν ισχυρά μηνύματα για τη ζωή και την ενότητα, και οι εκθέσεις του καταγράφηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Αν και κατά την ίδια περίοδο οργάνωσε έκθεση στο Club 57, συμμετείχε σε μια έκθεση Times Square, όπου ζωγράφισε για πρώτη φορά ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.
Η πρώτη ατομική του έκθεση ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazi το 1981, τον ίδιο χρόνο που έλαβε μέρος στην έκθεση Documenta 7 στο Κάσσελ, Γερμανία.
Το 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Scharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και γνώρισε ακόμη τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Haring ταξίδεψε στην Αυστραλία και ζωγράφισε αρκετές τοιχογραφίες στο Μελβούρνη και το Σίδνεϊ, και έλαβε χρηματική αποζημίωση για τη δουλειά του από τη National Gallery of Victoria και από το Australian Centre for Contemporary Art.
Επίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, το Μίσινοπόλις και τη Μανχάταν.
Μάλιστα κατά την ίδια περίοδο σχεδίασε ένα ροζ σακάκι που φόρεσε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στο πρόγραμμα “Solid Gold”.
Το 1985 το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Μπορντώ πραγματοποίησε έκθεση για το έργο του, και συμμετείχε επίσης στη Μ Biennale του Παρισιού.
Τον Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς εμφανίστηκε στο κανάλι MTV όπου ζωγράφισε σε ένα πρόγραμμα με παρουσιαστή τον φίλο του Nick Rhodes από το συγκρότημα Duran Duran.
Το 1986 φιλοτέχνησε τοιχογραφίες σε Άμστερνταμ, Παρίσι, Φοίνιξ και Βερολίνο, ζωγράφισε επίσης το σώμα της Grace Jones για το μουσικό βίντεό της “I’m Not Perfect” και εγκαινίασε κατάστημα για τα έργα του στο SOHO.
Μέχρι τότε τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής όπως το απαρτχάιτ, το AIDS και τα ναρκωτικά.
Δημιούργησε επίσης pop τέχνη για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και ακόμη σχεδίασε το εξώφυλλο του φιλανθρωπικού άλμπουμ “A Very Special Christmas”, στο οποίο περιλαμβανόταν η φίλη του Madonna.
Το 1988 συμπεριλήφθηκε σε μια επιλεκτική λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εμφανίστηκαν στα ετικέτες κρασιού Château Mouton Rothschild, και τον ίδιο χρόνο του διαγνώστηκε ο AIDS, οπότε τον επόμενο χρόνο ίδρυσε το Keith Haring Foundation με σκοπό τη μάχη κατά των κοινωνικών προβλημάτων σχετικά με την ασθένεια και την προβολή του έργου του καλλιτέχνη μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδειών χρήσης του έργου του.
Τον Ιούνιο του 1989 φιλοτέχνησε το τελευταίο του έργο σε δημόσιο τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντωνίου στην Πίζα. Αυτό το έργο τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.
Ο Keith Haring πέθανε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε ηλικία μόλις 32 ετών από AIDS.