Baptiste Laurent - Gamin à la lance






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και ηγήθηκε της σύγχρονης και σύγχρονης μεταπολεμικής τέχνης στο Bonhams.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131562 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Baptiste Laurent, Gamin à la lance, έργο σε τεχνική μεικτή σε χαρτί από το 2023, 50 × 35 cm, ύδατοχρωμία και κινέζικο μελάνι, υπογεγραμμένο πίσω, αρχική έκδοση, σε καλή κατάσταση, καταγωγή Ισπανία.
Περιγραφή από τον πωλητή
"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 νερομπογιά και κινέζικη μελάνι σε χαρτί
Υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά, αποστολή σε ρολλό.
Σειρά (En)tropicos/
Οι μέρες επαναλαμβάνονται. Πριν από μερικούς μήνες περάσαμε από μια αφύσικη στιγμή. Ο χώρος μας είναι μικρός και ο χρόνος μακρύς. Ήμασταν συντριμμένοι από την έλλειψη χρόνου, αλλά τώρα μας εκπλήσσει η περίσσια. Ένα ενδοσκοπικό gesture, ένας νέος ορίζοντας, όπου προσεγγίζουμε τη φαντασία μας. Η περιπώτση της αλλαγής, ένα πρωτοφανές κλάμα ρωτά «τι τώρα?».
Ο Baptiste χρησιμοποιεί αυτό το δυστοπικό τοπίο για να δημιουργήσει μια ακόμη αυγή, μια νέα αυγή. Η κατασκευή αυτών των ζωγραφιών προέρχεται από την ανάγκη ανανέωσης του τοπίου, από την επιθυμία για ξεχασμένη φύση. Να την επαναανακαλύψουμε, να τη ζωντανέψουμε.
Το κίνητρο αυτής της συμβίωσης βρίσκεται στην ιστορία του ανθρωπολόγου και ιδρυτή του δομικισμού, Claude Lévi-Strauss: το 1935, ο Lévi-Strauss ξεκίνησε αναζητώντας μια αυθεντική, αγνή Βραζιλία, εξοπλισμένη με μια άγρια ενέργεια και μια μοναδική φύση.
Ο συγγραφέας των "Tristes Tropiques" είχε μερικώς ικανοποιήσει τις προσδοκίες του από το ταξίδι. Η αγωνία του παρουσιάζεται σε μια απόσπασμα κειμένου με προφητικές χροιές: «Σε μερικούς αιώνες, στον ίδιο αυτό χώρο, ένας άλλος ταξιδιώτης, εξίσου απελπισμένος όπως εγώ, θα θρηνήσει την εξαφάνιση αυτού που θα μπορούσα να έχω δει και που μου διέφυγε». Θύμα μιας διπλής ασθένειας, ό,τι βλέπω με στεναχωρεί, και κατηγορώ αμείλικτα τον εαυτό μου που δεν κοίταξα αρκετά.
Όπως ένας ταξιδιώτης, οι en)tropical καμβάδες του Baptiste τον οδηγούν να βρει ένα σημείο όπου μπορεί να επαναβρεί τη ζωτικότητά του. Ίσως αυτοί οι είδη δεν υπάρχουν, ίσως αυτοί οι ειδυλλιακοί τοπία δεν υπήρξαν ποτέ. Αλλά το παράθυρο που ανοίγει ο Baptiste επιτρέπει την είσοδο στον αέρα που δεν μπορούμε πλέον να αναπνεύσουμε σήμερα. Ο Baptiste μας προσφέρει μια ουτοπία· μέσα από τις κινήσεις του προτείνει μια αλλαγή προτύπου, μια δυνατή οικολογία. Για τους Έλληνες, η λέξη εντροπία είχε δύο σημασίες: εξέλιξη και μεταμόρφωση. Για τους φυσικούς, είναι μέτρο της αταξίας ενός συστήματος. Εντοπίζοντας την αταξία, τη μεταμορφώνεται.
O Baptiste Laurent (1980, Nantes) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε διάφορους καλλιτεχνικούς και πολιτιστικούς θεσμούς, συμπεριλαμβανομένων του Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Το παραδοσιακό μέσο του είναι ο πίνακας, αλλά εργάζεται επίσης σε γλυπτική και αναπτύσσει πρότζεκτ με έντονο λογοτεχνικό, κοινωνικό και ανθρωπολογικό στοιχείο.
Στις τελευταίες του δημοσιεύσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit», έχει επανειλημμένα πειραματιστεί με συνεργατική δημιουργική εργασία με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντι-ακαδημαϊκός και εκλεκτικός καλλιτέχνης, του αρέσει να συνκριτίνει ζωγραφικούς στυλ, εναλλασσόμενος ανάμεσα σε νεο-φигουρανα αφηγηματικότητα, γραφική ζωγραφική και εξπρεσιονιστική αφαίρεση.
Ιδρυτής του κοινού στούντιο 'Latolier' στο Usera της Μαδρίτης, ηγείται μιας δυναμικής κοινότητας Ισπανών και διεθνών οπτικών καλλιτεχνών.
"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 νερομπογιά και κινέζικη μελάνι σε χαρτί
Υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά, αποστολή σε ρολλό.
Σειρά (En)tropicos/
Οι μέρες επαναλαμβάνονται. Πριν από μερικούς μήνες περάσαμε από μια αφύσικη στιγμή. Ο χώρος μας είναι μικρός και ο χρόνος μακρύς. Ήμασταν συντριμμένοι από την έλλειψη χρόνου, αλλά τώρα μας εκπλήσσει η περίσσια. Ένα ενδοσκοπικό gesture, ένας νέος ορίζοντας, όπου προσεγγίζουμε τη φαντασία μας. Η περιπώτση της αλλαγής, ένα πρωτοφανές κλάμα ρωτά «τι τώρα?».
Ο Baptiste χρησιμοποιεί αυτό το δυστοπικό τοπίο για να δημιουργήσει μια ακόμη αυγή, μια νέα αυγή. Η κατασκευή αυτών των ζωγραφιών προέρχεται από την ανάγκη ανανέωσης του τοπίου, από την επιθυμία για ξεχασμένη φύση. Να την επαναανακαλύψουμε, να τη ζωντανέψουμε.
Το κίνητρο αυτής της συμβίωσης βρίσκεται στην ιστορία του ανθρωπολόγου και ιδρυτή του δομικισμού, Claude Lévi-Strauss: το 1935, ο Lévi-Strauss ξεκίνησε αναζητώντας μια αυθεντική, αγνή Βραζιλία, εξοπλισμένη με μια άγρια ενέργεια και μια μοναδική φύση.
Ο συγγραφέας των "Tristes Tropiques" είχε μερικώς ικανοποιήσει τις προσδοκίες του από το ταξίδι. Η αγωνία του παρουσιάζεται σε μια απόσπασμα κειμένου με προφητικές χροιές: «Σε μερικούς αιώνες, στον ίδιο αυτό χώρο, ένας άλλος ταξιδιώτης, εξίσου απελπισμένος όπως εγώ, θα θρηνήσει την εξαφάνιση αυτού που θα μπορούσα να έχω δει και που μου διέφυγε». Θύμα μιας διπλής ασθένειας, ό,τι βλέπω με στεναχωρεί, και κατηγορώ αμείλικτα τον εαυτό μου που δεν κοίταξα αρκετά.
Όπως ένας ταξιδιώτης, οι en)tropical καμβάδες του Baptiste τον οδηγούν να βρει ένα σημείο όπου μπορεί να επαναβρεί τη ζωτικότητά του. Ίσως αυτοί οι είδη δεν υπάρχουν, ίσως αυτοί οι ειδυλλιακοί τοπία δεν υπήρξαν ποτέ. Αλλά το παράθυρο που ανοίγει ο Baptiste επιτρέπει την είσοδο στον αέρα που δεν μπορούμε πλέον να αναπνεύσουμε σήμερα. Ο Baptiste μας προσφέρει μια ουτοπία· μέσα από τις κινήσεις του προτείνει μια αλλαγή προτύπου, μια δυνατή οικολογία. Για τους Έλληνες, η λέξη εντροπία είχε δύο σημασίες: εξέλιξη και μεταμόρφωση. Για τους φυσικούς, είναι μέτρο της αταξίας ενός συστήματος. Εντοπίζοντας την αταξία, τη μεταμορφώνεται.
O Baptiste Laurent (1980, Nantes) είναι οπτικός καλλιτέχνης που ζει και εργάζεται στη Μαδρίτη και το Παρίσι.
Έχει εκθέσει σε διάφορους καλλιτεχνικούς και πολιτιστικούς θεσμούς, συμπεριλαμβανομένων του Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Το παραδοσιακό μέσο του είναι ο πίνακας, αλλά εργάζεται επίσης σε γλυπτική και αναπτύσσει πρότζεκτ με έντονο λογοτεχνικό, κοινωνικό και ανθρωπολογικό στοιχείο.
Στις τελευταίες του δημοσιεύσεις και εκθέσεις, «Conversaciones y puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» και «Exit», έχει επανειλημμένα πειραματιστεί με συνεργατική δημιουργική εργασία με άλλους οπτικούς καλλιτέχνες και λογοτεχνικούς συγγραφείς.
Ως αντι-ακαδημαϊκός και εκλεκτικός καλλιτέχνης, του αρέσει να συνκριτίνει ζωγραφικούς στυλ, εναλλασσόμενος ανάμεσα σε νεο-φигουρανα αφηγηματικότητα, γραφική ζωγραφική και εξπρεσιονιστική αφαίρεση.
Ιδρυτής του κοινού στούντιο 'Latolier' στο Usera της Μαδρίτης, ηγείται μιας δυναμικής κοινότητας Ισπανών και διεθνών οπτικών καλλιτεχνών.
