Invader (1969) - Rubik country life






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
1,100 € | ||
|---|---|---|
1,000 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131562 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Invader, Rubik country life, γκλουάντ Giclée με Diasec σε πάνελ αλουμινίου, στυλ ποπ τέχνης, 100 × 100 εκ., έκδοση 87/431, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο το 2023 στο Ηνωμένο Βασίλειο, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική: Giclée με τοποθέτηση Diasec
Υποστήριξη: Αλουμινένιο ακρυλικό πάνελ
Αριθμός αντίτυπου: 87/431
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από το χέρι
Διαστάσεις: 100×100 εκ.
Κατάσταση: Εξαιρετική
Πιστοποίηση: Πωλείται με πιστοποιητικό γνησιότητας
Πληροφορίες για το έργο:
Ο Invader είναι μια από τις πλέον εμβληματικές και αναγνωρίσιμες φιγούρες της σύγχρονης αστικής τέχνης. Καλλιτέχνης αινιγματικός, ο ίδιος αυτοπροσδιορίζεται ως Unidentified Free Artist (UFA), διεκδικώντας την ανωνυμία ως θεμελιώδη αρχή της πρακτικής του. Κρυμμένος, πιξελιασμένος, σκόπιμα εκτός κάδρου, το ψευδώνυμό του αντικατοπτρίζει το καλλιτεχνικό του σχέδιο: να κατακτήσει τον δημόσιο χώρο με την τέχνη.
Από το τέλος των δεκαετιών του 1990, ο Invader μεταφέρει το ψηφιακό περιβάλλον στον φυσικό κόσμο μέσω των διάσημων μωσαϊκών του, εμπνευσμένων από τα βιντεοπαιχνίδια της δεκαετίας του 1980, και ειδικότερα από τα Space Invaders. Αυτές οι ψηφιοποιημένες φιγούρες, άμεσα αναγνωρίσιμες, συνθέτουν μια παγκόσμια οπτική γλώσσα, προσβάσιμη σε όλους, που καταργεί τα όρια ανάμεσα σε λαϊκή κουλτούρα, σύγχρονη τέχνη και αστικό χώρο. Απομακρύνοντας από μια απλή παιχνιδιάρικη ενέργεια, αυτή η αισθητική αμφισβητεί τη σχέση μας με τις εικόνες, την τεχνολογία και τη συλλογική μνήμη.
Αυτό που ξεκινά το 1998 με την εγκατάσταση ενός πρώτου μωσαϊκού σε έναν τοίχο του Παρισιού γρήγορα εξελίσσεται σε παγκόσμιο σχέδιο. Σήμερα, πάνω από 4.000 έργα έχουν διασκορπιστεί σε δεκάδες πόλεις σε ολόκληρο τον κόσμο, μετατρέποντας την καλλιτεχνική πράξη σε παγκόσμιο χάρτη. Αυτή η προσπάθεια αποκτά ισχυρό συμβολικό χαρακτήρα όταν ένα από τα έργα του γίνεται το πρώτο έργο τέχνης που εκτίθεται στο διάστημα, ενσωματωμένο στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό.
Παράλληλα με τη δραστηριότητά του στον δημόσιο χώρο, ο Invader έχει σταδιακά επενδύσει και τον καλλιτεχνικό χώρο θεσμών. Έχει παρουσιάσει ατομικές εκθέσεις σε γκαλερί και σημαντικά ιδρύματα, από το Παρίσι έως το Όσάκα, χωρίς ποτέ να αποκήψει την street προέλευση του. Αυτή η διπλή παρουσία — στη street και στους θεσμούς — αποτελεί ένα από τα θεμέλια της μοναδικότητάς του.
Το έργο του επεκτείνεται επίσης σε νέα μέσα, κυρίως με τη σειρά Rubikcubism, στην οποία συνθέτει ζωγραφικο-γλυπτά από κύβους Rubik’s Cubes.Πιστός στο ψηφιοποιημένο λεξιλόγιό του, αυτή η σειρά επεκτείνει τη σκέψη του πάνω στην εικόνα, το χρώμα και την υλικότητα, ενώ εντάσσει το έργο του σε μια σύγχρονη παράδοση γλυπτικής και συνάθροισης.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΤεχνική: Giclée με τοποθέτηση Diasec
Υποστήριξη: Αλουμινένιο ακρυλικό πάνελ
Αριθμός αντίτυπου: 87/431
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από το χέρι
Διαστάσεις: 100×100 εκ.
Κατάσταση: Εξαιρετική
Πιστοποίηση: Πωλείται με πιστοποιητικό γνησιότητας
Πληροφορίες για το έργο:
Ο Invader είναι μια από τις πλέον εμβληματικές και αναγνωρίσιμες φιγούρες της σύγχρονης αστικής τέχνης. Καλλιτέχνης αινιγματικός, ο ίδιος αυτοπροσδιορίζεται ως Unidentified Free Artist (UFA), διεκδικώντας την ανωνυμία ως θεμελιώδη αρχή της πρακτικής του. Κρυμμένος, πιξελιασμένος, σκόπιμα εκτός κάδρου, το ψευδώνυμό του αντικατοπτρίζει το καλλιτεχνικό του σχέδιο: να κατακτήσει τον δημόσιο χώρο με την τέχνη.
Από το τέλος των δεκαετιών του 1990, ο Invader μεταφέρει το ψηφιακό περιβάλλον στον φυσικό κόσμο μέσω των διάσημων μωσαϊκών του, εμπνευσμένων από τα βιντεοπαιχνίδια της δεκαετίας του 1980, και ειδικότερα από τα Space Invaders. Αυτές οι ψηφιοποιημένες φιγούρες, άμεσα αναγνωρίσιμες, συνθέτουν μια παγκόσμια οπτική γλώσσα, προσβάσιμη σε όλους, που καταργεί τα όρια ανάμεσα σε λαϊκή κουλτούρα, σύγχρονη τέχνη και αστικό χώρο. Απομακρύνοντας από μια απλή παιχνιδιάρικη ενέργεια, αυτή η αισθητική αμφισβητεί τη σχέση μας με τις εικόνες, την τεχνολογία και τη συλλογική μνήμη.
Αυτό που ξεκινά το 1998 με την εγκατάσταση ενός πρώτου μωσαϊκού σε έναν τοίχο του Παρισιού γρήγορα εξελίσσεται σε παγκόσμιο σχέδιο. Σήμερα, πάνω από 4.000 έργα έχουν διασκορπιστεί σε δεκάδες πόλεις σε ολόκληρο τον κόσμο, μετατρέποντας την καλλιτεχνική πράξη σε παγκόσμιο χάρτη. Αυτή η προσπάθεια αποκτά ισχυρό συμβολικό χαρακτήρα όταν ένα από τα έργα του γίνεται το πρώτο έργο τέχνης που εκτίθεται στο διάστημα, ενσωματωμένο στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό.
Παράλληλα με τη δραστηριότητά του στον δημόσιο χώρο, ο Invader έχει σταδιακά επενδύσει και τον καλλιτεχνικό χώρο θεσμών. Έχει παρουσιάσει ατομικές εκθέσεις σε γκαλερί και σημαντικά ιδρύματα, από το Παρίσι έως το Όσάκα, χωρίς ποτέ να αποκήψει την street προέλευση του. Αυτή η διπλή παρουσία — στη street και στους θεσμούς — αποτελεί ένα από τα θεμέλια της μοναδικότητάς του.
Το έργο του επεκτείνεται επίσης σε νέα μέσα, κυρίως με τη σειρά Rubikcubism, στην οποία συνθέτει ζωγραφικο-γλυπτά από κύβους Rubik’s Cubes.Πιστός στο ψηφιοποιημένο λεξιλόγιό του, αυτή η σειρά επεκτείνει τη σκέψη του πάνω στην εικόνα, το χρώμα και την υλικότητα, ενώ εντάσσει το έργο του σε μια σύγχρονη παράδοση γλυπτικής και συνάθροισης.
