Serena Grassetti - Boundless Self #21

Boundless Self είναι ένα μοναδικό έργο που διερευνά τον εσωτερικό κόσμο πέρα από τα ορατά όρια. Το πρόσωπο και η μορφή αναδύονται ως σήματα σκέψεων, σιωπών και μνημών, ενώ τα χρώματα που απλώνονται με αποφασιστικές κινήσεις χτίζουν ένα συναισθηματικό και υλικό χώρο. Φτιαγμένα από τον καλλιτέχνη με φυσικούς χρωστικούς και στερεωμένα στον καμβά με τρόπο επαναλαμβάνομαι, τα χρώματα κρατούν το χρόνο και τη μνήμη, μεταμορφώνοντας κάθε επιφάνεια σε μαρτυρία του Εαυτού. Το έργο προσκαλεί τον θεατή σε μια προσωπική συνάντηση, όπου η ενδοσκόπηση και ο στοχασμός γίνονται ζωντανή και οικεία εμπειρία.\n\nΈνα έργο που μιλά στην καρδιά, εξαγοράζοντας συναισθήματα που αιωρούνται μεταξύ παρουσίας και απουσίας.\n\n* Αποστολή και παρουσίαση:\nΤο έργο θα σταλεί χωρίς κάδρο, τυλιγμένο προσεκτικά σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να κορνινοποιηθεί ή να τοποθετηθεί σε σκελετό κατά την κρίση του συλλέκτη.\n\n* Αυθεντικό κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας.\n\nΑυτό το έργο είναι κατασκευασμένο σε καμβά χωρίς σκελετό και αποστέλλεται τυλιγμένο για να εγγυηθεί τη μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.\n\nΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ:\n*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, επομένως αποτελεί ωμό και φυσικό υλικό.\n*Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά τον ενταξισμό για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.\n*Μην χρησιμοποιείτε το τάκτζεντελα (τεντωτήρα καμβά), γιατί θα μπορούσε να θέσει υπό απειλή τη σταθερότητα του έργου.\n*Συστήνεται να απευθυνθείτε σε έμπειρο σκελειστή για β оптимική τοποθέτηση.\n\nΔημιουργημένο σε ωμό καμβά που αναδεικνύει τη μαρτυρικότητα του έργου, αυτό το κομμάτι ενώνει τη figurative τέχνη με την έκφραση του αφηρημένου, προκαλώντας συναισθήματα και ενδοσκόπηση.\n\nΤο έργο, φτιαγμένο με τεχνικές μεικτές και φυσικές χρωστικές, περιέχει τη δύναμη της χρωματικότητας αυτού που μπόρεσε να μετατρέψει την ζωγραφική κίνηση σε αγνή έκφραση, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκανε εμβληματικά τα πινελάκια του Francis Bacon, η gesturality του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητά ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να διαλογηθεί με την ενεργειακή οπτική των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.\n\nΈνα έργο προορισμένο γι’ αυτούς που κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με την πάροδο του χρόνου ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και η βαθύτητα του σήματος κάνουν αυτή την επιφάνεια ένα τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.\nΈνα μοναδικό κομμάτι για τους λατρευτές του συλλέκτη τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτελή τέχνη και έργα προορισμένα να αυξήσουν την αξία με την πάροδο του χρόνου.\n\nΣε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση ενός πλήρως φυσικού χρωματισμού, κάνοντας κάθε κομμάτι μοναδικό και μη αντίγραφο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.\n\nΤα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και του επενδυτικού καλλιτεχνικού. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και μια βαθιά οπτική έκφραση.\n\nΤεχνικές προδιαγραφές:\nΥλικά: Φυσικές χρωστικές σε ωμό καμβά, κάρβουνο\nΥπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front\nΚομμάτι μοναδικό: Πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβάνεται.\n\nΜια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί διεθνώς, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί την τέχνη από όταν ήταν κοπέλα, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να αντιπροσωπεύσει τη σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης στη δουλειά της μέσω φύλλων, ριζών και ανθρακονήματος. Τα έργα της, που συγκεραίνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλόδοξων τέχνης σε όλο τον κόσμο.\n\nΜε αιτήματα για συμμετοχή σε διακεκριμένες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετούν ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα όλο και ευρύτερο κοινό.\n\nSerena Grassetti: Η Τέχνη ως Συν connection μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας\n\nΗ Serena Grassetti είναι μια οραματιστής καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική της ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε μια μικρή κωμόπολη περιτριγυρισμένη από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.\nΗ καλλιτεχνική της εκπαίδευση αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δίνοντας ζωή σε μια διακριτή γλώσσα τέχνης, όπου η βιωσιμότητα και η Τεχνική Δυνατή συνυφαίνονται. Τα έργα της, με έντονους προσωπογραφίες και φυσικές υφές, invites τον θεατή να προβληματιστεί για την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.\nΤα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επίδραση τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως ο Santicri και ο Sagrasse, που την παρότρυναν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται σε διεθνές επίπεδο, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της στη συνένωση τέχνης και φύσης.