Ralf Altrieth - Here and there - XXXL

Υπάρχουν έργα που τα κοιτάς. Και άλλα στα οποία μπαίνεις.

Αυτός ο πίνακας του Ralf Altrieth ανήκει στη δεύτερη κατηγορία.

Η ματιά κινείται χωρίς ποτέ να κάθεται πραγματικά. Οι φόρμες εμφανίζονται, μεταμορφώνονται, εξαφανίζονται — σ silhouette, θραύσματα, παρόντα με ψευδώνυμο τρόπο. Τίποτα δεν επιβάλλεται, όλα χτίζονται μέσα στη σχέση με αυτόν που κοιτάζει.

«Αυτό που φαίνεται άμεσα με ενδιαφέρει λιγότερο απ’ ό,τι αυτό που μπορεί να συμβεί παρατηρώντας. Έτσι δίνω ζωή στους πίνακές μου, από την πρώτη πινελιά.» — Ralf Altrieth

Εδώ, η ζωγραφιά δεν διηγείται: βάζει το βλέμμα σε κίνηση.

Οι πυκρές, ζωντανές, σχεδόν μεταλλικές αποχρώσεις δρουν σαν ύλη ζωντανή. Οι γραμμές είναι ελεύθερες και κοφτερές, προβάλλονται σαν ενστικτώδης γραφή, κοντά στο μουσικό πείραμα — ο Ralf Altrieth είναι επίσης σαξοφωνιστής, αυτή η ρυθμική διάσταση διεισδύει σε όλο το έργο του.

Όμως κυρίως η κλίμακα μεταμορφώνει την εμπειρία. Με πλάτος 260 εκ., αυτός ο πίνακας δεν αποτελεί απλά διακόσμηση τοίχου: δομεί τον χώρο, αιχμαλωτίζει αμέσως την προσοχή και συνεχίζει να φανερώνει λεπτομέρειες με την πάροδο του χρόνου. Ανάλογα με το φως και την απόσταση, η ανάγνωση αλλάζει, ανανεώνεται, βαθαίνει.

Κάθε πίνακας του Ralf Altrieth αναπτύσσει ένα δικό του σύμπαν: αυτός ο πίνακας διακρίνεται για την αγνή ενέργεια του, όπου οι φόρμες επιπλέουν και συνομιλούν σε έναν ανοιχτό, εξαιρετικά δυναμικό χώρο.

Απευθύνεται σε όσους αναζητούν έναν εκφραστικό και ζωντανό πίνακα, που δεν εξαντλείται με το πέρασμα του χρόνου. Δεν αποκαλύπτεται ποτέ ολότελα. Κάθε ματιά φέρνει νέες μορφές, νέες συνδέσεις. Είναι ένας πίνακας με τον οποίο ζεις — και που συνεχίζει να εξελίσσεται.

Τα έργα αυτής της έντασης και αυτού του μεγέθους, σπάνια στην αγορά, κατέχουν εξέχουσα θέση στο έργο του Ralf Altrieth. Αναζητούνται για τη ικανότητά τους να μεταμορφώνουν έναν χώρο και να επιβάλλονται ως σημείο αγκύρωσης σε έναν χώρο.

Είναι ένα έργο που δεν το αντιλαμβάνεσαι ποτέ με μια ματιά, που συνεχίζεις να ανακαλύπτεις εκ νέου, και ακριβώς εκεί βρίσκεται η δύναμή του.

ΚΡΙΤΙΚΗ ΚΑΙ ΤΥΠΟΣ:
Ακολουθεί ό,τι γράφει ο ιστορικός της τέχνης και διευθυντής μουσείου Dr Friedhelm Häring σχετικά με το έργο του Ralf Altrieth (απόσπασμα):
"Με αυτή την έννοια, οι ποιητικές ζωγραφιές του Ralf Altrieth είναι ένας καθαρός παιδικός ύμνος. Από το καμίνι αυτής της αυτοσχέδιας διαδικασίας αναδύεται ένας άθικτος κόσμος, γεμάτος αυθόρμητες χαρές και ισχυρές παρορμήσεις... Αλλά το πιο εκπληκτικό που εκδηλώνεται σε αυτούς τους πίνακες είναι μια μεταδοτική τρυφερότητα για τα συναισθήματα της ανθρώπινης ύπαρξης."

Ο συγγραφέας Bernard Pignero (απόσπασμα):
"Υπάρχει στη ζωγραφική του Ralf Altrieth μια μεγαλοψυχία που έχει τη δική της γλώσσα, εικονογραφημένη και χρωματιστή, χωρίς να κάνει το χρώμα πίστη, αστεία χωρίς να θέλει να γίνει καρικατούρα, χαρμόσυνα χωρίς ουτοπία, ενεργητικά χωρίς να φωνάζει, συνολικά μια γλώσσα βαθιά ανθρώπινη."

Ο δημοσιογράφος Stéphane Cerri (απόσπασμα):
"Το μάτι πρέπει να αναπηδήσει, να πιαστεί, να αποκολληθεί, αιχμαλωτίζεται από το χρώμα, από την ενέργεια της κίνησης, τους ξένους συνεπάρχοντες, τους ρυθμούς της μουσικής τζαζ όπου ο Ralf Altrieth δρα επίσης ως σαξοφωνίστας, λάτρης της αυτοσχεδίασης."

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Λάδι και ακρυλικό σε καμβά, 2023
Καμβάς παχύς, επαγγελματικής ποιότητας
205 × 260 εκ
Μοναδικό έργο, ζωγραφισμένο από το χέρι
Εξαιρετική κατάσταση
Υπογεγραμμένο και χρονογραφημένο από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με φυσικό φως, τηρουμένων των ορίων της πιστής απόδοσης των αρχικών αποχρώσεων. Οι απεικονίσεις προβολής επιτρέπουν την εκτίμηση των διαστάσεων και της φυσικής παρουσίας του πινάκα. Οι αναλογίες τηρούνται.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Ο καμβάς αποστέλλεται ζωμένος, προστατευμένος με τη μεγαλύτερη προσοχή σε έναν σκληρό σωλήνα, με τρόπο που να εξασφαλίζεται ασφαλής μεταφορά.
Οι διαστάσεις που αναγράφονται αντιστοιχούν στο έργο αφού έχει τοποθετηθεί σε πλαίσιο. Ο καμβάς φέρει επιπλέον λευκές περιθωρίες για σωστή επιστροφή υπό τάση. Ο αγοραστής μπορεί να αναθέσει την εργασία στον τοπικό γκαρνταρόμπα.

ΙΔΙΑΙΤΕΡΟΤΗΤΕΣ εκθέσεων:
2025 MAC Παρίσι
Galerie LATELIER, Sète

2024 Galerie LATELIER, Sète

2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier

2020
Galerie N5, Montpellier

2019
Château d'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais

2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Παρίσι, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète

2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon

2016
MAC Παρίσι, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou

2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète

2014
Galerie U, Baiersbronn, Γερμανία

2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages

2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur

2011
La Réserve, Orbec, με Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue

2010
Galerie 175, Dozulé

2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux

2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Γερμανία

1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Γερμανία

1993
EWE, Freiburg, Γερμανία