Elena M. - "Deep blue", n.5 - ready to hang

Το Μπλε είναι ένα από τα πιο δημοφιλή χρώματα στον πλανήτη, είναι ένα συναισθηματικό χρώμα που σχετίζεται επίσης με την ηρεμία, τη νοημοσύνη και τη λογική κρίση.
Σε αυτό το έργο, η ομαλή μετάβαση από το σκούρο στο φως μεταφέρει το βαθύ και τη γαλήνη του ωκεανού. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε ακρυλικό χρώμα για να δημιουργήσει ένα μίνιμαλ στυλ που προκαλεί ένα αίσθημα ειρήνης και ενδοσκόπησης. Αυτός ο πίνακας προσκαλεί τον θεατή να εμβαθύνει στον εσωτερικό του κόσμο, φέρνοντας μια ήρεμη αλλά βαθιά ενέργεια σε κάθε χώρο όπου εγκαθίσταται.
Η υφή και η ανάγλυφη επιφάνεια του έργου προσθέτουν βάθος και ζωντάνια σε αυτό το κομμάτι, δημιουργώντας μια μοναδική και καθηλωτική οπτική εμπειρία.

Παρακαλώ να έχετε υπόψη σας: μπορεί να είναι δύσκολο να αποτυπωθούν με ακρίβεια οι ποικίλες αποχρώσεις του μπλε στις φωτογραφίες. Οι ακριβείς χρωματισμοί μπορεί επίσης να διαφέρουν ανάλογα με οθόνη και φωτισμό.

* Τεχνική: έχει βαφτεί με επαγγελματικής ποιότητας ακρυλικά χρώματα πάνω σε ελαφρά τεντωμένο καμβά.
* Σκελετός στερέωσης από συμπαγές φυσικό ξύλο (περιλαμβάνεται στην τιμή)
* Χρώματα: διάφορες αποχρώσεις του μπλε, άσπρο.
* Διαστάσεις ζωγραφίας: 70 x 100 x 1,8 εκ.
* Έτος δημιουργίας: 2026
* Κατάσταση: καινούργιο, τέλεια κατάσταση.
* Τρόπος αποστολής: Ασφαλισμένο, προσεκτικά συσκευασμένο σε χάρτινο κουτί, με αριθμό παρακολούθησης.
* Θα λάβετε Πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).

-----------

Δουλεύοντας από το στούντιό της στη Γερμανία, η πρακτική ζωγραφικής της Elena Mosurak αποτελεί μια διερεύνηση σχετικά με το χρώμα και την υφή.
Αρχικά, οι ζωγραφικές της συνδέονταν με τον ρεαλισμό, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010 η δουλειά της εξελίχθηκε από παραδοσιακές νεκρές φύσεις και τοπία σε αφαίρεσεις και ημιαφαίρεσεις που επιτρέπουν στον θεατή να διαμορφώσει τη δική του ερμηνεία μέσω μιας σκεπτικής διαδικασίας. Σε ορισμένες από τις ζωγραφιές της της αρέσει να εμπλουτίζει την αναπαράσταση προσθέτοντας υφαστικές επιδράσεις, χρησιμοποιώντας ακρυλικά και ελαιοχρώματα, γκέσο και μεταλλικό αμμοβολή. Αυτή η τεχνική της επιτρέπει να φέρει βάθος και ένταση στον πίνακα, δημιουργώντας αντιθέσεις – ομαλές και τραχείς, λεπτές και χοντρές, ματ και λαμπερό, φως και σκιά – φέρνει χάρη και ισορροπία στους πίνακες. Αυτές οι επιπλέον αισθητικές πτυχές βοηθούν τον θεατή να αγκαλιάσει όχι μόνο το οπτικό, αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία του, να «παιχνιδέψει» με τον πίνακα και, ίσως, να φανταστεί τι δεν υπάρχει καν εκεί.
Τα έργα τέχνης βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στη Γερμανία, Ελλάδα, Αυστρία, Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία, Γαλλία, Φινλανδία, Πορτογαλία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ελβετία, Σουηδία, Ισπανία, Ρωσία, ΗΠΑ, Ηνωμένο Βασίλειο, Ταϊβάν, Σιγκαπούρη, Ιαπωνία, Αυστραλία, Κύπρος, Κίνα.