Two Landscape and Still Life Prints - Multiple Artists - Ιαπωνία (χωρίς τιμή ασφαλείας)





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132109 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ένα ζεύγος εντοιχισμένων ιαπωνικών εκτυπώσεων: Omi Seishun του Watanabe Sadao (katazome, 32,5 × 23 cm εικόνας, 92/100, χειρόγραφος με υπέρτιτλο) και Wasurerareta Painappuru του Kubota Kōji (σιλουσκρίν με χειροποίητη χρωματισμό, 39,5 × 32,5 cm, 8/100, χειρόγραφο υπογεγραμμένο και αριθμημένο), σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Δυο Έργα Του Περιβάλλοντος Τοπίου και Θαλαμογραφιών
1. Τίτλος: Omi Seishun (近江惜春)
Καλλιτέχνης: Watanabe Sadao (渡辺定雄,1913–1996)
Τεχνική: Katazome Print
Χειρόγραφο υπογεγραμμένο και σφραγισμένο από τον καλλιτέχνη με μολύβι.
Αριθμημένη με μολύβι 92/100
Μέγεθος εικόνας: 32.5 × 23 εκ. (12.8 × 9.1 in)
Μέγεθος κορνίζας: 55 × 44.5 × 2.5 εκ. (21.7 × 17.5 × 1.0 in)
Χαρτί: Χαρτί από βαμβάκι
Αυτό το ήρεμο και εκφραστικό χαρακτικό είναι του Watanabe Sadao, κορυφαίου καλλιτέχνη του ιαπωνικού κινήματος λαϊκής τέχνης Mingei (民芸), δημιουργημένο τη δεκαετία του 1980.
Ο Watanabe Sadao υπήρξε ένας από τους πιο διεθνώς επιδραστικούς εκτυπωτές της Ιαπωσίας του 20ού αιώνα. Παρά το ότι δεν είχε επίσημη ακαδημαϊκή εκπαίδευση στην τέχνη, επηρεάστηκε βαθιά από τους δασκάλους του Mingei Yanagi Sōetsu και Serizawa Keisuke, και έγινε διάσημος για το μοναδικό του στυλ στυλό Katazome (型染). Τα έργα του κατέχονται σε παγκοσμίου κλάσης ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένων των Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Νέα Υόρκη), British Museum και Vaticano Museums. Η γλώσσα της τέχνης του διατηρεί την απλότητα της ιαπωνικής λαϊκής τέχνης ενώ εκφράζει βαθιές αναλογίες για την ανθρωπότητα και την πνευματικότητα.
Αυτό το έργο απεικονίζει ένα κλασικό τοπίο της όχθης λίμνης στην περιοχή Ōmi (近江). Η σύνθεση περιλαμβάνει παραδοσιακά σπίτια κοντά στο νερό, πυκνά δάση πίσω από αυτά και λάμψεις των υδάτων της λίμνης στο προσκήνιο. Αποτυπωμένο κυρίως σε απαλές αποχρώσεις του μπλε και του πράσινου, το έργο χρησιμοποιεί υφές που θυμίζουν υδατόλουτρο για να αποτυπώσει το φως και τους κυματισμούς στην επιφάνεια του νερού, δημιουργώντας μια ήρεμη, γαλήνια ατμόσφαιρα που εκφράζει κομψά το θέμα της εκτίμησης της φευγαλέας ομορφιάς της άνοιξης.
Το χαρακτικό φέρει ήπιο, φυσικό χρωματικό παλέτο και έντονο χειροποίητο χαρακτικό χαρακτήρα. Οι στρωμένες μπλε ζώνες στο νερό συνδυάζουν την ακρίβεια της χαρακτικής με τη ζωντάνια της βούτας, λειτουργώντας ως παράδειγμα της αρμονικής συγχώνευσης χειροτεχνίας και καλών τεχνών.
Ο αριθμός έκδοσης 92/100 είναι γραμμένος με μολύβι στη κάτω αριστερή γωνία. Ο τίτλος “Omi Seishun (近江惜春)” εμφανίζεται στο κέντρο, και η μολυβιά υπογραφή του καλλιτέχνη και η κόκκινη σφραγίδα βρίσκονται στην κάτω δεξιά γωνία.
2. Τίτλος: Wasurerareta Painappuru (忘れられたパインアップル) / The Forgotten Pineapple
Καλλιτέχνης: Kubota Kōji (久保田晃二)
Τεχνική: Σιλκοσέπρα (Silkscreen) με χειροχρωματισμό
Χειρόγραφο υπογεγραμμένος από τον καλλιτέχνη με μολύβι.
Αριθμημένη με μολύβι 8/100
Μέγεθος εικόνας: 39.5 × 32.5 εκ. (15.6 × 12.8 in)
Μέγεθος κορνίζας: 59.5 × 52 × 2 εκ. (23.4 × 20.5 × 0.8 in)
Χαρτί: Χαρτί από βαμβάκι
Αυτό το αφηγηματικά ισχυρό περιορισμένων εκδόσεων σιλκοσέπρα με χειροχρωματισμό δημιουργήθηκε από τον ιαπωνικό καλλιτέχνη Kubota Kōji ανάμεσα στη δεκαετία του 1990 και τη δεκαετία του 2000.
Ο Kubota Kōji ειδικεύεται σε έργα νεκρησίας και τοπίου. Διακρίνεται στο να τοποθετεί καθημερινά αντικείμενα σε διακριτικά περιβάλλοντα, χρησιμοποιώντας έναν συνδυασμό τεχνικών σχεδίασης και υδατοχρωμίας για να προσδώσει ποιότητες ποιητικής και αφήγησης σε καθημερινούς θέματα.
Σε αυτή τη σύνθεση, δύο ανανάδες ακουμπάνε χαλαρά σε μια ρωγμώδη επιφάνεια από σκυρόδεμα, με φόντο έναν αχνό, καθαρό γαλάζιο ουρανό που συναντά το νερό στο βάθος, δημιουργώντας έντονο ατμοσφαιρικό αντίθεση. Οι ανανάδες αποδίδονται με λεπτομέρειες υφής μολυβιού/χάρτου και απαλές βαφές υδατοχρώματος στις πράσινες κεφαλές τους, δίνοντάς τους ζωντανή, ρεαλιστική εμφάνιση. Η πλατφόρμα σκυροδέματος αποτυπώνεται με σχεδιαστικές γραμμές για να υπογραμμίσει την τραχιά, παλιά υφή της. Το απαλό γαλάζιο φόντο δημιουργεί αίσθηση ευρυχωρίας και ηρεμίας, αντικατοπτρίζοντας το συναίσθημα της «θεωρίας» απώλειας.
Με την κεντρική θεματική των «ξεχασμένων ανανάδων», το έργο τοποθετεί ένα καντιανό νεκρήσιο σε μια εγκαταλειμμένη ακτογραμμική σκηνή για να αναδείξει τα αγνοούμενα πράγματα, εξισορροπώντας ρεαλιστική τεχνική με σουρεαλιστική αφήγηση.
Ο αριθμός έκδοσης 8/100 είναι γραμμένος με μολύβι στη κάτω αριστερή γωνία. Η χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη “Kubota” εμφανίζεται στην κάτω δεξιά γωνία.
Σημειώσεις κατάστασης & Κορνίζας
Και τα δύο έργα παρουσιάζονται σε κορνίζες σε χρυσό τόνο με ακρυλική γυάλα (ελαφρές γρατζουνιές και σκόνη επιφάνειας). Οι κορνίζες δείχνουν ελαφρές ενδείξεις φθοράς, όπως ελαφριές γρατζουνιές και χτυπήματα. Κάθε κομμάτι φέρει λευκό ματ χαρτονάκι και είναι πλήρως κορνιζαρισμένο και έτοιμο προς φορά.
Το πίσω μέρος φέρει ετικέτα με τα στοιχεία του καλλιτέχνη και του έργου.
Και τα δύο έργα συνοδεύονται από τις αρχικές τους συσκευασίες από χαρτόνι, οι οποίες επίσης φέρουν ετικέτες καλλιτέχνη και τίτλος. Οι μοκέτες παρουσιάζουν μικρή φθορά, ζημιές και σκόνη συνεπεία ηλικίας και αποθήκευσης, αλλά αυτό δεν επηρεάζει τα ίδια τα έργα.
Λόγω της ηλικίας τους, και τα δύο κομμάτια παρουσιάζουν ελαφριά φυσική τονικότητα. Η συνολική κατάσταση είναι καλή.
Σημείωση: Τα έργα είναι σφραγισμένα μέσα στις κορνίζες τους, οπότε δεν μπορούν να δοθούν φωτογραφίες της αντίστροφης πλευράς του χαρτιού. Οι αρχικές ετικέτες αντιστοιχούν στις επιγραφές, τίτλους και αριθμούς έκδοσης που εμφανίζονται στην όψη.
Λόγω προσωρινού προβλήματος εξυπηρέτησης, το Taiwan Post EMS ανέστειλε την αποστολή δεμάτων προς τις ακόλουθες χώρες από τις 10 Μαρτίου 2026:
Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, Μπαχρέιν, Ισραήλ, Πακιστάν, Μαλδίβες, Κατάρ, Σαουδική Αραβία, Αζερμπαϊτζάν, Ομάν, Κουβέιτ, Ιορδάνη, Λίβανος, Ελλάδα, Αίγυπτος, Μαρόκο.
Οι συμμετέχοντες από αυτές τις χώρες παρακαλούνται να μην κάνουν προσφορά αυτή τη στιγμή.
Σημείωση: Η αποστολή στην Ιταλία διαρκεί περίπου 6–7 ημέρες.
Οι τελωνειακές αρχές ή ο διανομέας μπορεί να σας έρθουν σε επαφή για süreç τελωνειακής εκκαθάρισης. Παρακαλούμε απαντήστε άμεσα, καθώς καθυστερήσεις μπορεί να οδηγήσουν στην επιστροφή του δέματος.
Επικοινωνώντας απευθείας με αυτούς μπορεί να επιταχυνθεί η διαδικασία:
dogane.malpensa.urp@agenziadogane.it
Σας ευχαριστούμε για τη κατανόηση και τη συνεργασία σας.
-Η εικόνα αποτελεί μέρος της περιγραφής. Το χρώμα του αντικειμένου μπορεί να διαφέρει ελαφρώς από την εικόνα (λόγω ρυθμίσεων κάμερας και οθόνης).
-Ο επιτυχών αγοραστής θα είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς και τέλη (εφόσον εφαρμόζεται).
-Αυτό το αντικείμενο θα αποσταλεί από το ταχυδρομείο της Ταϊβάν με αεροπορική μεταφορά και ασφάλεια επισυναπτόμενη."
Δυο Έργα Του Περιβάλλοντος Τοπίου και Θαλαμογραφιών
1. Τίτλος: Omi Seishun (近江惜春)
Καλλιτέχνης: Watanabe Sadao (渡辺定雄,1913–1996)
Τεχνική: Katazome Print
Χειρόγραφο υπογεγραμμένο και σφραγισμένο από τον καλλιτέχνη με μολύβι.
Αριθμημένη με μολύβι 92/100
Μέγεθος εικόνας: 32.5 × 23 εκ. (12.8 × 9.1 in)
Μέγεθος κορνίζας: 55 × 44.5 × 2.5 εκ. (21.7 × 17.5 × 1.0 in)
Χαρτί: Χαρτί από βαμβάκι
Αυτό το ήρεμο και εκφραστικό χαρακτικό είναι του Watanabe Sadao, κορυφαίου καλλιτέχνη του ιαπωνικού κινήματος λαϊκής τέχνης Mingei (民芸), δημιουργημένο τη δεκαετία του 1980.
Ο Watanabe Sadao υπήρξε ένας από τους πιο διεθνώς επιδραστικούς εκτυπωτές της Ιαπωσίας του 20ού αιώνα. Παρά το ότι δεν είχε επίσημη ακαδημαϊκή εκπαίδευση στην τέχνη, επηρεάστηκε βαθιά από τους δασκάλους του Mingei Yanagi Sōetsu και Serizawa Keisuke, και έγινε διάσημος για το μοναδικό του στυλ στυλό Katazome (型染). Τα έργα του κατέχονται σε παγκοσμίου κλάσης ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένων των Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Νέα Υόρκη), British Museum και Vaticano Museums. Η γλώσσα της τέχνης του διατηρεί την απλότητα της ιαπωνικής λαϊκής τέχνης ενώ εκφράζει βαθιές αναλογίες για την ανθρωπότητα και την πνευματικότητα.
Αυτό το έργο απεικονίζει ένα κλασικό τοπίο της όχθης λίμνης στην περιοχή Ōmi (近江). Η σύνθεση περιλαμβάνει παραδοσιακά σπίτια κοντά στο νερό, πυκνά δάση πίσω από αυτά και λάμψεις των υδάτων της λίμνης στο προσκήνιο. Αποτυπωμένο κυρίως σε απαλές αποχρώσεις του μπλε και του πράσινου, το έργο χρησιμοποιεί υφές που θυμίζουν υδατόλουτρο για να αποτυπώσει το φως και τους κυματισμούς στην επιφάνεια του νερού, δημιουργώντας μια ήρεμη, γαλήνια ατμόσφαιρα που εκφράζει κομψά το θέμα της εκτίμησης της φευγαλέας ομορφιάς της άνοιξης.
Το χαρακτικό φέρει ήπιο, φυσικό χρωματικό παλέτο και έντονο χειροποίητο χαρακτικό χαρακτήρα. Οι στρωμένες μπλε ζώνες στο νερό συνδυάζουν την ακρίβεια της χαρακτικής με τη ζωντάνια της βούτας, λειτουργώντας ως παράδειγμα της αρμονικής συγχώνευσης χειροτεχνίας και καλών τεχνών.
Ο αριθμός έκδοσης 92/100 είναι γραμμένος με μολύβι στη κάτω αριστερή γωνία. Ο τίτλος “Omi Seishun (近江惜春)” εμφανίζεται στο κέντρο, και η μολυβιά υπογραφή του καλλιτέχνη και η κόκκινη σφραγίδα βρίσκονται στην κάτω δεξιά γωνία.
2. Τίτλος: Wasurerareta Painappuru (忘れられたパインアップル) / The Forgotten Pineapple
Καλλιτέχνης: Kubota Kōji (久保田晃二)
Τεχνική: Σιλκοσέπρα (Silkscreen) με χειροχρωματισμό
Χειρόγραφο υπογεγραμμένος από τον καλλιτέχνη με μολύβι.
Αριθμημένη με μολύβι 8/100
Μέγεθος εικόνας: 39.5 × 32.5 εκ. (15.6 × 12.8 in)
Μέγεθος κορνίζας: 59.5 × 52 × 2 εκ. (23.4 × 20.5 × 0.8 in)
Χαρτί: Χαρτί από βαμβάκι
Αυτό το αφηγηματικά ισχυρό περιορισμένων εκδόσεων σιλκοσέπρα με χειροχρωματισμό δημιουργήθηκε από τον ιαπωνικό καλλιτέχνη Kubota Kōji ανάμεσα στη δεκαετία του 1990 και τη δεκαετία του 2000.
Ο Kubota Kōji ειδικεύεται σε έργα νεκρησίας και τοπίου. Διακρίνεται στο να τοποθετεί καθημερινά αντικείμενα σε διακριτικά περιβάλλοντα, χρησιμοποιώντας έναν συνδυασμό τεχνικών σχεδίασης και υδατοχρωμίας για να προσδώσει ποιότητες ποιητικής και αφήγησης σε καθημερινούς θέματα.
Σε αυτή τη σύνθεση, δύο ανανάδες ακουμπάνε χαλαρά σε μια ρωγμώδη επιφάνεια από σκυρόδεμα, με φόντο έναν αχνό, καθαρό γαλάζιο ουρανό που συναντά το νερό στο βάθος, δημιουργώντας έντονο ατμοσφαιρικό αντίθεση. Οι ανανάδες αποδίδονται με λεπτομέρειες υφής μολυβιού/χάρτου και απαλές βαφές υδατοχρώματος στις πράσινες κεφαλές τους, δίνοντάς τους ζωντανή, ρεαλιστική εμφάνιση. Η πλατφόρμα σκυροδέματος αποτυπώνεται με σχεδιαστικές γραμμές για να υπογραμμίσει την τραχιά, παλιά υφή της. Το απαλό γαλάζιο φόντο δημιουργεί αίσθηση ευρυχωρίας και ηρεμίας, αντικατοπτρίζοντας το συναίσθημα της «θεωρίας» απώλειας.
Με την κεντρική θεματική των «ξεχασμένων ανανάδων», το έργο τοποθετεί ένα καντιανό νεκρήσιο σε μια εγκαταλειμμένη ακτογραμμική σκηνή για να αναδείξει τα αγνοούμενα πράγματα, εξισορροπώντας ρεαλιστική τεχνική με σουρεαλιστική αφήγηση.
Ο αριθμός έκδοσης 8/100 είναι γραμμένος με μολύβι στη κάτω αριστερή γωνία. Η χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη “Kubota” εμφανίζεται στην κάτω δεξιά γωνία.
Σημειώσεις κατάστασης & Κορνίζας
Και τα δύο έργα παρουσιάζονται σε κορνίζες σε χρυσό τόνο με ακρυλική γυάλα (ελαφρές γρατζουνιές και σκόνη επιφάνειας). Οι κορνίζες δείχνουν ελαφρές ενδείξεις φθοράς, όπως ελαφριές γρατζουνιές και χτυπήματα. Κάθε κομμάτι φέρει λευκό ματ χαρτονάκι και είναι πλήρως κορνιζαρισμένο και έτοιμο προς φορά.
Το πίσω μέρος φέρει ετικέτα με τα στοιχεία του καλλιτέχνη και του έργου.
Και τα δύο έργα συνοδεύονται από τις αρχικές τους συσκευασίες από χαρτόνι, οι οποίες επίσης φέρουν ετικέτες καλλιτέχνη και τίτλος. Οι μοκέτες παρουσιάζουν μικρή φθορά, ζημιές και σκόνη συνεπεία ηλικίας και αποθήκευσης, αλλά αυτό δεν επηρεάζει τα ίδια τα έργα.
Λόγω της ηλικίας τους, και τα δύο κομμάτια παρουσιάζουν ελαφριά φυσική τονικότητα. Η συνολική κατάσταση είναι καλή.
Σημείωση: Τα έργα είναι σφραγισμένα μέσα στις κορνίζες τους, οπότε δεν μπορούν να δοθούν φωτογραφίες της αντίστροφης πλευράς του χαρτιού. Οι αρχικές ετικέτες αντιστοιχούν στις επιγραφές, τίτλους και αριθμούς έκδοσης που εμφανίζονται στην όψη.
Λόγω προσωρινού προβλήματος εξυπηρέτησης, το Taiwan Post EMS ανέστειλε την αποστολή δεμάτων προς τις ακόλουθες χώρες από τις 10 Μαρτίου 2026:
Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, Μπαχρέιν, Ισραήλ, Πακιστάν, Μαλδίβες, Κατάρ, Σαουδική Αραβία, Αζερμπαϊτζάν, Ομάν, Κουβέιτ, Ιορδάνη, Λίβανος, Ελλάδα, Αίγυπτος, Μαρόκο.
Οι συμμετέχοντες από αυτές τις χώρες παρακαλούνται να μην κάνουν προσφορά αυτή τη στιγμή.
Σημείωση: Η αποστολή στην Ιταλία διαρκεί περίπου 6–7 ημέρες.
Οι τελωνειακές αρχές ή ο διανομέας μπορεί να σας έρθουν σε επαφή για süreç τελωνειακής εκκαθάρισης. Παρακαλούμε απαντήστε άμεσα, καθώς καθυστερήσεις μπορεί να οδηγήσουν στην επιστροφή του δέματος.
Επικοινωνώντας απευθείας με αυτούς μπορεί να επιταχυνθεί η διαδικασία:
dogane.malpensa.urp@agenziadogane.it
Σας ευχαριστούμε για τη κατανόηση και τη συνεργασία σας.
-Η εικόνα αποτελεί μέρος της περιγραφής. Το χρώμα του αντικειμένου μπορεί να διαφέρει ελαφρώς από την εικόνα (λόγω ρυθμίσεων κάμερας και οθόνης).
-Ο επιτυχών αγοραστής θα είναι υπεύθυνος για τυχόν δασμούς και τέλη (εφόσον εφαρμόζεται).
-Αυτό το αντικείμενο θα αποσταλεί από το ταχυδρομείο της Ταϊβάν με αεροπορική μεταφορά και ασφάλεια επισυναπτόμενη."

