Idiolidis Arias (1989) - "El peso de continuar"

I. Η Arias είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνις της οποίας η πρακτική ζωγραφικής εστιάζει στην εξερεύνηση της ανθρώπινης μορφής με εσωστρέφη και συμβολική ευαισθησία, με ιδιαίτερη έμφαση στη θαλάσσια επιφάνεια με λάδι. Το έργο της έχει ξεπεράσει το τοπικό πλαίσιο, αποτελεί μέρος εκθέσεων και γεγονότων σε διάφορα διεθνή περιβάλλοντα, με παρ presence σε χώρες όπως η Ισπανία, η Γαλλία, η Γερμανία, το Ηνωμένο Βασίλειο και οι Κάτω Χώρες, το Μεξικό, καθώς και σε διάφορες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών.

Καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας της, έχει τιμηθεί με βραβεία και διακρίσεις που στηρίζουν τη σταθερότητα της πρότασής της και τη δέσμευσή της σε μια συνεπή και διαρκώς εξελισσόμενη οπτική γλώσσα. Το έργο της βρίσκεται σε ένα σημείο συγχώνευσης μεταξύ τεχνικής και συναισθήματος, οικοδομώντας εικόνες που προσεγγίζουν την ανθρώπινη συνθήκη από μια στενή, προσωπική προοπτική, όπου το σώμα και το περιβάλλον μετατρέπονται σε μέσα νοήματος.

«Το βάρος του να συνεχίζεις», ένα έργο που συνθέτει πολλές από τις κεντρικές ανησυχίες της πρόσφατης παραγωγής της.

Βυθισμένο σε έναν χώρο όπου η βαρύτητα γίνεται αβέβαιη, το σώμα δεν πέφτει ούτε υψώνεται: παραμένει παγιδευμένο σε μια έντονη αιώρηση, σαν να είναι η θέληση να συνεχίσει να υπάρχει ισχυρότερη από την εξαντλητικότητα του να το κάνει.
Το νερό, μακριά από το να είναι απλώς ένα μέσο, λειτουργεί ως μεταφορά της συνείδησης: πυκνό, περιβάλλον, διαστρεβλωτικό. Μέσα σε αυτό, κάθε κίνηση γίνεται πιο αργή, πιο βαρύς, πιο συνειδητή. Το να συνεχίσεις δεν είναι να προχωρήσεις με σαφήνεια, αλλά να τραβήξεις το σώμα —και μαζί τη μνήμη, την επιθυμία, το συναισθηματικό βάρος— μέσα σε ένα περιβάλλον που το καθορίζει ολόκληρο.
Η κυρτή μορφή υποδηλώνει μια διπλότητα: ώθηση και φθορά συνυπάρχουν στην ίδια στιγμή. Δεν υπάρχει ηρωική διάσταση στην προσπάθεια, αλλά μια σιωπηρή επιμονή. Η ύφανση που περιβάλλει το σώμα δεν καλύπτει μόνο, αλλά ζυγίζει· δεν κοσμεί μόνο, αλλά περιορίζει. Είναι ταυτότητα, ιστορία, τραύμα και καταφύγιο ταυτόχρονα.
Τα στοιχεία που επιπλέουν — το φως που διαχυθεί, οι φυσαλίδες, το ψάρι — δεν προσφέρουν σωτηρία, αλλά αντίθεση. Λειτουργούν ως υπενθυμίσεις μιας πιθανής ελαφρότητας που το υποκείμενο δεν αγγίζει. Έτσι, η σκηνή δεν μιλά για βύθιση ή διαφυγή, αλλά για κάτι πιο ανησυχητικό: την ανικανότητα να πατήσει οριστικά κανείς στο να συνεχίζει να υπάρχει.
Με αυτή την έννοια, το έργο θέτει μια βαθιά ανθρώπινη συνθήκη: το να συνεχίζει δεν είναι πάντα μια συνειδητή απόφαση, αλλά μια υπαρξιακή ροή. Η ζωή, εδώ, δεν είναι προχωρημένη σε sesuatu, αλλά διατήρηση σε μια κατάσταση που ζυγίζει, που επιβραδύνει, που μετατρέπει κάθε δεύτερο σε μια πράξη αντίστασης.

Γιατί μερικές φορές το πιο δύσκολο δεν είναι η πτώση… αλλά το να μην σταματήσει κανείς να συνεχίζει.

Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας που βεβαιώνει ότι το έργο είναι πρωτότυπο, μοναδικό και αποκλειστικό, προστατευόμενο από πνευματικά δικαιώματα, και ότι ανήκει ολόκληρο στον δημιουργό.
Είναι έγκυρο έγγραφο για συλλέκτες, γκαλερί, δημοπρασίες και μελλοντικές αποτιμήσεις.

Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση, έτοιμο για αποστολή μετά την αγορά.
Στην πίσω πλευρά του αντικειμένου μπορείς να βρεις πληροφορίες για το έργο.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω UPS, FedEx και DHL, αποστέλλοντας σε όλο τον κόσμο.

Το έργο θα συρρικνωθεί και θα προστατευθεί με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φούσκα και μέσα σε θήκη από χαρτόνι ή πλαστικό, σε μορφή σωλήνα. Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο, μπορεί να τεντωθεί εύκολα από έναν επαγγελματία ή ακόμη και από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Απαιτούνται τρία ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία μεταφορών.
Το κομμάτι θα πρέπει να φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.