Keith Haring - Untitled (Pyramid with UFOs) - Artestar licensed print






Ιστορικός τέχνης με πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας σε ιταλικό σχεδιασμό.
20 € | ||
|---|---|---|
8 € | ||
7 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132329 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Keith Haring, έντυπος υπό άδεια Artestar του Untitled (Pyramid with UFOs), 40 x 40 cm, σε άριστη κατάσταση και χρονολογείται στις αρχές της δεκαετίας του 1980.
Περιγραφή από τον πωλητή
Οffset λιθογραφία του Keith Haring (*)
Ανατύπωση του έργου “Untitled” δημιουργήθηκε από τον Haring το 1981..
Έκδοση πολυτελείας σε χαρτί Fine Art υψηλής ποιότητας με μεγάλο βάρος (250 g/m²)
Η εκτύπωση εξουσιοδοτήθηκε από την Artestar New York. Πνευματικά δικαιώματα: Keith Haring Foundation
- Διαστάσεις σελίδας: 40 x 40 cm
- Διαστάσεις του θέματος: 30 x 30 cm
- Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο ποτέ δεν έχει πλαγιογραμμιστεί ούτε εκτεθεί, διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό διατίθεται σε άριστη κατάσταση).
Το έργο θα χειριστείται και θα πακεταριστεί με προσοχή σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)
Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλιση μεταφοράς ίση με την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή βλάβης, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.
(*) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.
Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρός επέδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφικό σχέδιο στο The Ivy School of Professional Art, στην Πίτσμπουργκ, και στα 19 του δηλωμένος ανοιχτά ομοφυλόφιλος μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του γκράφιτι και γράφτηκε στη School of Visual Arts όπου δέχθηκε την επιρροή του Keith Sonnler και Joseph Kossuth, οι οποίοι τον παρακίνησαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικής τέχνης μετά από πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.
Ο Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980 όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες πανομοιότυπες με σουρεαλιστικές σκηνές με μαρκαδόρο στους υπόγειους σταθμούς της Νέας Υόρκης, και στη συνέχεια φιλοτέχνησε με λευκές κιμωλίες κόμικς πάνω σε μαύρους πίνακες προοριζόμενους για διαφήμιση, κάτι που τον οδήγησε σε περισσότερες από μια σύλληψη.
Οι καθαρές γραμμές του, τα ζωντανά χρώματα και οι ενεργές φιγούρες του μετέφεραν ισχυρά μηνύματα για τη ζωή και την ενότητα και οι εκθέσεις του καταγράφηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Επίσης, κατά την ίδια εποχή, οργάνωσε έκθεση στο Club 57, και συμμετείχε σε μια έκθεση στη Times Square, όπου πρώτος σχεδίασε ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.
Η πρώτη ατομική του έκθεση ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazi το 1981, το ίδιο έτος που συμμετείχε στην Documenta 7 στο Κασσέλ, Γερμανία.
Το 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και μέχρι που γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Haring πήγε στην Αυστραλία και ζωγράφισε αρκετές τοιχογραφίες στο Μελβούρνη και το Σίδνεϋ, και ακόμη έλαβε χρήματα για τα έργα του από την Εθνική Πινακοθήκη Βικτόρια και από το Australian Centre for Contemporary Art.
Επίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τσαγιρό, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, το Μπίλυζ και το Μανχάταν.
Ακόμη και σε αυτήν την περίοδο σχεδίασε ένα ροζ μπουφάν που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στην εκπομπή Solid Gold.
Το 1985, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Μπορντώ πραγματοποίησε μια έκθεση της δουλειάς του, και συμμετείχε επίσης στην Μπιενάλε του Παρισιού.
Τον Νοέμβριο αυτής της χρονιάς εμφανίστηκε στο κανάλι MTV όπου ζωγράφισε σε ένα πρόγραμμα παρουσίασης από τον φίλο του Nick Rhodes, του γκρουπ Duran Duran.
Το 1986 ζωγράφισε τοιχογραφίες σε Άμστερνταμ, Παρίσι, Φίνιξ και Βερολίνο, επίσης ζωγράφισε το σώμα της Grace Jones για το βίντεο-κλιπ του τραγουδιού “I’m Not Perfect”, και άνοιξε κατάστημα στην SOHO για να πουλά τα έργα του.
Μέχρι τότε τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής όπως ο αντι-Απαρτχάιντ, το AIDS και τα ναρκωτικά.
Δημιούργησε επίσης έργα ποπ τέχνης για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και σχεδίασε μέχρι εξώφυλλο του φιλανθρωπικού άλμπουμ “A Very Special Christmas”, όπου η φίλη του Madonna περιλαμβανόταν.
Το 1988 εντάχθηκε σε επιλεκτική λίστα καλλιτεχνών των έργων που εμφανίστηκαν στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και την ίδια χρονιά του διαγνώσθηκε AIDS, οπότε τον επόμενο χρόνο ίδρυσε το Keith Haring Foundation με στόχο τον αγώνα κατά τα κοινωνικά προβλήματα που σχετίζονται με αυτήν την ασθένεια και την ανάδειξη του έργου του μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδείας των έργων του.
Τον Ιούνιο του 1989 ζωγράφισε το τελευταίο του δημόσιο έργο σε έναν τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντονιου στην Πίζα. Αυτή η εργασία τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.
Ο Keith Haring απεβίωσε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε νέα ηλικία 32 ετών, θύμα του AIDS.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟffset λιθογραφία του Keith Haring (*)
Ανατύπωση του έργου “Untitled” δημιουργήθηκε από τον Haring το 1981..
Έκδοση πολυτελείας σε χαρτί Fine Art υψηλής ποιότητας με μεγάλο βάρος (250 g/m²)
Η εκτύπωση εξουσιοδοτήθηκε από την Artestar New York. Πνευματικά δικαιώματα: Keith Haring Foundation
- Διαστάσεις σελίδας: 40 x 40 cm
- Διαστάσεις του θέματος: 30 x 30 cm
- Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο ποτέ δεν έχει πλαγιογραμμιστεί ούτε εκτεθεί, διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό διατίθεται σε άριστη κατάσταση).
Το έργο θα χειριστείται και θα πακεταριστεί με προσοχή σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)
Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλιση μεταφοράς ίση με την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή βλάβης, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.
(*) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.
Μεγάλωσε στο Kutztown και από μικρός επέδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφικό σχέδιο στο The Ivy School of Professional Art, στην Πίτσμπουργκ, και στα 19 του δηλωμένος ανοιχτά ομοφυλόφιλος μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του γκράφιτι και γράφτηκε στη School of Visual Arts όπου δέχθηκε την επιρροή του Keith Sonnler και Joseph Kossuth, οι οποίοι τον παρακίνησαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικής τέχνης μετά από πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.
Ο Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980 όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες πανομοιότυπες με σουρεαλιστικές σκηνές με μαρκαδόρο στους υπόγειους σταθμούς της Νέας Υόρκης, και στη συνέχεια φιλοτέχνησε με λευκές κιμωλίες κόμικς πάνω σε μαύρους πίνακες προοριζόμενους για διαφήμιση, κάτι που τον οδήγησε σε περισσότερες από μια σύλληψη.
Οι καθαρές γραμμές του, τα ζωντανά χρώματα και οι ενεργές φιγούρες του μετέφεραν ισχυρά μηνύματα για τη ζωή και την ενότητα και οι εκθέσεις του καταγράφηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.
Επίσης, κατά την ίδια εποχή, οργάνωσε έκθεση στο Club 57, και συμμετείχε σε μια έκθεση στη Times Square, όπου πρώτος σχεδίασε ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.
Η πρώτη ατομική του έκθεση ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazi το 1981, το ίδιο έτος που συμμετείχε στην Documenta 7 στο Κασσέλ, Γερμανία.
Το 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και μέχρι που γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.
Το 1984 ο Haring πήγε στην Αυστραλία και ζωγράφισε αρκετές τοιχογραφίες στο Μελβούρνη και το Σίδνεϋ, και ακόμη έλαβε χρήματα για τα έργα του από την Εθνική Πινακοθήκη Βικτόρια και από το Australian Centre for Contemporary Art.
Επίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τσαγιρό, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, το Μπίλυζ και το Μανχάταν.
Ακόμη και σε αυτήν την περίοδο σχεδίασε ένα ροζ μπουφάν που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στην εκπομπή Solid Gold.
Το 1985, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Μπορντώ πραγματοποίησε μια έκθεση της δουλειάς του, και συμμετείχε επίσης στην Μπιενάλε του Παρισιού.
Τον Νοέμβριο αυτής της χρονιάς εμφανίστηκε στο κανάλι MTV όπου ζωγράφισε σε ένα πρόγραμμα παρουσίασης από τον φίλο του Nick Rhodes, του γκρουπ Duran Duran.
Το 1986 ζωγράφισε τοιχογραφίες σε Άμστερνταμ, Παρίσι, Φίνιξ και Βερολίνο, επίσης ζωγράφισε το σώμα της Grace Jones για το βίντεο-κλιπ του τραγουδιού “I’m Not Perfect”, και άνοιξε κατάστημα στην SOHO για να πουλά τα έργα του.
Μέχρι τότε τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της εποχής όπως ο αντι-Απαρτχάιντ, το AIDS και τα ναρκωτικά.
Δημιούργησε επίσης έργα ποπ τέχνης για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και σχεδίασε μέχρι εξώφυλλο του φιλανθρωπικού άλμπουμ “A Very Special Christmas”, όπου η φίλη του Madonna περιλαμβανόταν.
Το 1988 εντάχθηκε σε επιλεκτική λίστα καλλιτεχνών των έργων που εμφανίστηκαν στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και την ίδια χρονιά του διαγνώσθηκε AIDS, οπότε τον επόμενο χρόνο ίδρυσε το Keith Haring Foundation με στόχο τον αγώνα κατά τα κοινωνικά προβλήματα που σχετίζονται με αυτήν την ασθένεια και την ανάδειξη του έργου του μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδείας των έργων του.
Τον Ιούνιο του 1989 ζωγράφισε το τελευταίο του δημόσιο έργο σε έναν τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντονιου στην Πίζα. Αυτή η εργασία τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.
Ο Keith Haring απεβίωσε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε νέα ηλικία 32 ετών, θύμα του AIDS.
