Matteo Massagrande (1959) - Vaso con Margherite

ΑΥΤΟΡΕ

Ματέο Μασσαραντζάντε (1959) ζωγράφος και χαράκτης από την Ιταλία. Γεννημένος στο Παδοβά το 1959 και σήμερα ενεργός ανάμεσα στην πόλη καταγωγής του και το Χάιος στη Ουγγαρία, θεωρείται ένας από τους πιο επιδραστικούς δασκάλους του σύγχρονου ρεαλισμού σε διεθνές επίπεδο. Παρότι είναι διάσημος για τα ήσυχα εσωτερικά τοπία και τα ακίνητα εξοχικά σπίτια όπου το φως κατέχει κεντρικό ρόλο, η έρευνά του γύρω από τη ‘φιγούρα’ της φύσης αποτελεί θεμελιώδες στήριγμα της ποιητικής του, προσεγγιζόμενη με την ίδια λιτότητα που χαρακτηρίζει τις μεγάλες αρχιτεκτονικές συνθέσεις. Σ’ αυτές τις κατασκευές, καθημερινά αντικείμενα όπως αγγεία, στάμνες ή φρούτα δεν είναι απλά ασκήσεις στυλ, αλλά μεταφέρονται σε “πορτρέτα ύλης” διερευνημένα με μια μεθοδική ακρίβεια που βυθίζεται στην βαθιά γνώση των αρχαίων τεχνικών, της χαρακτικής και της αποκατάστασης. Μέσω μιας έξυπνης χρήσης της χρωματικής στρώσης, ο Μασσαραντζάντε μεταμορφώνει τη φύση νεκρών σε μια meditation πάνω στον χρόνο και τη διατήρηση, υψώνοντας τη μικροσκοπική λεπτομέρεια σε μια μεταφυσική και αιχμάλωτη διάσταση.

Η μακρά καριέρα του, που ξεκίνησε νωρίς στα χρόνια της δεκαετίας του 1970 και εμπλουτίστηκε με πνευματικές ανταλλαγές με προσωπικότητες όπως ο Ermano Olmi, ο Riccardo Licata και ο Giacomo Guidi, τον οδήγησε να εκθέσει σε πάνω από εκατό ατομικές εκθέσεις σε Ευρώπη, Ασία και Ηνωμένες Πολιτείες. Οι πιο πρόσφατες ‘φιγούρες’ νεκρής φύσης, κεντρικές σε σημαντικές εκθέσεις μεταξύ 2024 και 2025 σε Λονδίνο και Βάρεζε, επιβεβαιώνουν την ικανότητά του να αποδώσει τη θρησκευτική πυκνότητα της καθημερινότητας μέσα από μια ζωγραφική που είναι ταυτόχρονα απόλυτα τεχνική και ποιητική όραση. Με έργα που ανήκουν σε διακεκριμένες μόνιμες συλλογές, συμπεριλαμβανομένου του Γαβαγετίνου των Εκτυπώσεων των Ουφφίζι, ο Massagrande επιβεβαιώνεται ως ένας καλλιτέχνης ικανός να συνομιλήσει με τη μεγάλη παράδοση του παρελθόντος για να περιγράψει τις αθορύβες αντηχήσεις της σύγχρονης πραγματικότητας.

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

“Vaso di Margherite”, λάδι σε καμβά, 92x72εκ με κάδρο, 70x50 η μόνη εργασία, τις δεκαετίες του ’80 του XX αιώνα, υπογραφή στο κάτω δεξιά, μικρό σχίσιμο πλησίον της υπογραφής, εκτός από αυτά σε άριστη συντήρηση.

Μέσα σε ένα γυάλινο δοχείο με ελάχιστο προφίλ, αναπτύσσεται ένα τεράστιο μπουκέτο αγριολούλουδων με το ύφος ενός φελπιενθό-σετα αλιεύματος στο βάθος, με μετάξι σαΐτα ντυμένο μπλε.

Η κατασκευή του έργου βασίζεται σε ένα ακριβές παιχνίδι τονισμών φωτί-σκοτεινότητας, όπου τα υποκείμενα φαίνονται να ξεπροβάλλουν από ένα βαθύ μπλε, χάρη σε μια ακτίνα φωτός που διαμορφώνει τα όγκοι τους. Η ζωγραφική τεχνική είναι εδώ ζωηρή και βεβαία, χαρακτηρισμένη από στιβαρές και ήπιες λεπτές στρώσεις χρώματος.

Το πορτραίτο χρονολογείται στην περίοδο της πρώτης ωριμότητας του δημιουργού, μια φάση στην οποία ο Massagrande εδραιώνει τον δεσμό του με τον σύγχρονο ρεαλισμό μέσω μιας γλώσσας ακόμη μακριά από τις ατμόσφαιρες διαφανούς ατμόσφαιρας που θα σημαδέψουν την παραγωγή του από τα τέλη της δεκαετίας του ’90 και μετά. Στην φάση που εντάσσεται το έργο, ο ζωγράφος προτιμά μια πιο πυκνή και υλική απόδοση, όπου το μάτι μένει να εξετάζει την φυσική πραγματικότητα πριν φτάσει σε αυτή τη μεταφυσική και ήσυχη διάσταση που χαρακτηρίζει τα περίφημα εσωτερικά του εγκαταλειμμένα. Το έργο έτσι εντάσσεται ως θεμελιώδες στήριγμα της ποιητικής του, μαρτυρώντας ότι η έρευνα γύρω από τη φύση νεκρών υπήρξε για τον Massagrande το αναγκαίο εργαστήριο.

ΚΑΤΑΣΤΑΣΗ REPORT

Εξαιρετική η συνολική κατάσταση. Έργο άθικτο σε κάθε του μέρος με ζωηρή και ευανάγνωστη χρωματική απόδοση και πινελιές. Το κάδρο θεωρείται προσφορά/φόρος τιμής. Μοναδικό ελάττωμα μικρό σχίσιμο που αποκαταστάθηκε πλησίον της υπογραφής, ορατό στη φωτογραφία.

Αποστολή παρακολουθείται και ασφαλίζεται με κατάλληλο πακετάρισμα.