Reinier Nogueras (1985) - ¨Industria de afecto¨

Η R. Nogueras είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η ερευνητική ζωγραφική εστιάζει σε αυτή τη νέα σειρά στην ανθρώπινη φιγούρα, θεωρώντας την ως χώρο τριβής ανάμεσα στην ιδιωτικότητα και το ορατό. Το έργο της, κυρίως σε ελαιογραφία και περιστασιακά ενσωματωμένο με τεχνικές mixed media, τοποθετείται σε έναν διάλογο ανάμεσα στην παραδοσιακή ζωγραφική και τις οπτικές γλώσσες που προέρχονται από το ψηφιακό περιβάλλον. Από εκεί προσεγγίζει ζητήματα που σχετίζονται με την επιτήρηση, την συνεχή έκθεση, την επιθυμία υπό έλεγχο από τα μέσα ενημέρωσης και την κατασκευή της ταυτότητας στο πλαίσιο των σύγχρονων δικτύων.

Η πρακτική της έχει υπερβεί τα τοπικά όρια, αποτελώντας μέρος εκθέσεων και διεθνών δικτύων σε χώρες όπως η Ισπανία, η Γαλλία, η Γερμανία, το Ηνωμένο Βασίλειο, οι Κάτω Χώρες, καθώς και σε διάφορες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών. Κατά τη μακρά πορεία της έχει τιμηθεί με διάφορες διακρίσεις που επιβεβαιώνουν τη σταθερότητα της οπτικής της αντίληψης και την ικανότητά της να μετατρέπει τρέχουσες προβληματικές καταστάσεις σε εικόνες υψηλής συμβολικής φόρτισης.

Σε αυτή τη γραμμή, το έργο της κατασκευάζει συναισθηματικά πορτραίτα περισσότερο από ρεαλιστικά, όπου η ανθρώπινη παρουσία εναλλάσσεται ανάμεσα στο πραγματικό και το επεμβατικό, ανάμεσα στην ταυτότητα και την αναπαράστασή της. Οι φιγούρες —συνήθως απομονωμένες ή προσαρμοσμένες από εξωτερικούς παράγοντες— εντάσσονται σε σκηνές όπου συνυπάρχουν γραφικά σήματα, ψηφιακή εικονογραφία και εκφραστικές ζωγραφικές γλώσσες, δημιουργώντας μια τριβή ανάμεσα στο οργανικό και το τεχνητό.

Ο αντίκτυπος ανάμεσα στην ευαισθησία της αντιμετώπισης της ανατομικής φύσης και την επιβολή συμβόλων, κειμένων και οπτικών δομών που χαρακτηρίζουν interfaces σύγχρονων τεχνολογιών δημιουργεί μια κριτική ανάγνωση: το άτομο δεν κατοικεί πλέον μόνο έναν φυσικό χώρο, αλλά και ένα σύστημα παρατήρησης, καταγραφής και συνεχούς κατανάλωσης. Σε αυτό το πλαίσιο, το βλέμμα παύει να είναι αθώο και μετατρέπεται σε μηχανισμό, και το σώμα σε περιεχόμενο.

Η χρήση του χρώματος — ζωντανό, άμεσο, μερικές φορές σχεδόν διασπαστικό — σε συνδυασμό με μια ορατή και μαρτυρική πινελιά, ενισχύει την ιδέα της άμεσης αντίδρασης και της οπτικής κορεσμό, αποκαλώντας τόσο την αισθητική του urban όσο και τη γρήγορη λογική των ψηφιακών μέσων. Κάθε έργο λειτουργεί ως πεδίο σύγκρουσης όπου συγκλίνουν επιθυμία, έλεγχος, διασκέδαση και έκθεση.

Conceptualmente, η ζωγραφική της Nogueras δεν αντιπροσωπεύει μόνο αλλά και αμφισβητεί: ποιος παρατηρεί και ποιος παρακολουθεί; πού τελειώνει η ταυτότητα και πού αρχίζει η μεσολαβημένη κατασκευή της; Με αυτή την έννοια, το έργο της διαμορφώνεται ως κριτικό σχόλιο για τη σύγχρονη ανθρώπινη συνθήκη, όπου η εικόνα δεν είναι πλέον απλός καθρέφτης, αλλά απόδειξη.

Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας που διασφαλίζει ότι το κομμάτι αποτελεί αυθεντικό, μοναδικό και αποκλειστικό έργο, προστατευόμενο από δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας, και πως ανήκει ολόκληρο στον δημιουργό.
Είναι έγγραφο έγκυρο για συλλέκτες, γκαλερί, δημοπρασίες και μελλοντικές αποτιμήσεις.

Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση, έτοιμο προς αποστολή μετά την αγορά.
Στο πίσω μέρος του αντικειμένου μπορεί να βρεθεί πληροφορίες για το έργο.
Η αποστολή θα γίνει μέσω UPS, FedEx και DHL, σε όλο τον κόσμο.

Το έργο θα κυλισθεί και θα προστατευθεί με πολυεπίπεδες συσκευασίες, νάιλον φούσκα και μέσα σε θήκη από χαρτόνι ή πλαστικό, σε μορφή σωλήνα. Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, μπορεί να τεντωθεί εύκολα από έναν επαγγελματία ή ακόμα και από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Απαιτούνται τρία ημερήσια για τη διαδικασία συσκευασίας και την παράδοση στην εταιρεία μεταφορών.
Το κομμάτι θα πρέπει να φτάσει σε χρονικό παράθυρο δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.