StefanoArt - Dusty Pink Valley






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132094 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Dusty Pink Valley, πρωτότυπος acrylic πίνακας του 2026 από τον StefanoArt, 70 × 140 cm (70 × 140 × 2,5 cm), τεντωμένος σε ξύλο και έτοιμος για ανάθεση, χειρογράφως υπογεγραμμένο, με COA, σε εξαιρετική κατάσταση, χώρα προέλευσης Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (ΥxΠxΒ)
Τεντωμένο πάνω σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφικά· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα αντικείμενα αποστέλλονται μέσω της Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου ο χαρακτηριστικός συνδυασμός παλέτας-μαχαίρι (impasto) ενσωματώνει την εντύπωση με την αφαίρεση, φέρνοντας το μοντέρνο τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Δουλεύοντας με στρώσεις λαδιών, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ραβδώσεις αιχμαλωτίζουν τον ήλιο, οι γραμμές που χαράζονται ανασαίνουν, και ο ορίζοντας υπονοείται παρά περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα εγκατεστημένος σε μια μικρή κωμόπολη στη ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: αναμιγνύει πυκνές χρωστικές, απλώνει και ανυψώνει τη μπογιά, και αφήνει το μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει έτσι ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (ΥxΠxΒ)
Τεντωμένο πάνω σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφικά· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες τελειωμένες)
- Υπογραφή του καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού courier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλα τα αντικείμενα αποστέλλονται μέσω της Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· εάν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με την Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου ο χαρακτηριστικός συνδυασμός παλέτας-μαχαίρι (impasto) ενσωματώνει την εντύπωση με την αφαίρεση, φέρνοντας το μοντέρνο τοπίο στον χώρο του συναισθήματος. Δουλεύοντας με στρώσεις λαδιών, χτίζει τοπία φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ραβδώσεις αιχμαλωτίζουν τον ήλιο, οι γραμμές που χαράζονται ανασαίνουν, και ο ορίζοντας υπονοείται παρά περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα εγκατεστημένος σε μια μικρή κωμόπολη στη ύπαιθρο, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και την αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: αναμιγνύει πυκνές χρωστικές, απλώνει και ανυψώνει τη μπογιά, και αφήνει το μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει έτσι ώστε ο χρόνος να παραμένει εγγεγραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο. Μετατρέπει τη μνήμη σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην μεταβαλλόμενη απόσταση.
