Sergio Romero - Soy 14 XXL






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131971 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Σέρχιο Ρεμόρο, Soy 14 XXL, αρχικό έργο του 2026, ακρυλικό σε καμβά (146 × 89 cm), χειρόγραφα υπογεγραμμένο, έτοιμο για στήσιμο, αποστέλλεται σε σκληρό σωλήνα, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ακρυλικό σε καμβά, διαστάσεις προετοιμασμένες για τοποθέτηση σε καμβα, 146x89, αποστέλλεται σε σωλήνα σκληρό και καλά συσκευασμένο.
Η σειρά [Soy] είναι το αποτέλεσμα μιας έρευνας του έργου μου που εμφανίζεται στο χώρο ως εξπρεσιονιστική γλώσσα τονισμένη και αφήνοντας σαφές ότι δεν αποτελεί σειρά που περνάει απαρατήρητη. Η σειρά [Soy], όπως υποδηλώνει και το όνομά της, είναι πρόσκληση στη δειλία για να μπορέσει ο παρατηρητής να αντιληφθεί τη ζωτικότητα του έργου.
Αυτόβουλος οπτικός καλλιτέχνης, ο Sergio Romero ξεκινά τη δημιουργική πορεία το 2020 εξαιτίας μιας βαθιάς σύνδεσης με την ενέργεια, τη δόνηση και τα επεκτεινόμενα κράτη συνείδησης. Η δημιουργική του διαδικασία, στενά συνδεδεμένη με τη διαλογισμό και την πνευματική εξερεύνηση, ξεκινά από την κατανόηση μιας θεμελιώδους δόνησης που υπάγεται σε κάθε υλική μορφή. Από αυτή την προοπτική, το έργο του μετατρέπεται σε πράξη καθοδήγησης, όπου η διαίσθηση, η απεμπλοκή και η παράδοση επιτρέπουν στο αγνώριστο να πάρει μορφή. η γλώσσα του πλαστικού χαρακτήρα, αφαιρετικός και συμβολικός, προτείνει μια αισθητηριακή εμπειρία που υπερβαίνει το οπτικό, καλώντας τα ενδότερα του θεατή. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η αυθόρμητη εμφάνιση δομών που ανταποκρίνονται στον κανόνα της χρυσής τομής. Σε αρκετά από τα κομμάτια του, όταν υπερθεματίζεται η σειρά Fibonacci, προκύπτουν συνθέσεις που αποκαλύπτουν μια ακριβή μαθηματική αρμονία, υποδεικνύοντας μια σύνδεση με μια πλανητική τάξη που εκδηλώνεται διαισθητικά. Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε εξέχουσα διεθνή προβολή, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Βαρκελώνη, Αθήνα και Μάλα.
Τελευταίες εκθέσεις: 2026 Μαϊμι, Ντουμπάι στη γκαλερί Andakuloba, 2025 Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα. 2025-Ηλεκτρονική διεθνής έκθεση Artsy (20 Μαρτίου–20 Ιουνίου) 2025-Καλλιτέχνης πιστοποιημένος από Akoun. 2024 Νέα Υόρκη, ΗΠΑ. Times Square, MADS Gallery 2024 Μαδρίτη, Ισπανία. 1819 Art Gallery 2024 Παρίσι, Γαλλία. “Expo Παρίσι”, 2024 Αθήνα, Ελλάδα. 2024 Ντουμπάι, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. Artboxy 2024 Βαρκελώνη, Ισπανία · Miim Spais. 2023 Ζυρίχη, Ελβετία “Art Expo” 2023 · Ζυρίχη, Ελβετία · Thomson Gallery 2023 Βενετία, Ιταλία · Cipriarte, Finity Gallery 2023 Μαδρίτη, Ισπανία · Galería Origen. 2023 Μαδρίτη, Ισπανία 1819 Art Gallery-Βραβεύσεις: 2025 Νότια Κορέα. Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους, απονεμηθέν από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης. Ο Sergio Romero έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια “Σαγκόνη Reconectiva” με τον Dr. Eric Pearl στη Μαδρίτη. Το έργο του αντλεί από αυτή τη διδασκαλία, καθώς και από την αυτοδίδακτη εκπαίδευσή του στη χορού και συνειδητή κίνηση, εντάσσοντας την τέχνη, την ενέργεια και την ίαση σε μια οπτική γλώσσα βαθιά μεταμορφωτική.
Ακρυλικό σε καμβά, διαστάσεις προετοιμασμένες για τοποθέτηση σε καμβα, 146x89, αποστέλλεται σε σωλήνα σκληρό και καλά συσκευασμένο.
Η σειρά [Soy] είναι το αποτέλεσμα μιας έρευνας του έργου μου που εμφανίζεται στο χώρο ως εξπρεσιονιστική γλώσσα τονισμένη και αφήνοντας σαφές ότι δεν αποτελεί σειρά που περνάει απαρατήρητη. Η σειρά [Soy], όπως υποδηλώνει και το όνομά της, είναι πρόσκληση στη δειλία για να μπορέσει ο παρατηρητής να αντιληφθεί τη ζωτικότητα του έργου.
Αυτόβουλος οπτικός καλλιτέχνης, ο Sergio Romero ξεκινά τη δημιουργική πορεία το 2020 εξαιτίας μιας βαθιάς σύνδεσης με την ενέργεια, τη δόνηση και τα επεκτεινόμενα κράτη συνείδησης. Η δημιουργική του διαδικασία, στενά συνδεδεμένη με τη διαλογισμό και την πνευματική εξερεύνηση, ξεκινά από την κατανόηση μιας θεμελιώδους δόνησης που υπάγεται σε κάθε υλική μορφή. Από αυτή την προοπτική, το έργο του μετατρέπεται σε πράξη καθοδήγησης, όπου η διαίσθηση, η απεμπλοκή και η παράδοση επιτρέπουν στο αγνώριστο να πάρει μορφή. η γλώσσα του πλαστικού χαρακτήρα, αφαιρετικός και συμβολικός, προτείνει μια αισθητηριακή εμπειρία που υπερβαίνει το οπτικό, καλώντας τα ενδότερα του θεατή. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η αυθόρμητη εμφάνιση δομών που ανταποκρίνονται στον κανόνα της χρυσής τομής. Σε αρκετά από τα κομμάτια του, όταν υπερθεματίζεται η σειρά Fibonacci, προκύπτουν συνθέσεις που αποκαλύπτουν μια ακριβή μαθηματική αρμονία, υποδεικνύοντας μια σύνδεση με μια πλανητική τάξη που εκδηλώνεται διαισθητικά. Το έργο του Sergio Romero έχει φτάσει σε εξέχουσα διεθνή προβολή, συμμετέχοντας σε εκθέσεις και φεστιβάλ σε πόλεις όπως Μαδρίτη, Παρίσι, Ντουμπάι, Βερολίνο, Ζυρίχη, Βενετία, Βαρκελώνη, Αθήνα και Μάλα.
Τελευταίες εκθέσεις: 2026 Μαϊμι, Ντουμπάι στη γκαλερί Andakuloba, 2025 Μουσείο Τέχνης Haegeumgang, Νότια Κορέα. 2025-Ηλεκτρονική διεθνής έκθεση Artsy (20 Μαρτίου–20 Ιουνίου) 2025-Καλλιτέχνης πιστοποιημένος από Akoun. 2024 Νέα Υόρκη, ΗΠΑ. Times Square, MADS Gallery 2024 Μαδρίτη, Ισπανία. 1819 Art Gallery 2024 Παρίσι, Γαλλία. “Expo Παρίσι”, 2024 Αθήνα, Ελλάδα. 2024 Ντουμπάι, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. Artboxy 2024 Βαρκελώνη, Ισπανία · Miim Spais. 2023 Ζυρίχη, Ελβετία “Art Expo” 2023 · Ζυρίχη, Ελβετία · Thomson Gallery 2023 Βενετία, Ιταλία · Cipriarte, Finity Gallery 2023 Μαδρίτη, Ισπανία · Galería Origen. 2023 Μαδρίτη, Ισπανία 1819 Art Gallery-Βραβεύσεις: 2025 Νότια Κορέα. Βραβείο Διακεκριμένου Καλλιτέχνη του Έτους, απονεμηθέν από τον πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης. Ο Sergio Romero έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια “Σαγκόνη Reconectiva” με τον Dr. Eric Pearl στη Μαδρίτη. Το έργο του αντλεί από αυτή τη διδασκαλία, καθώς και από την αυτοδίδακτη εκπαίδευσή του στη χορού και συνειδητή κίνηση, εντάσσοντας την τέχνη, την ενέργεια και την ίαση σε μια οπτική γλώσσα βαθιά μεταμορφωτική.
